摘要:近期,综艺市场迎来了一股怀旧风潮,《声生不息·大湾区季》的播出无疑为这股潮流增添了新的动力。尽管未能像《歌手2024》那样迅速引爆话题,但《声生不息·大湾区季》依然凭借其独特的魅力和深厚的情怀,在综艺节目中占据了一席之地。
近期,综艺市场迎来了一股怀旧风潮,《声生不息·大湾区季》的播出无疑为这股潮流增添了新的动力。尽管未能像《歌手2024》那样迅速引爆话题,但《声生不息·大湾区季》依然凭借其独特的魅力和深厚的情怀,在综艺节目中占据了一席之地。
《声生不息·大湾区季》的推出正值香港回归25周年、澳门回归25周年以及《粤港澳大湾区发展规划纲要》发布五周年的重要节点,这样的背景让节目自带了浓厚的纪念意义。从嘉宾阵容到音乐内容,再到舞美设计硬件配置,节目都展现出了高水准的制作质量,仿佛一支“正规军”强势入场,迅速吸引了观众的眼球。
节目中,谭咏麟、陈慧娴等老一辈港乐歌手的亮相,瞬间唤起了观众们的青春记忆。谭咏麟在舞台上唱跳《卡拉永远OK》,仿佛时间倒流,让人仿佛回到了那个港乐辉煌的年代。陈慧娴的《千千阙歌》和半首《夕阳之歌》更是让人动容,背后视频中梅艳芳的“byebye”更是戳中了无数人的泪点。
除了老一辈歌手的倾情演绎,节目还邀请了李宇春、周笔畅等新生代歌手的加入,以及新生代偶像李昊、黄子弘凡的参与,为节目注入了新的活力。他们的表演不仅留住了非粤曲受众和年轻用户的目光,也让更多人感受到了港乐的魅力。同时,节目还通过街采等新颖的方式,展现了新时代下港人与内地人的互动与交融,这种变化让观众们感到耳目一新。
然而,尽管节目在情怀和制作上都达到了很高的水准,但仍有观众对节目的内容提出了质疑。他们认为,节目过于怀旧,没有给新生代歌手留出足够的展现空间。在“10年代”的舞台内容中,虽然安排了一些非热门歌曲的演绎,但这些歌曲并非出自港乐新生代之手,这让一些观众感到失望。他们希望节目能够多给新人一些机会,让港乐的未来能够在聚光灯下得到更多的关注和展现。
虽然节目在怀旧和情怀上做得很好,但一些观众也希望节目能够更多地关注港乐的未来发展。他们认为,港乐虽然走出了辉煌时期,但仍然有着强大的生命力和创作力。因此,他们希望节目能够邀请更多真正热爱粤语歌、仍在发行粤语歌的歌手参与,减少对过去的怀念和追忆,更多地展现港乐的新面貌和新时代的变化。
《声生不息·大湾区季》作为一档怀旧风格的音乐综艺节目,在情怀和制作上都达到了很高的水准。然而,如何在怀旧与未来之间找到平衡点,如何在展现老一辈歌手风采的同时给新生代歌手留出更多的展现空间,将是节目未来需要思考和解决的问题。
来源:ITBear科技资讯