摘要：当国家级非遗药斑布的蓝白纹样化作治愈系文创，当殷墟青铜器邂逅数字IP衍生创作，当千年唐卡在AR技术中跃然指尖……近日，上海理工大学出版学院2025届优秀毕业设计作品展开幕，一批聚焦非物质文化遗产创新传承的作品让人耳目一新。这些作品以科技赋能，展现了新时代青年对

当国家级非遗药斑布的蓝白纹样化作治愈系文创，当殷墟青铜器邂逅数字IP衍生创作，当千年唐卡在AR技术中跃然指尖……近日，上海理工大学出版学院2025届优秀毕业设计作品展开幕，一批聚焦非物质文化遗产创新传承的作品让人耳目一新。这些作品以科技赋能，展现了新时代青年对传统文化的理解与表达。

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本次展览以“创智·design”为主题，汇聚了上海理工大学出版学院2025届毕业生的160余件（幅）优秀作品，涵盖IP文创、插画、字体、动画、空间与人居环境设计、产品和工业设计等作品类型，主题涉及乡村振兴、城市更新、健康设计、社会设计、传统文化等多个领域，整体呈现学院视觉传达设计、环境设计、工业设计、产品设计和动画五大艺术专业300余位毕业生对当下与未来设计主题的思考、研究与实践。

青春“转译”

非遗焕新潮

在“国潮”崛起的浪潮下，“马面裙”“新中式”等文化符号频频破圈，年轻一代的文化认同感日益增强。本届毕业展上，多组非遗主题设计作品形成了一道独特的文化景观。视觉传达专业学生曾慧婷的《“布语心桥”系列文创设计》，将濒临失传的上海安亭药斑布纹样进行几何化重构，提取凤凰、鹿等十二种祥瑞纹样的疗愈基因，开发出符合Z世代情感需求的文创产品。“我把重点放在药斑布中具有吉祥寓意的传统纹样中，将其中承载千年的祝福转化为当代设计语言，通过艺术化的表达成为年轻一代的‘好运符’，希望它们能成为治愈焦虑的密码。”曾慧婷说。

这种文化自信在多件作品中形成共振：胡梦欣同学的《“千灯愿”品牌设计》以高饱和色系重构秦淮灯彩，让传统灯会转化为可传播的视觉符号；裘泽栋同学的《再现殷商》将殷墟博物馆青铜器亚长牛尊、妇好鸮面，尊、亚长铜钺等器皿，通过对文物图像的简化抽象，创作了文物IP、手办等衍生作品。

“从文化认知到价值认同到体系化艺术创作，正是当代青年文化自信、主人翁意识觉醒的写照。”艺术设计系系主任谢琼说道。当“新生代”设计师主动担当非遗“转译者”，传统文化便在青春视角下获得了新的叙事维度。

科技赋能

传统技艺获新生

展览现场，一件黑色智能穿戴上衣吸引观众驻足——产品设计专业周嘉宇同学的《穿戴式靶向中药离子透药治疗系统》，为传统中医“裹药熏蒸法”带来场景革命。该设计融合穿戴技术与靶向治疗理论，将中药离子透药与智能穿戴结合，实现精准治疗与日常化使用。“古籍《扁鹊心书》记载的‘裹药’疗法，受限于场景难以普及。我们的设计让中医治疗突破空间限制，成为可穿戴的主动疗愈工具。”指导老师定律介绍道。目前，该产品已完成打样测试，未来或将投入量产。

数字技术的介入，为非遗保护开辟了新路径。动画专业夏杰贤以秦汉服饰纹样为样本，通过三维程序化建模技术实现纹样的高精度保存与复用。其毕设作品《玄女》结合民间传说，塑造了兼具传统神韵与现代审美的战争女神形象，甲胄纹路细致精密。“技术不再只是工具，而是让传统文化更好地‘活’在当下的桥梁。”夏杰贤说。

行走课堂育新苗

“去年10月，我们专业组织了实习调研，在拉卜楞寺调研考察时，唐卡艺术的震撼让我想用数字技术延展它的‘生命力’。”张越阳同学的《指尖唐卡》电子出版物，通过AR分层展示与NFC知识图谱，让千年唐卡“跃出”静态画面。用户扫描作品即可触发动态演绎，藏族文化的历史脉络在指尖流转。“采风让我们触摸文化根脉，设计转化则是建立情感联结的过程。”指导老师曹意说。

教学改革为创新提供了丰沃土壤。环境设计系任玢玢同学的《“境生象外”——茶文化空间实验性设计》，源于“茶与茶文化”公选课的启发。作品以茶文化为媒介，通过光影、空间布局与多功能服务体系，打造沉浸式疗愈体验。“民间造型艺术、非遗衍纸、非遗蓝染……学院开设的这些课程也在进一步探寻更多的可能，让传统文化教学焕发新活力。”学院教学副院长陶海峰介绍。

从药斑布纹样的当代转译，到智能穿戴的中医革新，上理工学子用设计语言完成了与传统文化的跨时空对话。这些跃动的灵感，是当代青年笔触下的“推动中华优秀传统文化创造性转化、创新性发展”的答卷，为行业点亮了“设计向善”的星火。上海理工大学副校长张华表示，同学们用这场精彩的展览，诠释了上理学子“敢为人先、追求卓越”的精神风貌。未来，学校将继续深化产教融合、推进AI赋能、拓展国际视野，为艺术设计学科搭建更广阔的平台，助力每一位学子在创新实践中成长成才。

来源：上海杨浦