摘要：在科技如此发达的今天，还有人在讨论书法是否为纯艺术，并且还有人拒绝承认书法的纯艺术发展，尽管不愿承认却也找不出当今书法实用性的论据，只能纠结于书法失去了实用性，却也不是纯艺术的矛盾当中，无法给当今书法确定一个准确的属性，这是书法的悲哀还是时代认知的悲哀？

在科技如此发达的今天，还有人在讨论书法是否为纯艺术，并且还有人拒绝承认书法的纯艺术发展，尽管不愿承认却也找不出当今书法实用性的论据，只能纠结于书法失去了实用性，却也不是纯艺术的矛盾当中，无法给当今书法确定一个准确的属性，这是书法的悲哀还是时代认知的悲哀？

曾经的书法具有实用性和艺术性的双重属性，然而科技取代了书法的实用性，人们不再需要用手写文字去传承文化，沟通信息，手写文字什么不再是人们日常所需，那么书法就只能向着纯艺术的方向发展了。

在这样一个重要的转折期，当代书法家的创作动机已发生根本性转变。古人提笔多为实用之需，注重遣词酌句。而今书法家则首先考虑的是章法布局与视觉冲击力。这种创作思维的转变，使书法彻底脱离了实用书写的范畴。

在具体创作过程中，书法家更注重形式语言的探索而非文字传达功能，将注意力从"写什么"转向了"怎么写"，文字的可读性让位于视觉表现力。

文字内容不再是书法展示的主体，而是艺术表现的载体，一篇耳熟能详的诗词被反复抄录，通过书家的独特构思展现出不同的艺术效果，引发观者的独特思考，书法承载文化的方式从传统的文化输出开始转变为文化注入。

当代观众欣赏书法的方式发生了本质变化。实用性书法重在展示内容，所以古人看一篇书法作品往往是先读后品。艺术性书法重在展示形质，所以今人则是先品而弃读。很多人赞叹《多宝塔》的美，但是能够完整读出《多宝塔》内容的人却寥寥无几。

书法鉴赏的标准日益趋向视觉化。今人评价书法作品时，常使用"气势""韵律"等视觉审美词汇，或"笔法""结字"等技术指标，而忽略文字内容的识读。这种审美取向的转变，使书法作品的文字内容变得无关紧要，其艺术价值完全由视觉形式决定。

当代书法展览的呈现方式强化了这一趋势。策展人采用射灯聚焦、留白展示等现代展陈手法，将书法作品当作空间装置艺术来呈现，突出了书法的艺术装饰功能。

书法家与观众之间形成了新型的审美契约。创作者不再期待观众阅读文字内容，观众也不以获取信息为目的欣赏书法。这种默契使书法演变为纯粹的形式艺术。

在文化全球化的语境下，书法作为中国特有的文化艺术，视觉感染力的重要性超越了文字内容。外国观众通过书法的线条韵律感受东方美学，这种跨文化传播方式进一步巩固了书法作为纯艺术形式的定位。

从创作者构思到观众接受，当代书法已完成向纯粹艺术形式的转型。这一过程反映了传统文化在现代社会的适应性调整，也是书法艺术发展的必然趋势。

当书法彻底摆脱实用功能的束缚，它反而获得了更为广阔的艺术表现空间。从这个意义上去看，书法的"纯艺术化"不是与传统文化的断裂，而是其在当代文化语境中的新生。

来源：七陆工作室