大哉王阔海 壮哉新汉画 《王阔海先生新汉画开宗立派论》

360影视 日韩动漫 2025-05-23 14:27 2

摘要:纵观中国美术史,其艺术之演进,如江河之奔流,滚滚向前。夫能开宗立派者,必具超凡之思与卓绝之技;所谓超凡之思,即承前启后纳天化地,天人合一之学养与创新之思考。所谓卓绝之技必独具前无古人之技法,自家特色之符号。其艺术之高标简言之是又新又好!正是因为千百年来各个时代

大哉王阔海 壮哉新汉画 《王阔海先生新汉画开宗立派论》

——(21世纪国际艺术大家研究)文/张明

一 、开新汉画之宗

立新汉画学派

纵观中国美术史,其艺术之演进,如江河之奔流,滚滚向前。夫能开宗立派者,必具超凡之思与卓绝之技;所谓超凡之思,即承前启后纳天化地,天人合一之学养与创新之思考。所谓卓绝之技必独具前无古人之技法,自家特色之符号。其艺术之高标简言之是又新又好!正是因为千百年来各个时代的艺术巨匠、巨擘、大师们的不断创新与创造新的技法与理念,才能不断地丰富中国画之技法,不断地推动中国画之发展,

至若追慕先贤,北齐曹仲达之“曹衣出水”,唐吴道之之“吴带当风”同开异代之宗。唐朝宗室李思训父子创青绿山水之一格。五代十国荆关师徒(荆浩.关仝)创水晕墨章之法,开北派山水之宗;南唐董巨(董源、巨然)以披麻皴点苔之法创南派山水之始,开一代之先河。宋范宽更以豆瓣皴之《溪山行旅图》而垂范画史。米家父子(米芾. 米友仁)创大米点小米点之法前无古人。

南宋梁楷只一幅《泼墨仙人图》创中国画泼墨没骨画大写意之始……至若明末清初之八大山人独创"翻白眼”、“啄”法,其意境孤寂清泠,静穆沉毅,凝重隽永,构图雄奇,将中国水墨写意文人画推向一个历史的大高度而令后人高山仰止,非开宗立派所能言尽。近现代开宗立派者亦不乏其人;吴昌硕创金石之气的大写意花鸟开一代新风,更有齐白石之红花墨叶派领近代风骚。张大千泼墨山水画令近代山水为之一振。而时及当代,中国画坛王阔海先生汲其汉画像石刻之精华,兼收并蓄了民间、剪纸、皮影、唐三彩娣妹艺术之优长,以笔代刀,将石刻形态转化为水墨形态,以新古典主义之风姿,独创新汉画水墨艺术之法度与形式样貌而崛起,其艺术成就堪称前无古人,后启来者!其所创“冲墨、冲线、冲色”三冲合一之新汉画水墨相冲之法开当代水墨相冲、相化、相破、相撞、相渗、相润玄之又玄之先河,以其独树一帜,开新汉画墨法之宗,立新汉画学派之始而声名远播,雄踞中国画坛。诚可谓 “大哉王阔海,壮哉新汉画”。

二 、形上形下:新汉画美学之精妙内涵

一、形而上美学:王阔海先生胸中蕴藉着一种超拔的崇高奇气。崇高一词是古罗马文艺批评家:朗吉努斯提出的,他认为:崇高美是伟大心灵的回声。正是心怀崇高美的王阔海先生心灵拥抱了崇高,升华了大美,继而他的艺术便诞生了崇高的新汉画奇蕴境界。另一方面:新汉画兼具阴柔与雄浑之境,这种一阴一阳的重合交融,合成了独特的审美化境。

在形而上的美学层面,一是王阔海先生新汉画呈现出中国特有的意象主义特质,古人论意象有云:“独照之匠,窥意象而运斤。”王阔海先生敏锐灵觉到这一中华独到的审美特质原则,他的新汉画,不去重复生活,不复刻生活,而是用哲学化思辨提升生活,使之成为“文心而灿”的艺魂独造!这个嘎嘎独造,区别于古人,更区别于今人,成为王阔海先生独特的心灵符号!

