摘要：我们要知道，我们卖的不仅是字画，更是文化。这个标题是我倡导和赞成的一个口号。有人可能认为这是在唱高调，也有人认为这种观点很装。其实NO！为什么这说呢？我们想一下，如果这世界没有收藏家，那么艺术家的劳动有何意义？他们的作品怎样流传下去？靠什么传播？
我们要知道，我们卖的不仅是字画，更是文化。这个标题是我倡导和赞成的一个口号。有人可能认为这是在唱高调，也有人认为这种观点很装。其实NO！为什么这说呢？我们想一下，如果这世界没有收藏家，那么艺术家的劳动有何意义？他们的作品怎样流传下去？靠什么传播？
有看官说“靠展览！”可哪家的展馆长期让你看啊，又有几个普通人来看？
有朋友说“靠报纸！”报纸上刊登的图片有法看？没见过谁娶媳妇娶照片的！
还有人扯嗓子说“靠艺术馆！”艺术馆你们家开的？故宫宝贝多着呢，你见过《兰亭序》巡回展出吗？
可以这么说，假如没有字画铺、收藏家们和画廊张罗，你想买张书法名家的字你有钱都买不着，不信你拿着两万块钱去北京试试，看你找的着门口不？所以说，也正是收藏家们，因为有了这些桥梁，老百姓才有了可能和机会拥有自己想要的书画艺术品，也正是他们（其实也有我）才让我们有可能拥有了传统的文化进入家庭和生活的可能。
说回前面开头的话，有人会说：“赚钱就赚，还文化？就是贩子！”是啊，前几天谁不排队毕恭毕敬的求着卖盐的贩子“爷，多卖给我几袋吧！”这年头谁不是贩子呢？别以为你是公务员、他是干部，你们都是出卖劳动力的人贩子！
书画家，请实在、坦然面对市场经济吧！
很多书画家，点灯熬油的写了大半辈子毛笔字或者画了大半辈子画了，有的严重的、投入的，连老婆都冷给别人了，到最后终于有点模样了，却不好意思卖自己的艺术品，这又何必呢？这就是出卖你的劳动，有啥丢人的啊？凭本事吃饭是很光荣的事情啊，这年头，守着手艺吃不上饭才丢人！
很多书画家的通病就是，老觉得艺术是无价的。在此我奉劝一句忠言—可别这么想了！你要说你艺术无价，上帝听见都会笑出声来。
很多收藏家经常说的一句话就是：“你的作品有人掏钱买，那是对你劳动的认可尊重！”不信，你拿张字画去市场换萝卜，你看人家要不？
很多书画家也抱怨“没有知音啊！”知音你去找啊，这年头晚上吃饱了拿着银子想洗个桑拿还得满胡同找呢，是吧？！
书画艺术家朋友们请不要清高了，咱们一块实实在在面对市场经济吧！下面我们说说怎么藏，怎么卖。
1，早卖早赚，不卖更赚。
好多人都这认为。作为我们的好多资金相对少的朋友也是不错选择。
2002年笔者买了一个刘大为的斗方，花了3000元，年底各种宣传说艺术品泡沫了什么的。卖了不到20000元。现在500000多万一个斗方了！气死人了。
各位朋友，看到这里你们都眼红了吧？这叫“前年没卖，留到现在更赚钱。”可是朋友也要同时明白；为了生活，知道以后升值也要卖啊！正如青州润生胡子老弟所言—书画是一个遗憾的行业！不卖，没有钱花。卖了吧就后悔了。朋友自己体会吧。
现在大家都知道了。刘大为的现在最低（此处暂时略去几个字）万一个斗方了。呜呼！要是多留俩年，一辆宝马到手了。我可话说回来了，不卖花什么啊，没有办法啊。
有个青州的朋友，前些年手里有上百件朱新建的美人图，都是每张赚一两百块大洋就卖了，要是留到今天（30000万一平尺了），甭说豪车，估计房子都好几套了。嗯，不卖更赚钱。
不过话说回来，收藏家或者经销者，总要流通，没有流通资金流就会断掉。早卖，可以用利润继续循环，不断扩大规模，扩大吞吐量。因此，这里面就有一个怪圈：你是做快速流通，还是以静制动？要见机行事啊。自己考虑吧。
守株待兔还是快循环，这个貌似没有定律，其实是有规律的。看你想咋办了。自己去体会啊。
2，以卖养藏，逐渐留下精品
