【书之岁华】王卫国：笔绘胡杨风骨墨蕴大漠精神

摘要：在当代中国画坛，王卫国的大写意花鸟画独树一帜，宛如一股清新而磅礴的艺术洪流，以其独特风格与深刻内涵，吸引着众多艺术爱好者的目光。作为与他一同求学于2012年清华美院书画高研班大写意花鸟班，且同年在清华大学美术学院创作基地共同成立工作室的同窗韩延祥，我对他的艺术

在当代中国画坛，王卫国的大写意花鸟画独树一帜，宛如一股清新而磅礴的艺术洪流，以其独特风格与深刻内涵，吸引着众多艺术爱好者的目光。作为与他一同求学于2012年清华美院书画高研班大写意花鸟班，且同年在清华大学美术学院创作基地共同成立工作室的同窗韩延祥，我对他的艺术之路有着深入了解，以下将着眼于他的文人风骨与艺术高度展开评论。

王卫国，又名王玮，1964年出生于山东省潍坊市，这座文化底蕴深厚的城市为其艺术之路奠定基础。自幼受父亲影响，他钟情于大写意花鸟画，不断汲取传统文化养分，临摹古代名家之作，研习笔墨技法，积累了丰富经验。

2012年是重要转折点，我们一同考入清华美院高研班，师从张立辰、郭石夫、邢少臣、任之等大家。在学期间，卫国如饥似渴学习，与师生深入交流，常于画室琢磨笔墨变化。这段经历让他绘画技巧质变，艺术理念革新，逐渐形成独特风格。

王卫国的作品注重意境营造，笔下花鸟并非自然物象的简单描绘，而是内心世界的表达。他通过独特构图、灵动笔墨与大胆设色构建诗意空间。例如描绘胡杨的作品，以枯劲枝干、金黄叶片结合留白，营造出大漠雄浑又孤寂的意境，传达出胡杨坚韧精神，让观者沉浸于言有尽意无穷的深邃情境。其常言“留白就像诗词中的含蓄”，作品中的大片留白给观者留下无限遐想空间。

他以书法入画，注重用笔力度与韵律。线条刚劲有力又灵动优美，蕴含生命力量；墨色追求丰富变化，通过浓淡、干湿、虚实对比，赋予画面层次感与节奏感。如胡杨、梅树等枝干线条，在粗细、曲直、疏密间尽显韵味，既有传统韵味又具现代创新。一同练习书法入画时，他对线条的钻研精神令人钦佩，能为简单线条注入灵魂。

王卫国对色彩运用独具匠心，大胆用色使画面具强烈视觉冲击力，且善于将色彩与笔墨结合，以烘托气氛、表达情感。梅花图中朱砂点染花瓣与墨色枝干相映成趣；胡杨图中金黄树叶与墨色树干、留白背景搭配和谐。作品中色彩鲜艳夺目又和谐统一，展现大自然的生机勃勃。

早期王卫国专注于传统技法的钻研与模仿，虽笔墨相对拘谨，但积累沉淀，为其打下坚实功底。从他的画中能看到传统大写意花鸟画笔墨、构图的影子，在对梅兰竹菊等传统题材的描绘中，既遵循传统审美又有创新，体现了对传统的继承。

他偏爱胡杨、梅花等题材。胡杨扎根沙漠、历经风沙仍顽强屹立，是坚韧精神的象征；梅花在传统文化中代表高洁、坚韧与报春。他用豪迈笔触、厚重墨色展现胡杨生命力，以朱砂点染、墨色勾勒呈现梅花气质，将传统文化精神融入作品，展现对传统文化的深刻理解与传承。此外，紫藤在他画中灵动优雅，荷花营造出宁静美好意境，均是他对传统文化意象的精彩诠释。

其艺术风格从早期对传统技法的模仿，逐渐转变为后期的大胆突破。笔墨运用更加自由奔放，色彩使用愈发大胆鲜明，从追求物象形似转为追求神似与意境营造，情感表达也更为浓烈深刻，反映出他在艺术理念上不断思考探索，学术素养持续提升以适应时代审美需求。