二是二元合一之美。王阔海先生新汉画中阴柔与雄浑奇妙交融的独特气质,使二元论合二为一。观其新汉画,人物既有江南烟雨般的阴柔之美,又具大漠孤烟似的雄浑之气。以其人物画特别是仕女画为例,人物的姿态、神情常流露温婉细腻之态,仿若蕴含着千般柔情,此乃阴柔之体现;然画面整体的构图、笔墨内韵之骨感与力度,笔墨的洒脱,意境之营造,却又展现出磅礴大气、豪迈奔放之象,雄浑之感扑面而来。这种阴柔与雄浑并非简单堆砌,而是通过画家对艺术深刻的理解与感悟,将二者巧妙融合,使作品在细腻与壮阔之间达到平衡,给观者带来丰富而深刻的审美体验,形成独特的艺术魅力,彰显出超越传统绘画的美学境界。

三是以画载道,玄之又玄入众妙之门的水墨意象境界。观王阔海先生的新汉画,一如老子描写道之状态所云:“道之为物,惟恍唯惚,惚兮恍兮其中有象,恍兮惚兮其中有物。窈兮冥兮其中有精,冥兮窈兮其中有信。”外轮廓的有定与轮廓内的水墨自然冲撞渗化流走融合之无定,形成一种看似有却无,看似无却有的神秘境界,一如天地初开太虚浑沌之境,又如在雲霧中远观一位美人,绰绰约约,既定形而恍惚,既恍惚而形影绰现,是可控与不可控的对立统一,又是人力与天力的共同创造。

最让人难以置信的是人和物的外轮廓线都不是用线勾出来的,而是自然渗跑出来的,精微的人物头部轮廓也是这样渗出来的墨痕,这简直让人不可思议!王阔海先生想让水墨跑到那里它就跑到那里,太听话了!这简直近乎神之操作!无怪乎画家们惊叹曰“王阔海老师的新汉画一看就会,一画就废!”太难临摹了。皆叹服这 “冲墨、冲线、冲色”之“三冲合一” 之境太过神奇,可谓精妙绝伦。

纵观中国美术发展史,自南宋梁楷创《泼墨仙人图》中国画泼墨大写意尔来,王阔海先生的“三冲合一”冲墨之法,可谓近千年没骨画法的一次虎变。因为中国人物画虽然近代有徐悲鸿大师引进素描而为之一变,但在笔墨技法上仍然是传统的勾线填色亦或是边勾边泼之状态,近千年并无多大变化,王阔海先生的三冲合一之法,可谓开中国画水墨相冲相破、相撞相化、相滋相韵、相融相渗太虚之境之先河。

而且将远古神话、摩岩石刻,彩陶、青铜器,金石甲骨,汉画像石刻,剪纸皮影唐三彩,清代旗袍,现实生活,少数民族、革命历史题材等等,一并汲讷融入表现,打通了上下五千年各个历史时期的文化关节和气脉,成为能够表现上下五千年通今贯古的大语言。其用新汉画墨法创作的革命历史题材《飞夺泸定桥》被中国美术馆收藏。2018年其新汉画技法获国家知识产权局授予的发明专利权证书。开创了全新的绘画语言,为中国画的技法与发展奠定了坚实的“特殊技法”的基础,展现了王阔海在绘画技法上的创新精神与卓越才能。为中国画的发展作出了巨大贡献。

三 、 创造性转化、创新性发展

(一)新汉画的八大来源

“艺术之品质在于继承,艺术之生命在于创新,没有继承之创新等于糊乱塗鸦,而没有创新之继承等于浪费生命。”这是王阔海先生的一段艺术语录,也是王阔海先生追求艺术继承与创新的座右铭。

究其王阔海先生新汉画之开创有八大方位艺术来源;一是原始的、二是古典的,三是现代的,四是东方的,五是西方的,六是学院派的,七是文人画的,八是民间的。足可见王阔海先生在时空纵向与横向上思接千载,视通万里的大视野,大机智,大高度,大继,大吐纳,大创新。

早在上个世纪八十年代王阔海先生毕业于解放军艺术学院国画系,受教于刘大为先生,夯实了坚实的造型和笔墨基本功,并经黄胄、何海霞、高冠华等大家面教亲授,并追慕深研近当代八大、徐渭、吴昌硕、黄宾虹、张大千、蒋兆和等画坛巨匠之精要,广泛汲取诸先贤大师的艺术精华。对黄宾虹的 “五笔七墨” 理论与积墨之法究其真谛,强调笔墨的厚重与变化,王阔海从中领悟到笔墨在绘画中的重要性,将其融入新汉画的创作中,使画面更具质感与内涵;张大千的泼墨泼彩技法,展现出大胆创新与豪放洒脱的艺术风格,启发王阔海先生在色彩运用与画面意境营造上进行突破;做到了色与墨的相冲相化,色中有墨墨中有色,色不碍墨墨不碍色,一如窑变的神逸之境。

对于蒋兆和的人物画注重对人物内心世界的刻画,以形写神,王阔海借鉴其表现手法,使新汉画中的人物形象更加生动、富有情感。并远追南宋梁楷《泼墨仙人图》的没骨泼墨大写意之精华注入了新汉画冲墨之灵机。由此可见王阔海先生立足学院派根置传统,将艺术触角伸向了远古的摩崖石刻,伸向了汉代的汉画像石刻艺术,并汲取民间剪纸、皮影、唐三彩等娣妹艺术之营养来充实新汉画最本性的民族艺术根源。