很多玩收藏的人，玩着玩着就玩不下去了，为啥？东西越来越多，资金越来越少。就形成了只出不入，如此玩法，你就是三峡水库，也有把水放干了的一天啊，这哪行啊！再说，总这么玩，你都放在哪里啊？这也是个大问题。比如我，越玩东西越多，范围越广，最后连自己有啥都想不起来了。想找个东西，比找个媳妇都难，你说这咋整？
收藏这行当，你不能啥都搂着，要学会“取舍”，就跟人生一样。所以，当你的眼力越来越好、档次越玩越高的时候，你就要考虑置换了（诸位当心，这招别给老婆用上啊！）置换？这么说吧，同一个人的作品，你要筛选精品、有意义的作品、你最喜欢的作品，这些留下，其余的可留可不留的统统的卖掉（一般叫做交流掉）。假如你这些东西是5年前收进来的，这时候置换出去，还能大赚一笔，然后呢，用这笔钱再去买别的作品。
还有就是，置换作者。比如你前几年玩的都是二线、三线的书画家，现在你完全可以陆续置换出去一些感觉没有发展的、没有潜力的作者作品，陆续弄点一线的、有升值价值或者艺术价值很高的作者。如此，你会逐渐进化成一个高档收藏家。所以，要逐渐的卖点，通过卖来养着你的收藏。一个劲儿的往里烧钱玩收藏，这不是好办法，你就是李嘉诚叔叔，也不一定受得起啊。
3，时间与检漏的问题
中国有句古话叫做“玩物丧志”。其实呢，这是相对而言的，在古代，读书至上，别的都是浮云。古人又说“三百六十行，行行出状元。”到底何去何从？让我们很纠结。过了四十岁之后我才知道----神马都是浮云，神马又都不是浮云。
比如说专一吧，现在的孩子们念书可谓专一，可是闷头“两耳不知窗外事”12年考上大学之后，又继续整4年，而后硕士+博士又整7年，最后30多岁走向社会的时候忽然发现“老子专一了半辈子，依然穷困潦倒、身无分文、身无所长、没有出路”。所以，人还是有点爱好好啊，人还是别太专一了好啊。比如，前些时候某个职位还不低的朋友跟我说“我现在没事在市场捡漏玩了”。我问原因，他说“我总不能等着过两年退休了，啥也不会、啥也没玩的，那还不闲的蛋疼啊！”现在好多老板啊，局长啊什么的都是逐渐买一点。退休了稍微一卖就可以弄辆好车开开了。前几年某局长花十二万买了一套冯远的十二条屏，去年拍卖了三百多万啊。引起了不小的轰动啊！人家太有眼光了。这叫闲了置下忙了用。噢，真是不错的办法。
告诉大家一句实话，在市场里面玩的，很多都是职务比较高的或者白领、金领啥的。利用一点工作之余的闲暇时间，打发打发无聊的同时，还能淘个自己喜欢的艺术品，多好哇！赶上眼神儿好、运气好的时候，还能捡个漏，何乐而不为呢？看我日志的朋友啊，是不是咱也凑一下啊。我认识的青州·临朐的老书画油子都是包里装着一沓钱，碰到合适的是不放过的。他们都玩精了啊。
青州的王胡子老弟的眼力，是我比较佩服的几个人之一。前几年他买了一张大家都没有看好而他自己认为是对的吴昌硕的，花了不到三十万。下半年在北京的一个大拍卖公司拍了二百多万。没办法啊。眼力啊。好好学学吧！！
天下真有这么好的事儿啊？有！那朋友经常说“漏，每天都有，就看你能不能捡到！”检漏是需要学问的啊。鲁迅先生说“时间就像海绵里的奶”。我觉得时间在于你把零碎的时间碎片如何积累起来。曾经无数次跟搞书法创作的朋友讲“每天积累半个小时临帖，就如同一张纸，你觉得很薄。可是，当你一年过去的时候会发觉365张纸也是很厚很厚的一摞啊！”
这个说法用到收藏上来说，每个月拿出点零钱来买一张好的书画作品，一年下来就是12张，5年就是60张一大摞了吧！一个月买卖一张字画需要几分钟呢？持之以恒这道理都懂，谁能坚持下来谁就是胜利者！朋友啊，你也试试吧，不错的。
4，好吧，从哪里开始下手？
很多人都知道，要藏就藏最好的。民谚有句话叫做“宁吃鲜桃一口，不吃烂杏一筐。”可是，面对庞大的书画艺术品市场，到底什么是好的？什么是最好的？什么是精品？恐怕这是一个众说纷纭的事情。所以，我说，你要想开始玩收藏，想开始倒卖书画作品，最好还是从低端开始。为什么？
