摘要：《延禧攻略》时，王鹤润的头发刚刚齐耳，那是在电影《谁的青春不迷茫》时剃成的光头刚刚长长的。从《长安十二时辰》里的闻染，到《知否知否应是绿肥红瘦》里的华兰，再到《莲花楼》的“角姐”，王鹤润常常被观众称为“剧抛脸”。

《我是刑警》杀青后，导演惠楷栋马不停蹄地开始筹备下一部戏，文物保护题材的《护宝寻踪》。

选角时，他见到了六年前曾在《延禧攻略》合作过的年轻演员，饰演昭华公主的王鹤润。“丫头长大了！”惠楷栋导演对王鹤润说。

后来，王鹤润成为了《护宝寻踪》的雒（luò）青。

《延禧攻略》时，王鹤润的头发刚刚齐耳，那是在电影《谁的青春不迷茫》时剃成的光头刚刚长长的。从《长安十二时辰》里的闻染，到《知否知否应是绿肥红瘦》里的华兰，再到《莲花楼》的“角姐”，王鹤润常常被观众称为“剧抛脸”。

演戏时游刃有余，现实中是爽朗平和的女孩。采访约在端午放假前的下午，她穿着一身白裙走进会客厅。一个多小时的时间里，她一直端端正正地举着麦，表达清晰，思维敏捷。

说起演戏时的种种，她眼神发亮，侃侃而谈。不知不觉中，我们就被带入到她的演艺世界中去了。

与角色同呼吸共命运

2023年12月，陕西韩城。

隆冬午夜，一群男女老少举着手电筒，贴着平坦的庄稼地隆隆地跑着，吆喝声、驱逐声不停，远远看去，像一群萤火虫聚成一团火，奋力驱散着黑暗。

这是一场追撵盗墓贼的戏。先前已经被盗挖黑陶俑的三庙村，半夜突然发现盗墓贼，惊醒了沉睡的古村。暂住在村长家中的考古系学生方堃（白宇帆 饰）、郭士林（刘怡潼 饰）和雒青，带头冲在最前面，朝着盗墓贼和导师昝茂昌（白凡 饰）消失的方向追赶。

“田野调查和发现盗洞，都是在韩城郊区拍的，那一片是一望无际的田野，冬天风巨大，又没有遮挡。我的天，那天我感觉脸上有刀子，风像小刀一样往身上打。”回忆起这场戏，王鹤润有些激动。

那晚待机时，她裹着一件玫粉色羽绒服，外面又围了一件军大衣，还是冷得不行。正式开拍，演员们在原野上一遍一遍蹚着跑，王鹤润在人堆里已经被吹麻了，一边抬起沉重的脚，一边试图喊叫驱逐盗墓贼。

脚逐渐冻硬的时候，王鹤润彻底懂了与角色同呼吸共命运的感觉。

王鹤润饰演雒青前，采访了考古专家张蕴。她1984年毕业于北京大学考古系，毕业后就职于陕西省考古研究院。她参与和主持工作周期最长的田野考古项目，“陕西蓝田北宋吕氏家族墓园”，正是《护宝寻踪》的故事主线。

有故事原型的角色不好演，演过了，少了真实感；演少了，失了精神气儿。接到剧本时，王鹤润就被雒青的大智慧、大爱深深触动。这是一个有年龄跨度的成长型人物，从稚嫩青涩的学生娃成长为干练专业的考古领队。

但让王鹤润忐忑的是，她不够了解考古人真正的状态。

这份忐忑，在开机前与张蕴面对面交流的那个下午消失了很多。

张蕴向王鹤润介绍了田野考古工作的复杂、枯燥、快乐、平淡，还有孤独。考古人的生活，与光鲜亮丽相去甚远，或躬身在山地田野间，或埋头在书海案头前。坚持下去的唯一动力，就是对考古事业的热爱。

王鹤润发现，张蕴的身上有一种明净温暖的生命力，“聊到重大考古发现的时候，张蕴老师的眼睛是亮的，眼神中充满了那种光芒，好像她的生命因此被点亮了。那一刻我觉得她身上在闪着光。”

