摘要：本专业于2006年开始招生四年制本科生，旨在为时尚品牌表演与拍摄、时尚新媒体传播、时尚活动策划组织及造型设计相关领域培养具有较好的文化素养、丰富的创意思维和艺术表现力的专门人才。本专业历届学生荣获各项专业赛事冠军39人次、亚军32人次、季军17人次，依托上海时

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一、专业介绍

本专业于2006年开始招生四年制本科生，旨在为时尚品牌表演与拍摄、时尚新媒体传播、时尚活动策划组织及造型设计相关领域培养具有较好的文化素养、丰富的创意思维和艺术表现力的专门人才。本专业历届学生荣获各项专业赛事冠军39人次、亚军32人次、季军17人次，依托上海时尚之都的优势，学生参加上海时装周、中国国际时尚周、深圳时尚周时尚品牌发布会百余场，多次参加海外文化交流演出和四大国际时装周，专业培养国际名模8人，其中3人登上行业权威网站MODELS.COM并排名。获得海外艺术院校硕士研究生学历18人。

培养目标：本专业(方向)旨在培养德才兼备的综合艺术人才，热爱祖国，拥有科学的世界观、人生观。具有良好的思想道德、社会公德和职业道德具有良好的敬业精神、团队精神和创业精神，具有良好的身心理素质和文化修养。同时具备时尚表演与推广的理论知识和实践能力、时尚新媒体传播能力，具有创新意识，能在相关行业从事表演、编导策划、时尚表演教育、时尚传播、营销管理等方面工作的专门人才。

培养要求：

(1)知识目标：学生通过戏剧学、美学和艺术学相关知识体系的学习。掌握时尚表演、平面、视频广告表演、时尚编导基础知识及相关理论，具有较扎实的艺术学、美学、文学、社会学基础知识，具备较高的文化艺术素养和较强的审美能力。

(2)能力目标：通过综合舞台表演技能的训练，掌握时尚表演的综合理论和舞台表演技巧，具备一定的舞台表演实践能力。并且能够进行时尚活动的独立策划与编排，灵活运用不同的表演方法体现服装的特性，准确传达设计师的设计理念。在时尚设计与时尚推广专业教学的共融平台上，多方位延伸综合素养、提升品牌传播、品牌策划及时尚营销的能力。

(3)综合素养目标：自觉践行社会主义核心价值观，具有良好的人文底蕴、创新精神以及较高艺术的艺术鉴赏力和创造力，具备良好的人际沟通能力、团队合作意识、专业进取精神与职业操守。

二、基准学制

四年。

三、学科和主干课程

1、学科

学科门类：艺术学

一级学科：戏剧与影视学

2、主干课程

戏剧史、表演概论、服装概论、中外服装史、形体基础训练、舞台形体技能、舞台表演化妆与发型、人物造型设计、表演基础训练、摄影与镜前造型、影视语言基础训练、舞蹈表演、时尚设计表演、国际奢侈品产业、时尚品牌推广与活动策划、时尚流行传播与预测、时尚评论、虚拟时尚设计基础、演艺经纪、时尚短片制作等。

四、学位与学分要求

本专业方向学生在学期间必须修满教学计划规定的161学分方能毕业。其中通识课程48学分，专业主干课程54学分，专业拓展课程49学分，实习与实践10学分。毕业创作8学分。经审查，符合学士学位授予条件者，授予学士学位，颁发艺术学学位证书。

五、毕业去向

表演专业（时尚表演方向）学生毕业后的职业发展方向包括但不限于：模特经纪机构或演艺经纪机构中担任高层管理、时尚编导、签约模特和专业培训等工作；专业院校中担任教学及教学管理工作；服装企业中担任市场或营销工作；专业媒体（如电视台、杂志社或网络媒体）中担任时尚编辑等工作；广告及影视界从事策划、制片等工作；时尚自媒体达人等。

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优秀毕业设计作品金奖

作品名称：《时尚元素与特殊群体功能服装设计的结合》

姓名：董连怡

指导老师：孔诗曼琦、车玲

作品介绍：本次毕业设计以视障人士的日常生活和运动作为切入口，是想要为跑团中的视障人士设计出一款以无障碍体验为核心，结合触觉引导、醒目警示与包容性设计的运动休闲服装，能够兼顾功能性与自主穿搭的便捷性，方便视障人群能够自主选择穿搭又能向外界展示他们热爱生活的服装，满足特殊人群视障人士的日常生活需求和对美与时尚的追求。其创新点为：1.醒目警示功能与时尚元素的结合，包括高饱和颜色的几何拼色搭配、可翻折的“视障跑者”标识和反光材料的运用。2.户外运动功能与时尚元素的结合，包括服装款式的细节设计和面料选用。3.服装标签的创新设计，盲文与二维码的结合运用。4.时尚元素与特殊群体功能服装设计的视觉创作，“感之形”以超越视觉感知视角的表达与创新，“看到”以服装展示视角的表达与创新。本次针对视障人群设计的服装为时尚领域的发展提供了新的见解，未来在探索服装功能性和时尚性结合方面还需要进一步深入。希望更多设计师和服装品牌能够切实关注到视障这类群体，共同推动社会多元化无障碍建设发展。

