丹青绘山水妙笔起烟霞——当代知名画家王健作品赏析

摘要：王健，陕西西安人，字忠艺，号云山轩主人。现为国家一级美术师、中国易居山水画创始人、陕西实力派书画家、陕西省美术家协会会员、西安市诗书画研究会理事、中国干部书画院理事陕西分院副院长、西安市文史艺术研究院副秘书长、陕西紫光阁廉政文化研究中心艺委会主任、方亦园能

文：孙涛

王健，陕西西安人，字忠艺，号云山轩主人。现为国家一级美术师、中国易居山水画创始人、陕西实力派书画家、陕西省美术家协会会员、西安市诗书画研究会理事、中国干部书画院理事陕西分院副院长、西安市文史艺术研究院副秘书长、陕西紫光阁廉政文化研究中心艺委会主任、方亦园能量书院院长。自幼师从著名书画家邵梦龙先生学习书画，擅长国画山水与花鸟。作品曾经被联 *合国前秘 *书长潘基文先生所收藏，其作品已多次在国家、省、市级报刊杂志发表，并被中国邮政采集发行邮票和纪念册。作品参加第七届当代中国山水画展进入300强，山水画作被多家艺术机构、国际友人和社会各界人士所看重并收藏。

观王健作品，在构图与布势上多是层峦叠嶂，结构繁复，气势磅礴，饱满而充实，极富视觉冲击力。笔法却秀润清丽，散发着一种豪气与胸怀，更别有一份典雅与灵秀，呈现一种从容的美感与诗意。他的作品立意清新，层次清晰，画面中洋溢着壮阔雄强、深沉悠远的意韵，观之让人忘却尘世烦忧。

联 *合国前秘 *书长潘基文先生收藏

王健的山水之所以抢眼，首先是源于其画面扑面而来的感觉和灵气，这种感觉不是平常人所能具备的，他没有按传统的勾勒之法去死啃固定的符号，而是突出意境和开发自己对山水、树木和笔墨的理解。黑能黑得进去，亮能亮得出来，用黑与白的交织深入，营造出多维的空间，透视有法，层次有章，空间有量;放能放得开，收能收得住，粗犷与细致相得益彰。他是一个重趣味和意境能力的画家，胸中丘壑、纸上云烟，比自然山水多了一份人文的关怀，浸透着画家的情思和心意，洋溢着作者的想象和创造。

王健的山水画，用墨娴熟，线条精湛，他突出表现山石纹理，将大山的幽深、险峻、宏大、苍润，刻画地淋漓尽致，层峦叠嶂，壁立千仞，山间流云，飞瀑流泉，葱郁树木，熠熠生辉，气象万千。彰显的是一份河山壮美，呈现的是一份妙造自然。他的这种笔墨组合，从传统中脱胎而来，却又不是重复前人的组合程式，完全是一种契合他自己对真山水体验与感受的语言形式，状物不离造化，写心直抒心源。他既以丰富多彩的山川丘壑诉诸观众的感官，同时，又以笔墨的韵律、节奏来展现他内心对大自然万千变幻所产生的冲动与激奋，在不似之似的幻化丘壑中，达到了“借笔墨写天地万物而陶泳乎我”的艺术创作境界。通过虚实相生的构图，既保留了实景的雄浑气势，又赋予画面诗意的留白，让观者在“似与不似之间”感受自然的无穷意趣。

王健经多年探索，已形成自己的风格，他的山水画面目表现出他对优秀传统的深入研究与继承，并深深地融入了当代人的审美趣味，在推陈出新与古为今用方面，取得了突出的进展。在近石远山的叠加与反复中，他并不强调空间的纵深与玄远的视觉效果，而是突出了画面结构上的完整与充实之美。而这种重山复水的风韵之美他又是完全借助于笔墨挥写来实现的，线条的疏密布置，墨色的浓淡变化，突出了山川自然的苍润与寥廓。林木之丰茂，丘壑之错综，还有那涌动于峰峦沟壑之中的岚气山光，更是真实地反映出祖国山河的秀丽和大自然变换之神奇。

而他的书法，蕴含着不断探索的金石韵味，那仿佛是岁月长河中沉淀下来的瑰宝，承载着历史的厚重与文化的底蕴。每一笔落下，都似在诉说着古老的故事，让人不禁联想到那些刻在甲骨、铸在青铜器上的古老文字，它们穿越时空的迷雾，带着远古的气息，在宣纸上重新焕发出生命的活力。

多年来王健先生默默耕耘，始终以一种淡泊宁静的心态辛勤探索。他的艺术在技与道的统一、在形与神的结合及心与物的交融上，都取得令人瞩目的高度。已形成自己的风格，以其气象正大、笔墨精到、意境深远、耐人品味之作品，在当代山水画坛呈现出独家面貌，成为不可忽视的中坚力量。这些年间，他积累了对自然、对历史、对文化以及对当代美术发展的综合认识与理解，这使他能坚持在艺术上求真求实，在遵循中国画本体规律的探索方面始终如一，也为他的艺术创造上不断升华和超越奠定下良好的基础。王健先生艺术上正处于创作盛期，其发展和进步的步伐愈加踏实。衷心祝愿他在进一步拓展艺术视野的基础上，超越自我，再攀新高峰。

诸多名人与藏家皆对王健的作品予以收藏