摘要：5月11日，贵州师范大学副教授马静受邀为2025年中国非物质文化遗产传承人研修培训计划“文旅融合赋能贵州民族传统刺绣创新设计与应用”研修班授课。她以“传统与现代：文旅融合下刺绣的现代化发展”为主题，带来一场极具启发性的课程，她深度解析刺绣文化在当代的传承密码与

5月11日，贵州师范大学副教授马静受邀为2025年中国非物质文化遗产传承人研修培训计划“文旅融合赋能贵州民族传统刺绣创新设计与应用”研修班授课。她以“传统与现代：文旅融合下刺绣的现代化发展”为主题，带来一场极具启发性的课程，她深度解析刺绣文化在当代的传承密码与创新路径，为这一古老技艺的未来发展勾勒出清晰的蓝图。

马静指出，刺绣文化之所以能够跨越千年时光依然鲜活，得益于其多元的传播路径。迁移活动让刺绣技艺在不同地域生根发芽，交通发展打破地域限制促进技艺交流，市场需求变化则推动刺绣工艺不断革新，而文化内驱力更是让刺绣成为民族精神的重要载体。以苗绣为例，其独特的“数纱绣”针法，需要绣娘在没有图案参照的布面上，凭借精准的计算和超凡的技艺，以纱线为尺，绣出细密规整的图案；“太阳纹”象征着对光明的崇拜，“蝴蝶纹”则承载着苗族的创世传说，这些纹样不仅是装饰性图案，更是记录着苗族历史与文化的“无字史书”，将人与自然的共生关系、族群迁徙的壮阔历史，以一针一线的细腻笔触镌刻在织物之上。

在文旅融合的时代背景下，刺绣艺术正突破传统工艺的边界，迎来前所未有的发展机遇。马静老师结合大量生动案例，展现了刺绣创新实践的蓬勃生机。在时尚领域，设计师们将苗绣的几何纹样与动植物纹样进行解构与重组，融入现代服饰剪裁之中。

谈及刺绣的未来发展，马静老师强调，现代化不是对传统的颠覆，而是以创造性转化激活文化基因。她呼吁，构建“传统工艺+青年创意+文旅场景”的协同发展模式，整合各方资源，形成强大合力。通过建立传统工艺传承基地，为年轻设计师与老绣娘搭建交流平台，促进技艺与创意的碰撞；借助文旅产业的传播优势，打造刺绣主题旅游线路、举办刺绣文化节等活动，提升刺绣文化的影响力；同时，运用数字技术对刺绣工艺和文化进行记录与传播，开发刺绣主题的线上游戏、短视频等内容，吸引更多年轻群体关注。

来源：贵州情韵