1，资金投入相对较少。你上来就想玩齐白石、张大千或者玩宋画，那得多少钱啊？
2，安全系数小。对于不是非常专业的你来说，千万要小心！这种小心有两层意思：第一是，别遇到赝品或者高仿品，那样的话你一下手就玩高端的就惨了。第二是，别被人忽悠了。这年头大师、书圣满大街都是，万一你花很多的银子买了一个当代“书圣”或者“天下第一草圣”的作品，那就完蛋了。
我曾经就是从低端开始玩起的，你们知道我手里有多少当时低端的书画家现在成了一线书画家了吗！什么是低端啊？就是年轻的有实力的。有前途的书画家啊。你不知道的话，有时间找我研究啊。
从低端玩起，即使碰到有问题或者失手的时候，损失也不会太大。而且，这样的好处是慢慢成熟、慢慢增长知识和眼力。多少年之后没准你会发现当年你玩的低端里面，有的人已经成为名家了，这种例子太多了。05年我请锻铁·宋玉增老师来山东的时候，一万买好几张。现在一万半平尺也不和咱玩了。比如七八年前我收藏的毛国典先生的作品，那时候他还在河南，没啥名气。现在人家已经是中国书协理事、江西书协一把手主席了，谁知道下届中国书协换届他会是个啥？难说难说啊。那时候他一张四尺整张的字才100多块钱，现在据说4000一尺了。
一口吃不了一个胖子，慢慢来。如果你非要起步就玩高端，这也不是不可以，得有资金支持啊。最好要请高手在后面替你掌眼。俗话说“一个成功的收藏家后面肯定有好几个懂行的经纪人”嘛！一个成功的书画商后面有一群懂行的男男女女啊。你要是没有懂行的替你掌眼，你找我啊。噢，电话啊你找到我就知道了。
5，收藏家是“倒卖”出来的！
这个章节的标题有点莫名其妙吧？书画朋友聚会的时候，一位朋友说“我手里的东西越来越多了，可我却不舍得卖了，咱贩子咋成了收藏家了啊？！”这句话说得太好了，而且这几年从我接触的或者与我一起成长起来的书画商来说，他们大多都感慨“啥都不舍得卖了。看看什么都不错”。时间长了就是这样，碰到好的就想买。早晚手里没有钱了就好了。
为啥呢？原因有三：
1，书画作品是一个非常好的保值增值物品。逐年通货膨胀，“手里放着钱不如放着实物踏实”这是大家都知道的，也代表了大多数人的心声。
2，随着倒卖字画的时间越来越长，一些人越来越懂得欣赏字画了，他们的欣赏品味越来越高，于是乎他们把手里的宝贝看的比赚钱更重要了，连灵魂都得到升华和净化了。呵呵……哈哈……
3，字画越来越升值了，今年卖了明年同样的价钱你就买不到同样的东西了。遗憾啊，后悔啊。
随着“倒卖”的时间越来越长……一不小心成了收藏家·鉴赏家·艺术家了……见了不要这么叫我啊。不好意思的了……
由一个商人，不小心就蜕变成了一个颇有品位的收藏家甚至鉴赏家，还把钱赚了。没事的时候，晒晒太阳、喝喝茶、听听小曲儿、啃俩螃蟹、看看字画，美死了吧！再者，藏着的那些宝贝精品，你就是睡大觉它们都替你升值下钱呢，天底下还有比这更美的事儿吗？比放高利贷都受人羡慕嫉妒+恨啊！收藏家是“倒卖”出来的，没错吧？随着“倒卖”的时间越来越长。一不小心成了收藏家、鉴赏家、艺术家了、文化人了…
通过倒卖字画，如果你做的不算太小的话，每年经过你手的宝贝太多了，这么多宝贝原迹是一般人无法亲手把玩的，这不仅仅是一个学习的过程，更是一个熏陶的过程，整天浸淫在艺术品种，人的品味不越来越高才怪呢。那么这大量的字画过手，以及有那么多的机会去面对、去接触这些东西，肯定你能有机会发现、淘到你最心仪的东西，慢慢的你不成为一个手里有诸多宝贝的大藏家都是不可能的。
什么产品都需要市场来运作—也就是“倒卖”。作为书画来说难度就更大了。不是生活必需品。是一个高于生活的东西---思想用品（自己起的）。也是需要一定的思想境界和经济基础的。所以，想参与就要仔细研究了。
