摘要：剧集以磅礴的家国情怀席卷内地荧屏，大街小巷回荡着“万里长城永不倒”的旋律。
1983年，港剧《大侠霍元甲》引进内地，观众为之轰动。
剧集以磅礴的家国情怀席卷内地荧屏，大街小巷回荡着“万里长城永不倒”的旋律。
无数观众通过这部作品，初次领略港剧的魅力。
此后，《上海滩》《射雕英雄传》等作品相继登陆内地，开启了港剧的“黄金二十年”。
这些作品不仅是娱乐消费品，更成为一代人成长的文化符号。
这次来给大家数一数，在内地影响力较大的10部经典港剧。
排名仅代表个人意见。
1999年，TVB斥资1.5亿港元打造的《创世纪》。这样的大手笔，对于TVB来说绝无仅有。
演员阵容自然也对得起这笔投资：罗嘉良、郭晋安、古天乐、郭可盈、蔡少芬、汪明荃等，集齐了香港影视圈老中青一众大咖演员。
这部以地产行业为切口，呈现了香港经济腾飞期的商业沉浮。
叶荣添、许文彪、马志强三大男主白手起家，在地产界搅弄风云。
借由三位主角的奋斗故事，揭露许多不为人知的行业内幕，种种暗箱操作令人大开眼界。
这部剧被引进内地后，在央视深夜档播出，即便如此，依然很多观众死守在电视机前，准时收看。
因为太过火爆，令央视不得不做出内地剧集保护政策，要求引进剧集不得超过20集。
毕竟《创世纪》有51集，按照以前一周播5集的速度，可以播两个多月。
一部比83版《射雕》还要老的电视剧，但也和《射雕》一样，成为一代人的集体回忆。
《万水千山总是情》由汪明荃、谢贤、吕良伟领衔主演。
以中国20世纪30年代的救亡图存时期为背景。
讲述了阔少阮庭深与庄梦蝶之间跨越万水千山的爱情故事。
这部剧里的人物从上海黑帮纷争，到家族恩怨，历经抗日战争，又见证香港的发展。
我相信，很多70后80后，即使没看过这部剧，也会唱一两句：
莫说青山多障碍，风也急风也劲，白云过山峰也可传情。
这部剧的主题歌《万水千山总是情》，穿越时间的洪流，一直流传至今。
1983年《射雕英雄传》在内地引起万人空巷的现象。
金庸小说开始走进内地观众的视野。
古天乐李若彤版《神雕侠侣》，正是被内地观众认可和喜爱的一部，至今依然保持着9.2的超高分。
“一见杨过误终身”，说的是白古时代的古天乐。
古天乐版的杨过，早期剑眉星目、风流倜傥，后期白发沧桑，都各有特色，把初入江湖的少侠和历尽万千的江湖大侠演绎得淋漓尽致。
李若彤版的小龙女更不用说了，眼目含情，身姿飘逸，冷若冰霜。
两人的演技，把杨过和小龙女之间缠绵悱恻的缱绻爱恋，处理得非常细腻。
就连武功招式，都吊打当今99%的武侠剧。
唯一的缺点，就是经费不足，很多道具都非常廉价。
去年，王家卫的《繁花》开播，引起观众集体怀念《大时代》
要说把股票市场的风云变化，拍得荡气回肠的，《大时代》当仁不让。
至今仍是金融题材剧难以逾越的高峰。
作为TVB25周年的台庆剧，剧集从主演阵容就很用心。
郑少秋、刘松仁、刘青云、曾江、江毅、蓝洁瑛、周慧敏、郭蔼明等等，又是集合全台老中青实力派的阵容。
郑少秋饰演的丁蟹，成为港剧史上最复杂的反派，偏执暴躁狂。
直到如今，丁蟹效应还时不时拿出来被观众调侃。
比如：丁蟹报仇点到为止，丁蟹报恩家破人亡。
比如：股市一开始跌，丁蟹表情包就会被刷屏。
如果说《神雕侠侣》给观众呈现的是，武林中的神仙眷侣，那《天龙八部》呈现的就是刀光剑影、快意恩仇的江湖。
虽然制作经费有限，但剧里的动作场面，依然堪称武侠剧教科书级别。
比现在特效加持，不是魔法对轰，就是空中飞来飞去的伪武侠剧，好看多了。
听说，为了拍出凌波微步的丝滑感，剧集整整拍了21天。
有这份匠心精神，也难怪里面的打戏这么精彩。
这部剧被引进内地后，被各大卫视轮番播出。
据说内地电视台黄金时段不允许播港剧，是因为《天龙八部》当年在内地播出时太火，给当时的内地剧制作人们很大压力，于是出台了相应的保护政策。
国产剧有《山海情》这样的农村题材的年代剧。
