摘要：上海戏剧学院（上戏）作为中国顶尖艺术学府，培养了胡歌、冯绍峰等知名演员，但并非所有毕业生都能成为“演技派”。官方数据显示，上戏年均就业率超97%，但其中包含大量“灵活就业”——如群演、培训机构教师、短视频博主等。某剧组选角导演透露，部分上戏毕业生因台词功底不足

第1 上戏并非演技“保险箱”，行业数据揭示残酷现实

上海戏剧学院（上戏）作为中国顶尖艺术学府，培养了胡歌、冯绍峰等知名演员，但并非所有毕业生都能成为“演技派”。官方数据显示，上戏年均就业率超97%，但其中包含大量“灵活就业”——如群演、培训机构教师、短视频博主等。某剧组选角导演透露，部分上戏毕业生因台词功底不足或临场发挥僵硬，甚至被横店“野路子”演员取代。

第2 天赋与努力决定差距：从“尸体角色”到封神演技

上戏的“声台形表”训练虽奠定基础，但行业竞争远超课堂。李沁（上戏附属戏校毕业）凭借昆曲功底在《延禧攻略》中突围，而部分毕业生因死磕“正统演员”人设，拒绝直播或商演，最终陷入职业困境。某上戏校友坦言：“毕业十年，我演过300多次尸体，才等到一个主角机会。”

第3 行业新动向：博士班签约剧本，探索演技与创作融合

2025年3月，上戏“首届剧作家博士班”5部作品被保利剧院、中国东方演艺集团等签约，涵盖音乐剧《海盗和她的海》、婺剧《万里封侯》等。该项目打破传统教学模式，编剧与导演、演员从创作初期共同打磨角色，或为年轻演员提供更立体的演技磨炼平台。

第4 警惕“学历迷信”：演技需持续破圈，观众审美在进化

观众对演技的期待已从“科班出身”转向“真实感”。如上戏80级校友林晓杰，凭借《漫长的季节》中“静水深流”式表演翻红，其演技核心并非依赖学历，而是对生活细节的捕捉能力。某影视公司制片人指出：“现在观众能一眼看穿‘学院派’的刻意，自然流露的演技才是王道。”

第5 选择上戏的理性建议：认清赛道，接受“十年蛰伏”

若想报考上戏，需明确目标：

艺术理想型：需接受“十年商演/配角”积累期，甚至转型幕后（如编剧、导演）；

现实导向型：可利用校友资源进入剧组、培训机构，但需警惕“内推buff”仅属于少数人；

破圈思维：直播、短视频等新赛道或成逆袭机会，某上戏毕业生通过抖音“演技挑战”获网剧邀约。

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来源：经典奇闻记录