优秀毕业设计作品银奖

作品名称：艺术疗愈视角下即兴绘画活动的视觉表达与活动策划

姓名：刘垒嘉

指导老师：唐振飞、孔诗曼琦

作品介绍：后疫情时代，全世界焦虑和抑郁的患病率暴增 25%；危机带来创伤，世界需要心理健康。在这样一个焦虑又浮躁的时代，即兴绘画给我们提供了低成本且高效的艺术疗愈方式。我的毕业论文《艺术疗愈视角下即兴绘画活动的视觉表达与活动策划》，将以探索即兴绘画疗愈以衣物为载体的方式：创造新的活动形式，创新心理疗愈方式，最后呈现一场艺术疗愈活动并给予到场的人们前所未有的感受。以此目标进行探索，寻求创新。以艺术疗愈中的即兴绘画和衣物的关系的探索实现艺术疗愈的形式创新发展在当下时代得到推进。着重于艺术疗愈角度的衣物即兴绘画活动从多维度，多层面出发对活动场地的视觉表达及活动策划进行研究，精准探究这种独特的疗愈形式带给人们心理治愈进程带来的内隐机制以及时效性和落地价值。

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优秀毕业设计作品银奖

作品名称：浙江景宁畲族传统服饰文化的时尚传播实践研究

姓名：安嘉杰

指导老师：车玲、唐振飞

作品介绍：本次创作围绕“浙江景宁畲族传统服饰文化的时尚传播”这一主题，在浙江省景宁县展开。基于“非遗”大环境与该地区“畲族传统服饰文化”传播的现状，通过策划并执行系列活动，包括畲族服饰走秀课程、畲族非遗剪纸服装DIY课程、畲族服饰秀场、亲子课程及线上自媒体传播等，将时尚与非遗进行融合与创新，一方面让参与者能够在沉浸式的活动中感受到景宁畲族传统服饰的多元可能性与独特魅力，另一方面将古今文化融合碰撞，更有助于景宁畲族传统服饰更好的走进当今大众的视野。

同时，随着数字化时代的到来，我们紧跟时代的浪潮，将“浙江景宁畲族传统服饰文化”与“各类自媒体平台”绑定，尝试探索“线上与线下结合”的多种传播路径，呼吁更多的人关注我国优秀非物质文化遗产；关注浙江景宁畲族传统服饰文化，共同寻求传统文化的新型传播方式。

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优秀毕业设计作品铜奖

作品名称：以衣物为载体的即兴绘画艺术疗愈活动的实践与推广

姓名：游欢

指导老师：车玲、孔诗曼琦

作品介绍：从理论方面论述了即兴绘画和艺术疗愈的基本定义，介绍了衣物这种绘画载体的特殊性和优势。接下来文章分步骤进行实践，详细讲述如何在艺术疗愈活动中通过衣物来进行即兴绘画，包括选择材料、创作手段、情感引导。通过艺术的创作，参与者将无意识的内容通过即兴绘画的方式呈现，即兴创作到转化到具体物像。从而借助于非语言的表述，表达出自己内心无意识的图像与事物。希望通过参加活动，使其个人感情有所宣泄，从而找到宣泄抒发情感与压力的媒介与方法，并且该方法能在生活中运用。在不断实操中提高个人认知和自我认同感。除此之外，文章还介绍了衣物即兴绘画艺术疗愈推广活动的推广方式与渠道，如线上个人账号的打造、活动品牌服饰合作与执行、通过线下走秀活动增加活动的影响方式等。通过本文的研究，我们期望能够推动衣物即兴绘画在艺术疗愈领域的更广泛应用，为心理健康服务提供更多元化的选择。

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优秀毕业设计作品铜奖

作品名称：时尚造型在浙江景宁畲族传统服饰文化传播中的应用研究

姓名：熊虹媚

指导老师：车玲、孔诗曼琦

作品介绍：本毕业设计以浙江景宁畲族传统服饰文化为核心，通过时尚造型的创新应用，探索传统与现代的融合路径。设计聚焦“亲子时尚走秀”和“民族服饰创新造型拍摄”两大板块，旨在以视觉化方式提升畲族服饰的传播力与认同感。

“风·启”亲子秀场分为传统与创新两个系列。传统系列以情景秀形式还原畲族生活场景，运用蓝、红、黑主色调服饰，搭配自然妆造与暖黄灯光，营造温馨氛围；创新系列融合新中式、户外休闲等风格，将凤凰图腾、彩带纹样与现代剪裁结合，通过冷色调灯光和未来感背景展现传统与时尚的碰撞。舞美设计结合AI技术，增强视觉表现力。

个人创作部分包括“凰岚”和“白日冲突”两组大片。“凰岚”以畲族凤凰文化为灵感，通过夸张裙装、银饰和长辫造型，展现民族与自然的共生；“白日冲突”则以前卫手法重构畲族半裙，探索颠覆性表达。

设计通过文献研究、实地调研和定性分析，提炼畲族服饰符号并融入现代审美。尽管实践环节存在不足，但整体设计为畲族文化的活态传承提供了新思路，体现了“传统即未来”的理念。

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优秀毕业设计作品铜奖

作品名称：民间文化传承下七江炭花舞技法的实践探究

姓名：李明宇

指导老师：孔诗曼琦、车玲

作品介绍：探究了民间文化传承下的七江炭花舞技法实践。首先概述了七江炭花舞的历史发展，包括其起源、发展现状以及在民间文化中的地位和作用。接着分析了七江炭花舞的文化传承现状，包括代表性传承人的看法以及传承面临的挑战与机遇。然后介绍了七江炭花舞的工具制作及主要技法动作，包括工具制作介绍和肢体动作，后又对炭花舞技法进行专属配音的制作。最后，探讨了七江炭花舞的表演花式及其内涵。旨在通过对七江炭花舞的深入探究，为民间文化的传承与发展提供参考。

来源：上海视觉艺术学院