摘要：“叮叮当当”的敲击声中，铁板渐次绽放出立体画卷……在郭海博民间文艺家工作室，中国工艺美术大师、“郭氏铁板浮雕”传承人郭海博正以铁锤为笔、铁板为纸，雕刻艺术纹路。

“叮叮当当”的敲击声中，铁板渐次绽放出立体画卷……在郭海博民间文艺家工作室，中国工艺美术大师、“郭氏铁板浮雕”传承人郭海博正以铁锤为笔、铁板为纸，雕刻艺术纹路。

这位60多岁的艺人用半生光阴，将冰冷的金属锻造成永恒的艺术，让世界听见中国工匠的铿锵之声。

形神兼备 填补金属雕塑空白

郭氏铁板浮雕的诞生，源于郭海博兄弟对传统与创新的执着探索。他们以手工锤锻技法直接在铁板上创作，突破金属雕塑的平面局限，使作品呈现凹凸肌理与立体光影。

三十余年间，郭海博还在紫铜浮雕的基础上研发独创出彩铜浮雕烧色技法，从设计稿样、拓稿勾线，到锤锻塑形、烧色打蜡，十余道工序环环相扣，最终让冰冷的金属焕发出油画般的层次感与雕塑的厚重感。

“每一锤都像与铁板对话。”郭海博告诉记者，为捕捉艺术灵感，他常年深入太行山区、西部高原采风，将牧民生活、山川风貌凝练于方寸铁板之间。2013年，郭氏铁板浮雕被列入河北省非物质文化遗产名录，被誉为“华夏一绝”，填补了国内金属雕塑领域的空白。

传承创新 父女共筑匠心之路

在叮当锤声中长大的“88后”郭墨涵，自幼便与铁板浮雕结缘。她的第一件作品——用铜板下脚料锤出的牛头，让父亲郭海博看到了传承的希望。

“父亲‘择一事终一生’的精神，是我坚持下去的动力。”郭墨涵说。如今，她不仅是河北省工艺美术大师，更成为郭氏铁板浮雕的新一代传承人。

父女二人深知，非遗的生命力在于创新。“任何东西都要有传承、有创新，才有发展。铁板浮雕也一样。”郭海博专注收藏级作品创作，郭墨涵则探索“艺术+实用”路径，开发出大漆彩铜茶针、纯铜茶拨等文创产品，让非遗融入日常生活。

父女二人编写出版的《郭氏铁板浮雕制作技法》，从工具使用到艺术表现，系统梳理了这项非遗技艺的理论体系，为技艺传承发展提供文字支撑。

走进高校 非遗课堂播种未来

在河北工业职业技术大学，“郭海博铁板浮雕艺术馆”“郭墨涵铁板浮雕艺术工作室”以及大学生研学室成为非遗传承的摇篮，吸引了众多的大学生和留学生近距离了解体验；

在“中法艺术家奥林匹克行”活动中，郭海博《中华龙》的作品以金属冷峻之美征服国际观众；

在“遇见河北——中国驻迪拜总领馆非物质文化遗产开放日”文化交流活动中，郭墨涵的铁板浮雕《中国熊猫》系列作品、彩铜浮雕《中国吉祥图案》系列作品，引发海外友人赞叹……

郭氏父女不仅在工作室接待国外艺术代表团与留学生，还走出国门积极推动非遗国际化传播，让这项非遗技艺闪耀世界舞台。

正如郭墨涵说的：“要让铁板浮雕走向世界，让更多人看到中国艺术作品的文化力量和艺术家坚韧不拔的品格。”

来源|石家庄日报

来源：京津冀消息通