保利拍卖二十周年丨品雍正粉彩秋水芙蓉蜻蜓图碗一对

摘要：雍正帝胤禛对古代文人的品性追求，可称是有清一代帝皇的典范。文人士大夫对精致生活的营造，闲情逸致的抒发，都可从他的身上得到体现。花事是古代文人雅士重要的怡情活动之一，对各式花材的品评、选择均有严格的标准，雍正皇帝对此非常精通，讲究组合之美，追求自然清新的唯美境界

清《胤禛行乐图册·书斋写经》页

绢本设色纵37.5厘米横30.5厘米

故宫博物院藏

雍正帝胤禛对古代文人的品性追求，可称是有清一代帝皇的典范。文人士大夫对精致生活的营造，闲情逸致的抒发，都可从他的身上得到体现。花事是古代文人雅士重要的怡情活动之一，对各式花材的品评、选择均有严格的标准，雍正皇帝对此非常精通，讲究组合之美，追求自然清新的唯美境界。如本品芙蓉蜻蜓之图样，也寄托着帝王的雅趣。

因此，雍正一朝宫廷诸项工艺品中凡有花卉题材，均是工笔写真，形神俱佳，气韵清雅脱俗。而在瓷器的表现上，雍正瓷器造型一改康熙时期的雄浑苍劲，而代之以隽秀尔雅的艺术风韵。彩瓷的纹饰除了融入西方元素外，还深受当时宫廷绘画的影响，雍正本人更是参与到陶瓷艺术的创作中，如清宫《造办处活计档》中就有皇帝对景德镇御窑瓷器的呈样提出修改意见的记录，总体要求要达到“精细”“文雅”。

清雍正粉彩秋水芙蓉蜻蜓图碗一对

“大清雍正年制”款

D：14.3 cm

Yongzheng Period, Qing Dynasty

A pair of famille-rose bowls with design of peony and DRAGONFLY

Yongzheng Six-character Mark

备注：

1.山中商会旧藏，于1910-20年代由逊清内务府在北京组织的竞买会上购得；

2.日本重要藏家大仓喜八郎旧藏，购自日本山中商会，并于家族内传承；

3.重要私人旧藏，经由日本资深古董商秦峰男中介，购自上述收藏；

4.北京保利拍卖，2008年12月6日，“菊采东篱日本珍藏重要明清陶瓷”专场，编号2339

展览：

1.保利艺术博物馆，“明万历- 清雍正瓷器”，北京，2008年11月；

2.龙美术馆，“盛清的世界——康雍乾宫廷艺术大展”，上海，西岸馆，2015年8月

出版：

1.保利艺术研究院编，《保利拍卖十五周年精品集·古董珍玩卷（上）》，编号388，北京，文物出版社，2020年；

2.龙美术馆编，《盛清的世界康雍乾宫廷艺术大展》，编号编号III-3-38，页298-299，上海，上海书画出版社，2015年

大仓喜八郎（1837-1928）号鹤彦

日本明治、大正时期实业家

山中定次郎

茧山松太郎像

花卉是瓷器装饰的大宗，雍正时期花鸟画题材尤其流行，一切名花异草均可入画。

1725年后，雍正皇帝经常园居圆明园，处理政务之余，也常常研究经史陶冶情操。园内水木丰茂，地域开阔，他常常亲自体验农种，也偶尔召集王公大臣一起踏青、泛舟、观花等，园居生活十分丰富多彩。

清雍正胤禛围屏美人图轴之“立持如意”

故宫博物院藏

在圆明园内，栽有大量植物以供皇帝愉悦身心，并设置培育皇家花木的温室，种有梅花、夹桃竹、栀子花、佛手、腊梅、牡丹、桂花、茉莉、兰花、菊花、山茶、水仙、芙蓉、南天竹、秋海棠、报春等，各地官员也会定期向宫廷进贡各种盆栽花卉。四季花卉，草木葱茏。

遇奇花异草，便令宫廷画家绘之。供职于如意馆的画师，依照宫廷画家所提供的的画样入瓷画，画工极为细致，纹饰舒朗清雅，绘画和设色都十分出色，使得这些名花异草，不仅仅绽放在雍正的花园，更呈现在当时的瓷器艺术品中。

清雍正帝观花行乐图轴

北京故宫博物院藏

此对碗造型俊雅，线条柔美，胎釉白胜霜雪，莹润可爱。外壁彩绘芙蓉吐萼含苞，风姿绰约，桂花屈曲斜袅，各具意态，多情蜻蜓，欲落还飞，饶添野趣。画笔清秀细腻，设色淡雅逸丽，春色盎然，仿若和风拂面，实醉人心扉。

雍正一朝瓷器绘画的清丽之风，受到了明末清初遗民画家恽寿平的影响。雍正皇帝本人极为推崇恽氏的没骨花鸟画，使得格调超逸的恽氏风格成为宫廷主流画风。“雍正花卉纯属于恽派，没骨之妙可以上拟徐熙”。另有蒋廷锡、邹一桂等宫廷画家，亦对雍正一朝粉彩、珐琅彩等花卉题材风格产生重要影响。

此种图案之雍正御窑粉彩碗传世者极罕，仅见《龙泉集芳》中有一相似图案之粉彩盘。相似拍品在早年有一只雍正粉彩牡丹蜜蜂纹碗（编号1349），于2005年香港佳士得秋拍，以594万元人民币成交。

雍正花卉之妙，巧夺造化。用色丰富，多者一件器物上用色可达二十余种，色彩层次丰富，色泽淡雅柔软，并有阴阳向背和浓淡变化，花与叶的经脉勾线准确，轮廓精细，勾、画、皴、点、染等画法组合，可谓兼工带写，极富中国绘画神韵。

所绘花卉娇艳柔美，栩栩如生。并多与蝴蝶、飞鸟等配合，在西洋绘画理念的影响下，结合恽氏以及扬州画派雅逸多变的用笔及晕染方法，使得雍正花卉瓷器蕴含了浓厚的文人气息，非后世所能及。

虽制作繁琐艰难，所费不赀，但粉彩瓷器呈现的图案效果确实绝佳。如本对“粉彩芙蓉蜻蜓纹碗”，一丛芙蓉夹杂几缕芦草，起于底沿外侧，花叶扶疏，玲珑过枝，正面枝干披离纤柔若不胜清风，两朵盛放的芙蓉花鲜妍妩媚，如美人醉后相对含笑。几枚蓓蕾则有含羞待放之态。空中有蜻蜓一只，振翅飞舞，须爪微张，身躯微微弓起，似将落于花朵之上。笔触细腻清晰，花瓣、枝叶的纤细线条都毫不含糊，蜻蜓翅膀上的纹理、爪上的凸刺也纤毫毕现。色彩也柔丽多变，芙蓉花以色彩深浅浓淡多半著称，有“一日三变”之名。