学院派出身的王阔海先生对西方的素描与诸现代的表现性与当代性更具有为我所用的敏锐的认知与为我所用的汲纳触合性。并总结出为中国画落墨服务的中国画素描四大法则;以线为主,明确结构,线面结合,塑造形体,并运用到自己的动物画创作当中,特别在落墨中线面如何相合、什么地方行于线?什么地方进入面?勾线与泼墨如何更贴近形体来表现,做到线不虚设,墨不妄施,形以笔墨而彰显,墨以形体而灿烂。笔墨与形体形影不离。在如何进一步刻画与塑造形体,更是有着自己独到之处。对着动物照片作画,亦能将照片瞬间变成文人画水墨,特别对动物形象的深入刻画和形体塑造方面确实对前人有所超越,对近百年的动物画确实具有突破性的发展。箸名美术评论家褚哲轮先生曾以“动物画的历史新高峰”一文给予高度评价。

对于学院派的素描教学,王阔海先生从来不是一棍子打死,关健是为我所用的汲取。对古今素描造型与文化品位之比较,王阔海先生也曾有言:“若论素描造型古不如今、若论文化品位今不如古。”签于此,王阔海先生始终按照文人画诗、书、画、印四者并举的道路修行,苦练书法五十年,达到上等书家水平,为自己的新汉画增加了文气与书卷气,这与当代画家普遍不会写毛笔字只能落穷款形成了鲜明对照。除此王阔海对诗、词、歌、赋及文史哲坚持长期研修学习来提高自身学养、而养其新汉画之内蕴。最近由天津人美将要付梓出版的《王阔海格律诗选》就能说明其学养之深可谓基高台厚。他在中央国家机关美协当主席期间就率先提出当代画家要补文化课与书法课的理论,对当代中国画的发展都有着深远的现实指导意义。

(二)实行笔墨转換,行自家 “突变” 之势

在行自家“突变”之势的创新过程中,王阔海先生充分显示了他实行笔墨“转换”与"“揉面”法的大机智。面对古汉画像石刻艺术,如何进行发扬光大而创新,他既不是照着石头刻石头,更不是像有的人画的很象石刻浮雕本身,也不是用焦墨画出拓片之实像,而是进行了中国画的水墨转換,将石刻形态转化成了千变万化的水墨形态,贯通了古汉画像石刻之魂魄,这真不失为伟大的突变创举。而另外一方面王阔海先生能巧妙地将东方的,西方的、古典的、现代的等八大方位的艺术原素象揉面一样揉合在一起,做到了为我所用,水汁交融,相互幻化,浑然天成!并结合当代审美需求与个人艺术感悟,对传统绘画元素进行重新组合创造,真可谓大哉王阔海,伟哉新汉画!

在题材选择上,他不仅描绘传统的历史人物、故事,还将目光投向当代社会生活,使新汉画更具时代气息;在表现手法上,他将传统绘画技法与现代艺术理念相结合,形成独特的艺术语言。通过不断探索与尝试,逐步实现从 “渐变” 到 “突变” 的跨越,最终独树一帜,开一代新画风,立当代之宗派,为中国绘画的发展注入了新的活力。

四 、新汉画的创新态度与核心特质

(一)以为艺术殉道为态度、以意象、写情、个性为旗帜

王阔海先生对自己探索新汉画创新曾有言“余之新汉画,不为奖项图,不为虚荣谋,唯与空白处作学向,成则补缺,败则殉道!”真可谓催人泪目,不可谓不感人。而王阔海先生以意象为续谱,以写情为表里,以张扬个性为旗帜。在创作中,他注重意象的营造,通过对客观物象的提炼与加工,赋予其独特的精神内涵,使作品超越现实表象,传达出更深层次的艺术意境。同时,他以绘画为载体,抒发内心的情感和人文情怀,将个人对生活、对社会的感悟融入作品之中,使观者能够感受到画家的情感共鸣。此外,王阔海先生敢于展现自己的艺术个性,不随波逐流,风格不依不靠,独立成峰于中国画坛。在作品中充分展现出独特的风格魅力与创作理念,这种对个性的张扬使新汉画在众多绘画流派中脱颖而出,成为中国绘画艺术中的一颗璀璨明珠。