有着诱人的高收益，中国书画在艺术品市场上往往成为藏家关注的焦点。
眼下书画投资市场日益红火，稳定的收益率吸引了投资者的关注。有业内专家指出，最近几年，书画投资的收益率预计将保持在30%左右。虽说拥有诱人的高收益，但是，这类“小众性”艺术品投资并不是对所有投资者都能够“锦上添花”，对于大多数人而言，面对飞涨的价格和热闹的市场，更多的人是“雾里看花”，不知从何入手。那么，到底该如何投资书画？初涉书画市场需要注意什么？投资者应选择怎样的作品来作为投资对象？
不怕买贵 就怕买假
在书画收藏界，书画投资的最大风险是买进赝品，所以，不要急于求成。真迹买贵了并不可怕，买错了钱就打水漂了。一幅名家的画只要是真迹，多花几十万元没有什么，将来画总会升值，只是升值多少而已。但买张假画，就分文不值了。
很多收藏爱好者被字画真假问题所困扰，真假为什么难以鉴别？业内人士表示，除了眼力问题，不可过于贪图便宜。尤其是入门新手不要总是幻想捡漏专挑小拍卖公司淘宝，或听人家讲故事，以为市面上三四十万元的作品花十来万元就能得手。
相对而言，大的拍卖公司卖画，真品率高，特别是大拍，比如嘉德、保利、匡时等的春秋两季拍卖会。在这些大型拍卖公司买一些中小名头书画(单件拍价50万-100万元)，通常能买到真迹。其中，现当代书画作品由于年代较近，而且有些作品的作者也仍健在，所以真伪相对容易分辨，但投资者仍应注意规避风险。
弃热求冷 挖掘“潜力股”
选对书画家是书画投资成功与否的关键，对于书画收藏了解不深的新人来讲，弃热求冷，收藏非热门画家作品，追求中长期回报，无疑是更佳的选择。专家表示，越是热门的，假画往往就越多。目前，市场上流通的齐白石画作96%是伪作，所以，如果你不是研究齐白石的专家，不如去选择有潜力的名家作品去收藏，这类画家也很有名气但目前价位、行情还不是很高，收藏风险小，未来升值空间较大。
对于如何选择有潜力的艺术家，业内人士给出建议，书画家是否选对要最终以市场说话。判断时，除了考虑作者的得奖情况、画作透露出的品位和意境，最关键的是要看作品本身的艺术价值。当然，投资者要有前瞻性的眼光，除了考评该书画家不同时期作品的风格、价位，还应横向和同时期相近水平的画家作品相比较，最终做出合理判断。
对投资者来说，选对了书画家，就选对了好“种子”，“丰收”只是早晚的事。如果收藏20位有潜力的画家的作品，只要有一两个人成名，画价随之上涨，那这份投资就是值得的。反之，若所选的画家最终没有成名，但只要收藏的画作有一定的艺术价值，若干年后，其画作虽不能升值，但也不会亏到哪里去。
当然，资深藏家建议，对于新手来说，相比较收藏一些年轻有潜力的作者的书画作品，宁可收藏那些已有相当声望且具有相当实力的中青年书画家作品，这类书画家更有市场辨识度，潜力更大，作品升值空间也更大，可收藏目前价格在5000至2万元左右的书画家的作品。有了一段时期的收藏经验后，应做合理调整，剔除差的，保留好的。学会以藏养藏，要常换常新，去粗存精，去伪存真，这样鉴赏的眼光提高了，收藏品的层次也就提高了。
投资精品 不选应酬之作
倘若花5000元买一幅名家的应酬之作，过几年可能只升到5200元左右。相反，花5万元买一幅该名家的精品画作，过几年可能涨至8万-10万元。可见，同一作者的作品回报率也是不一样的，投资画作须有精品意识，宁可付高代价选择画家认真而严谨的作品，也不要因价格便宜而买应酬之作，两者的含金量与投资价值有天壤之别。
书画作品艺术水平的高低是衡量其收藏价值的基本因素。对同一作者的作品要善于比较，分出哪些是应付之作，哪些是上乘之作。精品之作要有画家突出的个性和典型的风貌，相对而言，技巧性、创新性、历史价值越高，越不容易被他人模仿的作品越有价值。像齐白石《虾》、徐悲鸿《奔马》、林风眠《鹭鸶》、张大千《敦煌人物》、方增先《粒粒皆辛苦》等，这些都是名家的经典代表作，在市场上往往成为藏家追逐的焦点，相比起简单应付之作，其价值更具有升值空间。