但其实早在80年代，亚视就已经拍出了类似的剧集，它就是《大地恩情》。
这部亚洲电视的野心之作，以珠三角农村为背景，通过杨家的兴衰，串联起辛亥革命、五四运动等历史节点，是港剧里极少见的“历史剧”。
剧中农民面对土地兼并的挣扎，与《活着》《白鹿原》等内地作品形成跨地域共鸣。
这部剧，当年收视狂扫一切，打到TVB毫无还手之力，成为一代巨作。
1982年，《大地恩情》被引进大陆，立刻引发了一股收视热潮。
广东乡间，涌现出模仿剧中情景的山歌对唱、龙舟竞赛等活动。
亚视有《大地恩情》，无线同样有《义不容情》。
《义不容情》有多火？
1989年，《义不容情》播出，50集的巨大体量依然能抓住观众的心。
以平均收视47点、最高收视68点的成绩，问鼎TVB年度收视之冠。
1995年，香港万千星辉颁奖典礼中，收视率最高的十大经典港剧，《义不容情》是第一名。
这部剧不仅香港火爆，在内地与东南亚，甚至全球华人都在看。
该剧在1989年达到了431,355,000的观众人数，成为TVB历史上收视率最高的剧集之一。
在新加坡、马来西亚等地也引发了强烈反响。
位列新加坡媒体评选的“20世纪百部华语经典电视剧”第四位。
温兆伦饰演的丁有康，以“弑母骗保”的极端情节颠覆了传统反派形象，开启了港剧“黑化男主”的先河，被媒体和观众一致称为“港剧第一奸角”。
这个角色有多令人讨厌？
温兆伦说，剧集播出时，他回家吃饭，奶奶都不会给他好脸色。
这部剧的主题曲《一生何求》，由陈百强演唱，同样广为流传。
浪奔~浪流~万里滔滔江水永不休~
《上海滩》主题曲一响，即使没有看过这部剧，你也一定会联想到那个波云诡谲的上海滩。
这首歌，历经40年被一代又一代人喜爱，足以说明歌曲的魅力。
周润发的风衣礼帽造型，赵雅芝的民国学生装，定义了此后三十年上海黑帮题材的视觉美学。
是什么让这部剧历经40年依然经久不衰？
当然离不开演员的演技！
据说，许文强的角色，导演原本想找郑少秋来演。
但郑少秋临开机突然生病没办法进组，于是改成了周润发。
那时的周润发，还没大红大紫，许文强的角色对于他来说，是一个天上掉下来的馅饼。
他很珍惜这个机会，台词反复排练，每一场戏都力求完美。
最后才有许文强这个经典角色。
作为首部引进内地的港剧，其意义远超娱乐范畴。
1983年，《大侠霍元甲》被广东电视台引进，引起轰动。
第二年，剧集在中央电视台再次播出，迅速火爆全国，创造了万人空巷的收视神话。
一时间，国内掀起学习粤语和学习武术的热潮。
主题曲《万里长城永不倒》成为一代人的回忆。
1983年，黄日华、翁美玲版的《射雕英雄传》在TVB首播。
这是继76年楚原米雪后的有一版本，为了能拍好这一版，TVB决定走出影棚，去室外搭景。
最终决定在香港大屿山附近的一块空地，支起了蒙古包，用十几天的戏份，完成蒙古草原的戏份。
好多人不知道，剧中的塞北大雪风光也是在香港拍摄的。
剧组斥巨资买了一台造雪机，日夜不停地造雪，所以才有剧中大雪无垠的场景。
83版《射雕》不仅在香港火爆，还被内地50多家电视台高价引进，轮番播出，热度长达10年之久。
在这10年时间里，《射雕》陪伴着70后80后成长，成为他们的荧屏回忆。
而且火爆的不仅仅只是剧集，主题曲《世间始终你好》和《铁血丹心》成为一代神曲。
港剧风靡内地市场的那些年，这些剧集陪伴着观众成长，成为他们集体回忆。
进入千禧年后，尤其2010年后，港剧的质量日渐下滑，加上内地电视剧的崛起，越来越少人看港剧了。
幸好，港剧每年总有一两部黑马跑出。
最近港剧也有回春迹象。
这边，《执法者们》播放量超过3亿！
另一边，《刑侦12》设定烧脑，热度破21000！
虽然，和过往经典港剧相比仍有差距，但两部剧重燃观众对港剧的热情，印证了港剧在类型创新上的独特生命力。
这么多经典港剧中，对你影响最大的是哪一部呢？
来源：西里有湖