刘万鸣在郭怡孮《怡园艺话》等系列新书首发座谈会上的致辞

摘要：4月2日，中央文史研究馆召开郭怡孮《怡园艺话》等系列新书首发座谈会。此次首发新书共有五种，分别是中央文史研究馆馆员文丛《怡园艺话》（郭怡孮卷）、《人民美术家郭怡孮卷》《美术家郭怡孮传》《传承大家——郭怡孮》《郭怡孮绘画展文献集》。中国美术家协会副主席、中国国家

4月2日，中央文史研究馆召开郭怡孮《怡园艺话》等系列新书首发座谈会。此次首发新书共有五种，分别是中央文史研究馆馆员文丛《怡园艺话》（郭怡孮卷）、《人民美术家郭怡孮卷》《美术家郭怡孮传》《传承大家——郭怡孮》《郭怡孮绘画展文献集》。中国美术家协会副主席、中国国家画院院长刘万鸣主持座谈会并致辞，以下是发言原文：

座谈会现场

今天，我们齐聚中央文史研究馆，共同见证郭怡孮先生《怡园艺话》等系列新书的首发。这既是中国美术界的一件盛事，也是中华优秀传统文化传承与创新的重要标志。在此，我谨代表中国国家画院，向郭怡孮先生致以崇高的敬意，向所有为书籍出版付出努力的专家学者和各位同仁表示衷心的感谢！

郭怡孮先生的父亲郭味蕖先生，是20世纪极具代表性的花鸟画大家，同时也是著名的美术史论家，他的学术研究包括中国美术史、金石考古、书画鉴赏以及文学、诗词等多方面。先生的母亲陈君绮是清末大金石学家陈介祺的后人。家学浸润不仅赋予了郭怡孮先生扎实的笔墨技法根基，更让他在耳濡目染中领悟到“以笔墨写心”的真谛。更加可贵的是，郭怡孮先生并未满足于家学传承，他秉承“师古而不泥古”的理念，通过自身的修炼，将传统笔墨与时代精神相融合，形成了具有“大花鸟意识”“大花鸟精神”的艺术风格，竖立起当代中国花鸟画领域的一面旗帜。

郭怡孮先生的作品以“雄浑中见灵秀、苍劲中显生机”著称，既保留了传统文人画的诗意与哲思，又融入了现代人对自然与生命的深刻感悟，将花鸟画从文人书斋引向广阔天地，赋予了生态关怀与时代价值。他的作品不仅被各大国家级艺术机构收藏，更远播海外，成为中华文化走向世界的艺术名片。因此，先生的艺术人生，既是对家学的传承，更是对中华美学的开拓与创新。

首发的《怡园艺话》等系列新书，是郭怡孮先生长年艺术实践的思想结晶，既有对笔墨技法的系统梳理，又有对现代创新的深刻思考。书中记录的郭怡孮先生与李可染、叶浅予、刘海粟、朱屺瞻等大师的交往轶事，串联起一部充满温度的艺术史。尤其在中国国家画院藻鉴堂阶段，青年时期的郭怡孮与大师相伴，共同研究创作，为国家创作大画留下诸多艺坛佳话。

我与郭怡孮先生是忘年交。我在中国艺术研究院工作期间，郭先生是中国画院院长，我是副院长，有着深厚的情谊，先生对我的帮助也很大。郭怡孮先生所言：“艺术的真谛，在于以心观物，以情化境。”我深感认同。中国画的未来不在于对形式的颠覆，而在于对文化基因的深刻理解与创造性转化，在于对文化自信的内心坚定和对时代进步的敏锐感知。郭怡孮先生的艺术人生，正是这样一部“从传统走来，向未来走去”的史诗。