(二)坚定民族文化根性,化西为中的新时代文人画水墨

王阔海先生认为我们中国画主体表征是线性之美,其色墨由于水的参入其审美的主体特质是流韵性,故线以流美,墨以流韵为尚。而西方绘画则以块面为主体审美特质,其色性也昰以固化为根性。故必须对西方艺术加以改造,有选择性的为我所用。凡是有利于形体结构塑造的,有利于线性流韵表现的取之,分块分面固化板结者弃之。用一句俗话讲:“不是一家人不进一家门”具有很强的选择性。尔后用文人画水墨表现之,冲墨冲线冲色而为之。骨法行笔而行之,以画载道而终之。所以“三冲合一”之法由中国画根性审美而生发并创造。又将心象审美与视象审美巧妙嫁接,并实现中西艺术为我所用的融合。他强调中国画创作不是笔墨为素描服务,而是素描为笔墨服务。一改学院派教学重视了索描而丢掉了文人画笔墨,致使工笔画大行其道的历史性偏差,运用自己玄之又玄的新汉画水墨神逸之作,倡导着当代新文人画水墨创作,呼唤着大写意精神归去来兮。

绘画不仅是对客观世界的描绘,更是画家内心世界的独达。因此王阔海先生在创作中注重将自己的内心感受与视觉观察相结合,使作品既具有客观物象的真实感,又蕴含丰富的主观情感。他着意将西方绘画的结构法与东方绘画的 “线性流韵” 特点相结合,注重西画对物体结构、比例的准确把握,并将其融入新汉画的构图与造型之中,使画面更加严谨,更加具有张力。加之甲骨、楷、行、篆、隶、行草书法的题跋使画面更具现代的团块感与构成感。也更增加了新汉画作品的文气与书卷气。一如美术评论大家刘曦林先生所言:“王阔海先生完成了学院派画家向文人画家的转型。”这在文化断层后的当下,王阔海先生有着学贯中西及文人画诗、书、画、印四者并举的全面修养着实难能可贵,更加强了新汉画最强而有力的文化内涵。成为当代大写意的领军与新文人水墨画之翘楚。引领着中国人物画的发展潮流。

五 、 中国画笔墨六性论的提出

在近三十多年的新汉画水墨艺术的探索研创过程中,王阔海先生对中国水墨有着丰富的笔墨经验积累与理论总结。他近几年提出了中国画笔墨六性论;即一曰纸性、纸尽其性。二曰水性、水尽其韵。三曰笔性、笔尽其妙。四曰墨性、墨尽其玄。五曰色性、色尽其雅。六曰心性、心尽其道。其六性每一性王阔海先生都有详尽悉解,因篇幅有限在此不作赘述。其中纸性,水性,墨性,色性表述了中国画写意画的载体、工具与根性语言。笔性连着骨法用笔,心性关乎人文学养。此六性以心性为统领,终归于以画载道。历史上南北朝时期谢赫六法论的提出实际上应属工笔画六法论,因为那时宣纸还未产生、都在绢上作画,而王阔海先生提出的六性论,是真正中国画大写意的理论,既可补古人之论,又对今后的中国画大写意创作起到现实的指导意义和深远的历史美学意义。

从历史的角度看,不管是谢赫的六法论,还是董其昌的南北宗之论,亦或是石涛的搜尽奇峰打草稿与笔墨当随时代理论的提出,都是大师们对自己实践经验的理论总结,具有最形而上之真理。同时又是最科学,最可信,最具可操作性。而不是纯理论家所谓的灰色理论所能事。

六 、新汉画教学与新汉画学派

王阔海先生已七十有四,笔墨耕耘凡六十余年,其新汉画作品已进入炉火纯青,随心所欲不愈矩,人书俱老之化境,平生只干了一件事就是独创新汉画水墨艺术。他认为任何人创作的艺术成果不仅属于自己,更属于全社会。所以他近十几年来非常注重新汉画教学,早年在清华大学设有“王阔海新汉画高级研修班,”近几年又在中国艺术研究院、中国书画国际大学开设新汉画名家高研班,传授其新汉画学派理论技法与艺术体系,如今已是树下成蹊,桃李满天了,形成了一个人数众多社会影响广大的新汉画学派。实为可喜可贺。

王阔海先生以其独特的艺术理念、精湛的绘画技法与勇于创新的精神,开创了新汉画之宗,创立了新汉画学派,实为一代宗师。并为中国绘画艺术的发展做出了巨大贡献。其新汉画在美学、技法、理念等方面的成就,不仅展现了中国传统绘画的魅力,也为当代绘画的守正创新树立了典范。相信在王阔海先生的引领下,新汉画学派必将不断发展壮大,为中国绘画艺术的繁荣注入源源不断的活力与动力,以 前无古人之壮举,后启来者之崛起。

最后以王阔海先生作的七律,创新汉画有感作结此论。

甲金篆籀镕硃墨,

铁画银钩鋳汉风。

贯古通今涵六义,

雄浑鸿懿索五经。

狂飙破格迷天野,

巨眼搜新慕汗青。

窥象运斤应自得,

凝姿炳蔚写華英。

(张明,艺名:玄石翁,石翁,晋隅,北京大学访问学者,首都师范大学科德学院客座教授,属中国文联:中国中外名人文化研究会艺委会主任,美术评论家。).

来源:首都画廊

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