此外，关注艺术家创作的鼎盛时期，这一时期的书画作品已经形成作者的风格，而且能反映其应有的艺术功底和艺术水平，有较高的投资价值。一般而言，写实、工笔画家的青年时期为鼎盛期，写意画家中年和晚年为鼎盛期。专家建议刚入门的藏家，用一般的价钱买10幅普通画作，不如买一幅高精尖的好画，因为将来升值的也就是这样的藏品。
书画投资具有“小众化”特性。对此，业内人士指出，书画投资不仅对资金有较高的要求，对投资者的鉴赏力也有相对苛刻的要求。除了以上提出的几点基本性建议，还需警惕人为炒作，书画家名头虽然很重要，但具体情况还要具体对待。有的所谓“名家”、“大师”不过是自欺欺人，这些画家不乏通过媒体自吹自擂，以画廊高额标价、拍卖公司作假成交等手段来哄炒价格，把艺术水准较低的画家快速炒红，或将一般的三流画家炒为“大家”，画价飙升。这种现象在当今内地艺术品市场不在少数。北京商报记者 陈丽君
李孟尧：袖珍书法的创始人
李孟尧简介，原名李祥鸿，六三年生，湖北荆州人，現定居北京，号元应居士， 毕业于湖北师院文学院。中国书法家协会会员，中国书画家协会常务理事，李苦禅先生的再传弟子，著名花鸟画家李涵的学生，欧阳中石先生的得意门生，北京江夏书画院院长。中国八一将星书画院特聘书法家。 稼翁草堂堂主。中国袖珍书法创始人。其作品精致典雅，古朴清奇，在中国书法界独树一帜，堪称一绝。自2001年创袖珍书法以来，其作品受到国内外各界人士的高度评价；在北京三次开个人书法展并取得成功；2005年获得第八届北京国际艺术博览会金奖；2006年在纪念周恩来诞辰108周年全国书画展上获金奖；2006年毛泽东诗词全国书画大赛获金奖；作品“博爱”被毛主席纪念堂永久收藏并授予“中国当代书画名家”称号。近年来作品的艺术价值不断提升，逐步得到香港、台湾、马来西亚、新加坡及国内一些收藏家的认可并定为交际中的馈赠礼品。
“李孟尧是我的学生，上世纪九十年代初跟我学习花鸟。十年后的一天，他拿出一幅小楷书法作品给我看，该作品是将5000字的《道德经》围成一个‘道’字，每个字只有3毫米见方，字字清秀灵动，整体看上去十分精致。”著名花鸟画家李涵如是说，“我非常惊讶，认为这是一种绝技，在当今世界绝无仅有，并为之命名‘袖珍书法’。”
袖珍书法是一种非常特殊的书体，每幅作品都由国学经典如《道德经》《茶经》《佛经》等写成，中间的空心大字是用挤字法突出的主体内容，其难度可想而知。制作这样一幅作品，最关键的应该是章法。整幅作品首先是大字的章法与结构，然后是书法的袖珍，最后是整幅作品的章法，还要保持作品的整洁与干净。这一切需要的是饱满的情绪和一丝不苟的创作精神，以及对作品的严肃和认真。正如李可染先生所言：“难得可贵，世界上的任何事情都是如此，黄金因难得而可贵，皆因来之不易。”
微小之中见大。一幅小小的扇面不过尺余，如《江山如画》《舍得》《上善若水》等，却能容下洋洋洒洒千言万语，而且被挤出的大字又是整幅作品的高度概括，其整幅作品又是对大字的详细说明。其容量之庞大，内涵之丰富，做工之精巧，可见一斑。
需要有参禅悟道的境界。制作这样一幅作品且不说需要多少时日，没有耐心和爱心是不行的。如此精细、精密、精巧之作品，是需要心静如水而后进入参禅悟道的境界，才能做好每一幅作品而不至于半途而废。其实，创作每一幅作品都是一粒善念之果，都是一次灵魂的净化，都是一种生命的升华。
在当今国人越来越缺乏信仰的时候，也许“袖珍书法”会成为人们的引导者、开悟者，也将成为当今人文时代的一道靓丽风景。（合作伙伴一品轩书画馆全国著名书画评论家 刘艳青 常树青）
来源：沧州侠客行
