摘要：在网上，李涛的全名叫“博物馆刷展的白衣客”，从微信公众号、微博再到播客，你常常能发现他的踪影：他分享着自己的看展心得，和一同看展、策展的朋友们聊天，带领着粉丝一览从国内到海外的优秀博物馆、展览。

虽然自称为“白衣客”，但李涛却是位经常穿梭于博物馆的“黑衣人”，据他说，这样在博物馆拍照不反光。

粉丝辨认他，常常靠的不是外貌，而是声音——语调欢快，语速偏慢，遇到要思考的问题时，尾音会不自觉地拉长。

有时李涛和朋友在展厅中围绕着展品讨论，还会有粉丝“闻声赶来”：“你是不是‘白衣客’？”

在和观众讲解的李涛

在网上，李涛的全名叫“博物馆刷展的白衣客”，从微信公众号、微博再到播客，你常常能发现他的踪影：他分享着自己的看展心得，和一同看展、策展的朋友们聊天，带领着粉丝一览从国内到海外的优秀博物馆、展览。

2024年，李涛一共看了237个展览，从浙江上海到山东河南再到韩国日本，他一共跑了35个城市，每天不是在看展，就是在看展的路上。

“基本上每周都去博物馆，我的业余时间不是在家附近的博物馆，就是在筹备去更远城市的博物馆。一般去了，便是一天，从早上开馆一直呆到晚上闭馆。”李涛说。

日常生活中的李涛

展览分享之余，李涛还会给粉丝们安利博物馆附近的美食。嘉兴博物馆的羊肉面、上海博物馆附近的兴安餐厅、良渚博物院旁边的良玉邻家……吃完了，正好走路或者骑个小车，回到博物馆，继续开看。

从2014年报名成为博物馆讲解志愿者再到如今的博物馆达人、自媒体博主，在这10年间，李涛说，他最想做的，是把自己对文博的理解和热爱传递给更多人。

“在博物馆，你所关心的、喜欢的、思考的问题，都能找到答案。”李涛说。

从“涛神”到“白衣客”

“白衣客”这个称呼源于李涛“校内网”的网名，那时的他，是一名对历史感兴趣的理工科学生。

2012年，去台湾旅行的李涛，在参观史语所时意外听到了一场极为精彩的志愿者讲解。从安阳殷墟早期发掘的青铜器、石玉器、甲骨和西北地区出土汉简等文物出发，历史老师出身的讲解员将一件件文物如碎片般串起，拼凑出了背后庞大且复杂的历史故事。

“原来除了介绍每件文物的特色看点外，还可以通过文物的脉络，提炼出有趣的故事。”李涛感慨道。

从台湾回来后，2014年开始，李涛便报名成为了浙江省博物馆的讲解志愿者，除了官方提供的讲解词外，李涛要做的功课还有很多：查文献、读专著，同时他还在思考：如何将这些看起来难懂的学术名词，变得生动风趣、易于理解？

“我大学的时候还挺腼腆的，不怎么爱聊天。无论是在高校当教师，还是在博物馆讲解，我从来没有真正练过口才，我的训练是怎么归纳我头脑中的想法，用更好、更清晰的语言表述出来。”李涛说。

在和观众讲解的李涛

作为讲解员，最欣慰的时刻莫过于观众的聚集与互动。

看着展厅中的观众从最初的在一旁观望，再到以他为圆心聚集，随着他的脚步仔细地观察文物中的细节，并连续不断的提问，这是李涛最开心的时刻。

渐渐地，不少观众知道了李涛，有人专门踩着他的时间听讲解，还有人因此加入志愿者讲解的队伍，大家亲切地叫他“涛神”。

2021年开始，李涛成了“博物馆刷展的白衣客”，开始与更多线上的观众分享自己看展的心得体会。播客“白衣刷展”的头像取自2021年浙江大学艺术与考古博物馆“金石不朽：书写、复制与文化衍生”展览中展出的巩县石窟拓片。那时的他，已经志愿讲解了百场展览，讲解时长累计达千余小时。

“当时就是顺手拍的，做了播客头像，没想到播客一做就做了100多期。”李涛说。

怎样才能更好地去看一个展览？

在“白衣刷展”的播客里，听众常常问李涛：怎样才能更好地去看一个展览？

博物馆刷展经验大放送，也成了李涛每年播客特辑中不可或缺的内容。

在这之前，首先要回答一个问题：什么样的展览，才是值得一看的好展览？

这其实没有固定答案，就像李涛说的：“每个人看展的喜好、需求、认知不一，对展览的评价也不尽相同。”

那有没有“简单粗暴”的解法？

有，李涛提供了一种思路：看看展览中参与借展的文博单位数量。

吴越文化博物馆 康陵出土 白玉龙形雕 李涛/摄

“通常来说，一个展览涉及到的借展单位越多，展览一般都不太差。当然来自同一个博物馆的展品也能讲出一个很好的故事，但涉及到多个借展单位的不同展品，我们就会好奇：为什么要从这么多地方借来文物，展览想要通过这些文物来讲什么故事？”