张蕴送给王鹤润一本书，《繁华重生——考古蓝田北宋吕氏家族墓园》，记载了她的真实考古经历。

这本书对王鹤润帮助很大，许多戏份在书中都能找到对应场景，这让她表演时心里十分踏实。

最触动她的一场戏，是雒青与方堃深夜在土坑边聊过往，聊理想。五年前的雒青，一半为了“不后悔”，一半为了爱情，稀里糊涂地留在了秦川，这个考古人的圣地。但五年后，她找到了新的答案。

第一遍拍完，惠楷栋导演把两个人叫到监视器前，郑重地对王鹤润说：“这场戏，你哪怕热泪盈眶，也要给我喊出来，因为你的话，代表的是考古人的心声，你说出来，是在为他们发声。”

这句话彻底打开了王鹤润与角色情感链接的闸门，考古人所拥有的厚度、力量、热爱将她包裹。她带着热胀的情绪，喊出了那句话，“我在世界文明史上留下名字的圣地，工作过，值了。”

仰望着星空，脚踏着土地，那一瞬间，王鹤润感觉雒青活了。

倒空再盛满，把自己交给角色

但其实，在演活雒青之前，王鹤润经历了“倒空”和“盛满”的过程。

这是王鹤润在入戏前的习惯。演员有第一自我（表演者的本我）和第二自我（所饰演的角色），既要寻找第一自我与第二自我的共同点，又要舍弃第一自我当中不被第二自我所兼容的内容。

王鹤润常常把这个过程想象成杯子倒空再填满。先把自己倒空，变成“空杯子”的状态进入剧组。

“每部戏的故事风格，每个角色的外形内心都不一样，我必须得把自己倒空，才能去盛满，这个戏可能盛的是牛奶，下一个戏是橙汁，另一个戏是咖啡。”王鹤润这样比喻道。

倒空的第一阶段，就是在外形上把自己完完全全交给角色。

考古人每天在野外曝露十几个小时，风吹日晒，肤色很深。王鹤润一进组就被导演“嫌弃”太白了，所以第一步是“黑化”。化妆师通常会给王鹤润用阿玛尼6号色粉底液，不仅全脸要涂，脖子和手也要一一细致涂到位。

第二步是喷噪点，做出晒斑、小雀斑的效果。第三步是画眉毛，其他没了，连睫毛都不夹，整部戏王鹤润几乎是素颜出镜。

除此之外，如果前一天的戏是夜晚考察，第二天惠楷栋导演就会让演员们画上黑眼圈，加深泪沟。每天在片场，王鹤润与白宇帆、刘怡潼比谁的脸化得更糙。

“像白宇帆去榆塞那段，他主动跟化妆老师要求再黑一点。大家会把这件事当成‘我能够还原人物’的成果来比拼。其实就是只有你自己相信了这个事，你才能让观众相信。”

事实上在刚出道时，王鹤润就是这么做的。电影《谁的青春不迷茫》里，她饰演的陆田甜需要剃光头。对这个角色的要求，爸爸对她提出了抗议。但抗议显然无效，回东北老家时，她已经变成了一颗光滑的卤蛋。

倒空的第二阶段，是丰富人物的“前世今生”。

王鹤润有写人物小传的习惯，补充人物的前情前史，私下的生活状态，或是台词的言外之意，“把剧本里没写出来的丰富起来，演的时候心里就会很充实。”

比如方堃去榆塞“失联”、雒青与郭士林留在秦川的那五年，剧本里是空白的。在王鹤润的构想里，生活在一个城市的雒青和郭士林关系肯定很好很熟。郭士林结婚，方堃不来，雒青肯定去了。

于是去农村参加百天宴的那场戏，王鹤润边嗑瓜子边跟刘怡潼感叹，“比你结婚阵仗都大！”

