摘要：在当代书画艺术的星河中，李俊以其独特的艺术风格与卓越的创作成果脱颖而出，成为备受瞩目的艺术大家。作为江苏省花鸟画研究会副会长、泰州市花鸟画研究会会长，他深耕书画领域四十余载，将深厚的传统功底与创新的时代精神熔铸于笔端，赢得了艺术界与社会各界的广泛赞誉。其作品不
笔绘时代风华，墨染艺术新章
——评李俊的书画成就
文/刘金凯
在当代书画艺术的星河中，李俊以其独特的艺术风格与卓越的创作成果脱颖而出，成为备受瞩目的艺术大家。作为江苏省花鸟画研究会副会长、泰州市花鸟画研究会会长，他深耕书画领域四十余载，将深厚的传统功底与创新的时代精神熔铸于笔端，赢得了艺术界与社会各界的广泛赞誉。其作品不仅在国内屡获殊荣，更在国际舞台上成为中国文化的重要使者，联合国前秘书长潘基文曾盛赞其作品“充满东方神韵，以独特的艺术语言诠释了中国与世界共通的生命哲学”。
一、书画同源的艺术实践
李俊的艺术探索始终紧扣“书画同源”的核心命题。观其画作，布局纵横捭阖，大开大合间尽显磅礴气象；笔墨运用更是别具匠心，巧妙将书法笔意融入绘画之中。其线条如灵动的音符，刚劲时似苍松挺立，尽显风骨；婉转处若溪流潺潺，饱含柔情，每一笔都凝聚着对艺术的深刻理解与不懈追求。这种对“书画同源”理念的完美诠释，使他的作品兼具绘画的生动鲜活与书法的抽象意境，达到了独特的艺术高度。中央美术学院教授于洋指出，李俊的创作“在传统笔墨的基础上实现了现代性转化，其线条的韵律感与构图的张力，既延续了明清大写意的精神脉络，又融入了当代视觉经验”。
在具体创作中，李俊尤其擅长以篆隶笔法入画。其紫藤系列作品中，藤条的勾勒如青铜鼎彝上的铭文，苍劲中蕴含历史的沧桑感；花瓣则以没骨法晕染，兼具恽寿平的清新与任伯年的灵动，在浓淡干湿的墨色变化中，展现出“墨分五色”的丰富层次。这种将书法金石气与绘画写意性深度融合的实践，被著名评论家邵大箴评价为“在传承吴昌硕、齐白石等大师精髓的同时，赋予传统题材新的生命力”。
二、传统与现代的双向对话
李俊的艺术成就不仅体现在技法创新上，更在于他对传统与现代关系的深刻思考。国家画院理论研究所所长陈明认为，李俊的作品“既深植传统文化沃土，又精准把握现代审美需求，通过色彩与线条的重构，创造出富有时代特色的艺术语言”。在2024年北京“紫气东来”画展中，李俊的86幅花鸟画作品集中展现了这种探索：工笔系列以南方儒雅气息见长，精工细作中略带装饰意趣；大写意系列则吸收徐渭、陈大羽的豪放笔意，笔墨空灵而层次丰富。中央文史研究馆副馆长冯远对此评价道：“李俊在工笔与写意之间自由游走，既展现了扎实的学院派功底，又体现了对大写意精神的深刻领悟，这种双重面貌的呈现，标志着他艺术成熟期的到来。”
值得关注的是，李俊的创作始终保持着对现实生活的敏锐洞察。他善于从司空见惯的自然景物中提炼独特图式，如紫藤的屈曲穿插、荷花的摇曳生姿，在他的笔下都成为表达生命哲思的载体。这种将个人情感与公共经验相联结的创作路径，被清华大学教授陈池瑜称为“在传统文人画的基础上，注入了当代社会的精神温度”。
三、文化传承的使命担当
李俊的艺术价值不仅在于创作本身，更在于他对文化传承的自觉担当。第十一届全国政协副主席孙家正指出：“李俊不仅是一位优秀的画家，更是文化传承的践行者。他通过个人艺术馆平台，积极举办展览、讲座与培训活动，让更多人感受中国花鸟画的魅力。”这种社会责任的践行，体现在他对地方文化发展的持续推动上——近年来，李俊在泰州等地开展艺术教育公益项目，培养了大批青年艺术人才；同时，他致力于整理地方艺术史料，为构建区域性艺术谱系做出了重要贡献。
在国际文化交流领域，李俊的作品成为传递中国美学的重要媒介。他多次赴日本、西班牙等国举办个人画展，其紫藤系列以跨越文化的艺术感染力，赢得了法国前总理德维尔潘等国际政要的高度赞誉。德维尔潘认为：“在他的笔下，紫藤成为连接东西方审美的桥梁，让我们感受到中国艺术中蕴含的生命力与和谐观。”这种文化传播的深度与广度，彰显了中国花鸟画在全球化语境中的独特价值。
四、学术视野下的艺术定位
在学术层面，李俊的创作引发了广泛讨论。中央美术学院科研处处长于洋从美术史角度指出：“李俊的艺术探索，为当代大写意花鸟画的发展提供了重要参照。他在传统笔墨程式与现代视觉经验之间找到的平衡点，具有方法论意义。”国家画院理论研究所所长陈明则从艺术批评的角度分析：“李俊的作品体现了传统文人画精神的当代转化，其‘以书入画’的实践，既延续了吴昌硕、齐白石的金石传统，又通过色彩与构成的创新，赋予这一传统以新的时代内涵。”
这种学术认可在“紫气东来”画展研讨会上得到集中体现。孙克、郭石夫、张复兴等专家一致认为，李俊的作品“笔墨精湛、意境深远，具有极高的艺术价值”，并期待他“在艺术创作和探索上取得更大的成绩”。这些评价不仅肯定了李俊的艺术成就，更指明了他在当代书画发展脉络中的坐标。
五、未来展望：从传统走向未来
站在新时代的艺术征程上，李俊展现出持续探索的勇气。他表示，将继续秉持“以传统为根，以创新为魂”的理念，在保持笔墨纯正性的同时，积极吸收多元文化养分。这种开放姿态体现在他对新材料、新技法的尝试上，如将综合材料融入水墨创作，拓展了传统花鸟画的表现边界。
展望未来，李俊的艺术之路值得期待。正如孙家正副主席所言：“他以开放的姿态汲取多元文化养分，不断精进艺术语言，必将为中国书画艺术的传承发展与文化传播贡献更多力量。”在全球化与本土化交织的今天，李俊的创作不仅为中国花鸟画的当代转型提供了范本，更向世界展示了中国艺术的独特魅力与时代精神。
——中国书法家协会顾问、河北省书法家协会主席刘金凯
来源：五更点讯