展览的故事性，是李涛关注的重点，在观展时，他常留意：策展人有没有试图通过展览用新颖的角度讲述一个有趣的故事？

在李涛看来，好的展览就是一个好的学习课题，上课要预习，看展也是如此。“你准备做得越充足、越细致，展览才会收获越多价值越高。”

作为大学老师，李涛马上列举了几个预习的方向：查知网论文，看专业书单……太过专业？李涛笑了：“也欢迎大家听听文博类的播客，虽然比不上论文、图书这样相对密集的知识输入，但大家也可以了解展览相关的信息。”

北魏·彩绘陶牵手女俑 洛阳宜阳县马窑村杨机墓出土 洛阳博物馆藏 李涛/摄

等真正到了展厅，经验如李涛，往往会走上三遍。

第一遍“略看”，从头走到尾，快速地知道展览的体量、布局以及动线，了解展览的主体脉络和线索，脑海中就像展开了一张流程图：展览有几个单元，单元下面又分哪几个小节。

“整个展览看完，可以问自己一个问题：这个故事好不好玩？它有没有打动你？如果你被打动，你可以具体看看展品，细细读一下展牌上的内容，仔细地琢磨一遍。”李涛说。

这其实就是“划重点”，在逛第二遍展厅时，可以留意展览的关键部分或者重要展品，一看二拍三结合。遇到非常感兴趣、印象深刻的展品，还可以回过头看第三遍。这时，李涛往往会选择掏出相机，用定焦微距的镜头，定格展品细节。

展览逛完，李涛建议，还可以将之前“预习”的资料拿出来，重新“复习”一遍：“比如你在网上关注了某位博主或者听了某个播客，逛完展览之后你觉得他之前的介绍比较符合你的心意，在这之后，你就可以按图索骥，看他介绍的其他展览。”

故宫博物院 南宋 马和之 毛诗图 李涛/摄

初初看展的小白，还会遇到一个问题，那就是“博物馆疲劳”——有些时候，逛街5小时丝毫不觉得累，逛博物馆30分钟，便直呼不行，一看步数才3000，这是为什么？

李涛笑了：“就像我们给学生上课一样，一堂课40分钟，信息过载，知识吸收到极限，人很快会觉得疲惫。”

怎么办？多看。

李涛拿“长跑”举例：“这就像长跑时遇到的‘极点’，多跑多调整，到后面就能慢慢适应。故事看完，还可以看文物，看细节。这个厅逛累了，可以换另外一个厅看看，调节一下自己的大脑，多接受一些新的信息，就不会感到累了。”

在博物馆找到答案

在博物馆常驻十来年，谈到“博物馆热”，李涛感同身受。

“以前像陕西历史博物馆、南京博物院、国家博物馆，只有在寒暑假或者国庆节，偶尔有一两天人特别多。2017年《国家宝藏》掀起过一波热潮，2023年后随着疫情的‘解封’，这两年你会发现热门的博物馆已经预约不上了，非常火爆。”

如果用一个词来评价当下的博物馆和展览，李涛用了一个字“卷”。

这种“卷”体现在数量和质量上——

“卷”文物，从195件禁止出国（境）展览文物到国家一级文物，这些文物珍惜度如何，数量多少？

“卷”展览，最好的文物放到展厅荟萃也不够，观众更关心：如何凸显展览主题，呈现展览故事？

为了突破传统的展览模式，不少博物馆还会结合虚拟现实（VR）、增强现实（AR）、3D全息投影等“黑科技”，给观众带来不一样的观展体验。

这也和今年国际博物馆日“快速变化社会中的博物馆未来”的主题不谋而合。在李涛看来，每年国际博物馆日的主题，其实也反映着博物馆人对博物馆未来功能及之后发展的探索。

日常生活中的李涛

在博物馆日来临前，杭州举办了第三届联合国教科文组织国际博物馆高级别论坛，如何找到数字技术与博物馆实体空间的平衡，也成了论坛上众人关注的焦点之一。

当把这个问题抛给李涛，他的回答和许多人一样，数字技术只是实现目的的一种手段。

李涛还记得去湖南博物院时，“生命艺术——马王堆汉代文化沉浸式数字大展”带给他的震撼与新奇。“当你看完马王堆文物再去看这个沉浸式的大展，你可以深入了解马王堆汉墓的墓室构造、T形帛画、宴饮用具等，感受当时人们绚丽、夸张、奔放的想象力。数字技术的效果好不好，关键是看制作的人是否专业，对博物馆是否了解？对文物认识是否深刻？而不仅仅只是成为一种宣传打卡的方式。VR也好，投影也罢，它们其实都是对‘文物’的再阐述，如果没有文物，剩下的便什么都不是了。”

无论形式内容如何变化，人们走入博物馆看到文物的过程无法被替代。

通过文物，人们可以将自己的想法与情感链接其间，这是文字和语言所无法替代的。李涛举例：“男生们都看过《三国演义》，都读过《三国志》，但当看到曹操墓中‘魏武王常所用挌虎大戟’石牌出现在你面前，想到这个石牌曾经挂在曹操用过的那把武器上，跟着他陪葬放到墓里时，你的所有认知和想象才能通过这样的‘实例’落定。这些文物回答了最核心的问题：我是谁，我从哪儿来，历史、文化是如何形成的，以及我未来要到哪儿去。”

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来源：钱江晚报