倒空后，就要装满。真实、落地、说人话，是王鹤润在《护宝寻踪》里填满角色的方式。

初进组时，跟刚拍完《我是刑警》的前辈们演对手戏，王鹤润觉得自己身上“演”的痕迹太重了。如何用记录的方式去演，如何“不演地演”，王鹤润琢磨了很久。

一方面在台词上，要说地道的陕西方言。雒青的设定是从北京来、后定居在秦川，陕西方言和普通话可以夹杂着说。

饰演穆见晖的辛柏青、饰演齐大仓的富大龙，都不是陕西人，但语言天赋极强，现倒口，一段时间下来陕西话已经很地道了。王鹤润经常在化妆间听到辛柏青熟练地用陕西话聊天，她十分羡慕。

王鹤润用的是笨办法，“我把台词拍给驻组的方言老师，他用陕西话读一遍，语音发过来，我反复听语音，还标拼音。虽然说得有点四不像，但挺上头的，比如‘占着茅坑不拉丝’（拉屎）、‘你咋不造蛇’（你咋不早说）。”

另一方面在表演上，要学会“往回收”。

“导演一直强调‘往回收’，当你心里的情感浓度已经到位，表达的时候就要学会‘往回收’，观众才会感受到情感留白。”王鹤润说。

当学会褪掉“演”的外衣时，演员会迎来新生。

大量拉片，对表演帮助很大

王鹤润是典型的东北姑娘，在浓郁的喜剧氛围下长大，“小时候又矮又圆，家人都把我当成谐星。别人家女儿都送去学古筝钢琴芭蕾，我去学相声打快板，全班只有我一个女孩。”

沈阳电视台曾经有一档儿童脱口秀节目，叫《逗秀场》，王鹤润去参加了一整年，天马行空地讲脱口秀。

2000年的沈阳春晚，五岁半的王鹤润有幸与央视主持人李咏同台演了一段小品，《大腕格格》。

王鹤润（右二）与李咏

2013年，王鹤润放弃了中国政法大学的保送机会，带着儿时对央视的向往，以603分的成绩考进了中国传媒大学文艺编导专业。

文艺编导专业的课程很综合，剧本、视听、剪辑、摄影、电影分析都会学到，还要大量阅片。王鹤润跟同学们看了很多欧洲小众电影，不仅要进行拉片分析、写影评，还要发在豆瓣和博客上。

现在回头看，这段经历成为了一个演员的创作富矿。拉片、写影评时的痛苦，早已转化为表演时的养分。

“我会跳出来看，一场戏对于整部戏来说有什么作用，比如我意识到编剧老师肯定是希望我在某处表达一个高光，我就会反过来想，这里戏剧张力要大一些。”

另一个帮助是，王鹤润习惯在进入角色前找到人物动机，不用多，一个点就够。在王鹤润看来，人物动机就像基石，有了基石，角色才能长成参天大树，表演才能枝繁叶茂。

在《莲花楼》里，她为反派角丽谯找到的动机是“痴”。爱笛飞声（肖顺尧 饰）的执念，化作痴念，才有了后来的疯魔行径。

“最后一场大婚的戏，角丽谯死于笛飞声之手，死在自己亲手布置的婚房里。红布落在她的脸上，她流下了一滴泪。那一刻，角姐想的一定是‘我成为了他的唯一，值了’。”

早些年，王鹤润往往是赶上什么角色，就是什么角色。但从《谁的青春不迷茫》里的陆田甜、《长安十二时辰》里的闻染、《知否知否应是绿肥红瘦》里的大姐华兰，到《莲花楼》的“角姐”、《哈尔滨一九四四》里的谢月、《护宝寻踪》的雒青，王鹤润发现，自己比较受观众喜爱、市场接受度高的角色，都是特别“有劲儿”的。

于是，相较于题材，现在的她更在乎自己能不能“替角色呐喊”。

“像雒青一样，择一事，爱一生，雒青爱考古事业爱了一辈子，表演也是我一辈子要学习的事。有魅力的、有生命力的角色，我都不会放弃。”

【文/赵简一】

来源：影视独舌