摘要：和莫言玩CP梗、因纪录片《我在岛屿读书》走红、加上“潦草小狗”的网络段子，余华这几年风靡年轻读者世界。甚至有大学生粉丝激动地在讲座现场喊：“我终于见到‘活’的余华了！”

橙柿互动 记者 潘卓盈 摄影 陈中秋

余华来了！

“哇，哇！”剧场内一阵骚动，所有人齐刷刷举起手机，高喊：“余华老师，看过来！”

手捧美式咖啡，不慌不忙晃到座位上的余华，慢悠悠坐下。有粉丝跑过来合影，他也乐呵呵地配合。

昨天的浙江工商大学第二届文学周，因为余华的到来，成了迷妹迷弟的大型追星现场。

自嘲、怼好友，聊AI

金句频出

“余华的文学课与人生课”讲座，吸引了无数文学迷赶到下沙的浙江工商大学，来聆听这场难得的文学盛宴。

和莫言玩CP梗、因纪录片《我在岛屿读书》走红、加上“潦草小狗”的网络段子，余华这几年风靡年轻读者世界。甚至有大学生粉丝激动地在讲座现场喊：“我终于见到‘活’的余华了！”

余华也没有让大家失望，有才、幽默、金句频出，你永远猜不到他下一句梗是什么。

比如，他现场怼好友苏童，“苏童想写午间故事，写啥午间故事，大家都在996，中间只有1小时的休息时间。我说写夜间故事，苏童自己都忘了，他后来出了《夜间故事》，其实这主意是我出的，是我给他出的！”

说到最近获得漓江文学奖后，因感言感动无数网友而走红的90后青年作家刘楚昕获，他评价，“他说完获奖感言后，我们都被感动到了，我们都没有想到他是这样的故事。一个新人出来很不容易，我们都为他感到高兴，文学最好的时代就是新人辈出的时代。刘楚昕的获奖引发全社会的关注，意味着新人想出来多么不容易。”

谈到文学偶像，他自嘲，“对我影响最深的三大作家之一就是川端康成，别人不信，说川端康成那么优雅，你怎么那么粗俗....”

谈到最近风靡的AI写作，他清醒地指出，“AI不犯错，反而是它最大的弱点。因为我们人类会犯错，所以我们离真理更近。”

提到文学作品改编，他哈哈大笑，“想要把我的作品改成什么样都可以，我从来不干涉。我甚至说，你把我的《活着》，改成《许三观卖血记》，我都没意见！”

有位青年男粉丝在现场追问余华，“能不能分享一下你的爱情经历。”余华不假思索，抛出三个字：“不分享！”现场哄堂大笑，他又补刀一句，“要么你来分享一下你的爱情经历吧.....”

此前，“余华的文学课与人生课”讲座，都市快报发起了抢票活动。无数粉丝留言表白了自己对余华的喜爱。读着这些评论，有同事感慨：“好久没看到这么入木三分的讨论啦。其实文学并没有死，它生活在我们可能忽略的每个角落、深藏在每一个人心底。”

我们摘录部分，和大家一起分享——

YANG:

我最喜爱的余华的作品是《活着》。 这本书中有一个片段我至今印象深刻。 主角福贵的儿子去世后，他走在儿子每天上学的那条土石路上，本是美好的月光，在此刻却像盐一般，在福贵和读者破烂的心上，烧了又烧。 余华写道：“有庆不会在这条路上跑来了。” “我看着那条弯曲着通向城里的小路，听不到我儿子赤脚跑来的声音，月光照在路上，像是撒满了盐。” 我当时看到这里，没忍住眼泪，哭了许久。 我又不禁地想到，人类历史至今已有六百万年的记录，其中又会有多少个福贵？又会有多少个有庆？ 他们曾经鲜艳明亮地活在这个世界上，却又不由自主地被时代裹挟着老去、消亡，宛如从未出现过。这些故事没有文字的记载，也没有影像的留存，只有自家的子孙会偶尔提起，用最为古老的口口相传的形式。那些幸运的，会成为家族的烙印，被反复提及；而不幸的，则会在唏嘘之后，变成更为深刻的遗忘。 我觉得，余华的《活着》之所以能让那么多的人喜欢，并不是说他在电影中描绘了多么跌宕起伏的情节，多么惊险刺激的故事。恰恰相反，他描绘了中国绝大部分群众的最普通的人生，给中国绝大部分群众看。他的文字就是中国在那样一个历史进程中的时代缩影。而余华想表达的一切，或许早已化作了书中的某句对白、某片落叶、某束月光。

Spirit Jing:

余华的作品伴随我度过了紧张痛苦的高考、如今又陪伴我经历法考与考研的备考，每当对人生感到迷茫时，便会阅读余华老师的作品，总会从中收获慰藉。我最喜欢的一本书是《文城》，透过这些小人物多舛而坚韧的人生境遇去洞见一个时代的变迁，余华的《文城》是一曲交织着执念与宿命的挽歌，字里行间流淌着对人性最深刻的叩问。林祥福的寻找，是一场注定无果的朝圣。他背着襁褓中的女儿，穿越北方的荒原与南方的烟雨，只为追寻一个虚构的“文城”和那个两度不辞而别的妻子小美。他并非不知晓“文城”的虚妄，却依然选择用一生去丈量这份虚妄的重量，这种近乎悲壮的执着，恰恰照见了人性中最纯粹的光辉——我们终其一生，不都是在寻找心中那座永不存在的“文城”吗？小说的动人之处，不仅在于个体的挣扎，更在于乱世中闪烁的人性微光。余华用近乎残忍的真实撕开人性的伤口，却又用温情的针线细细缝合。这部作品或许没有《活着》那般彻骨的疼痛，却多了一份宿命般的诗意。书中有这样一句话“生活太难，到底怎么样的终点才配得上这一路的颠沛流离。”让我读时感之压抑，读后感之温情，回味感之深刻，这就是余华！他的作品让我慰藉却又不失对人生进行思考！

觉一夢:

当《活着》与《许三观卖血记》在血液里相遇 在《活着》的结尾，当福贵用沙哑的嗓音讲述完整个家族的死亡史，牵着也叫"福贵"的老牛走向夕阳时，我的指甲早已深深掐进掌心。这种痛感在《许三观卖血记》里找到了回声——当许三观的血在医院的搪瓷碗里漾开波纹，当他在胜利饭店用嘴"炒"出三盘黄酒猪肝，我突然明白余华为何要把"卖血"这个意象反复淬炼：这是最原始的生命交易，是穷人对自身存在的暴力确认。余华在《活着》里搭建的是一座苦难陈列馆。春生的上吊、凤霞的难产、有庆被抽干血的尸体，每个死亡都像一记闷棍。但真正令我颤栗的，是福贵在坟前种菜时的絮叨："人嘛，就是要活着。"这不是哲学家的顿悟，而是被生活打磨出的钝感力。就像老牛眼角的浊泪，混着泥土与草屑，在血色黄昏里凝固成琥珀。 而《许三观卖血记》的暴烈藏在荒诞的褶皱里。那个在松林医院卖完血后，非要沿着碗边把猪肝沫舔干净的男人，用近乎滑稽的姿态解构着苦难。当他最后一次想为自己卖血却被年轻血头羞辱时，街道上爆发的痛哭不是屈辱，而是对生存仪式被剥夺的愤怒。余华在这里撕开了最残忍的真相：苦难不值得歌颂，但当苦难成为生存的勋章，连失去苦难都会引发存在危机。

来源：都市快报一点号