摘要:近期,一个名为“编剧于雷”的微博用户,在微博炮轰华语音乐知名歌手杨坤的改编作品《游击队之歌》,编剧于雷直言:“@杨坤,篡改GE命歌曲,怎么回事?你们对得起先L吗?没有人管管这孙子吗?@杨坤”引发了巨大的社会关注和华语音乐动荡。随后于雷编辑了本篇文章,将“这孙子
近期,一个名为“编剧于雷”的微博用户,在微博炮轰华语音乐知名歌手杨坤的改编作品《游击队之歌》,编剧于雷直言:“@杨坤,篡改GE命歌曲,怎么回事?你们对得起先L吗?没有人管管这孙子吗?@杨坤”引发了巨大的社会关注和华语音乐动荡。随后于雷编辑了本篇文章,将“这孙子”删除。为此很多网友纷纷表态,抨击杨坤。
但事实却存在较大的出入,乃至于说与网络舆论抨击恰恰相反——杨坤改编《游击队之歌》反而具有勇敢精神的新时代演绎,如下:
1:杨坤改编《游击队之歌》的时间是八年前的2017年,根本不是最近发生的事情。2025年批判杨坤2017年的作品,用不具备现代背景的旧新闻炒作,疑似流量碰瓷。2017年的时候为什么没有发声?动机不明。
2:杨坤改编《游击队之歌》播出的节目是上海东方卫视省级音乐综艺节目《天籁之战》,2017年10月15日起每周日21:40在东方卫视播出。这种节目都是具有省级卫视相关音乐文旅的审核资格。是经过审核和监管才播出的,意味着流程合规。相关部门都没有发声质疑,为何2025年突然以个人身份质疑?质疑的方式最好就是向有关部门举报,但为什么是微博上的博文炮轰?动机不明。
3:《游击队之歌》原作者是上海文化界抗日救亡演剧一队,也就是上海文工团是原唱。也就是说《游击队之歌》的发源地和有关版权,就是隶属于上海文旅和上海音乐家协会。杨坤在上海卫视唱《游击队之歌》他的改编必定是获得了上海文化旅游和上海音乐原作者等相关的手续和认同。甚至说——杨坤是基于上海卫视的红色记忆,选择用《游击队之歌》来致敬。
4:《天籁之战》是一个主打音乐改编的音乐综艺,红歌出现的次数本身就很低甚至没有,杨坤选择《游击队之歌》改编,本身就是为了弘扬红色精神的初衷,能让歌曲走到大家面前就已经是非常不容易的成果了。这个节目的经典改编又华晨宇的《我的滑板鞋》。
5:《游击队之歌》诞生于1933年,翻唱的发行版本一共有四个:分别是郁钧剑艺术家、歌唱团合唱队、交响乐合唱队,还有演员陈学冬。注意陈学冬是上海人,也是上海音乐学院的毕业生。这意味着一件事:《游击队之歌》是一个公共版权,且具有上海音乐文旅地方特色的音乐歌曲。任何人都可以去上海找到《游击队之歌》的有关音乐版权方,进行沟通。只要获得版权的授意,就可以翻唱、发行。
综合这五点,我们可以得知:杨坤在上海东方卫视的音乐综艺《天籁之音》上演唱《游击队之歌》是没有任何问题的,甚至是节目组和上海文旅愿意看到的。好,那么基于以上五点补充的背景,我们本质探讨这个舆论事件问题就变成了一个:
杨坤改编《游击队之歌》非常糟糕吗?杨坤的改编违背了传统精神吗?杨坤的《游击队之歌》破坏了这首歌?这样看才是更准确的,和更客观,并不是所谓一上来就扣大帽子有人身攻击的主观情绪。那么从音乐角度来说,答案是:没有。具体音乐分析如下:
首先我们要知道一件事:真正的残酷是时间导致的遗忘。《游击队之歌》对于60后、70后,乃至于80后是非常耳熟能详的。但是对于90后、00后而言是比较陌生的。可能听过一两次,但是基本上普遍不是很了解。红色歌曲的遗忘才是真正对于红色精神的遗弃。而音乐是一个不断发展,不断进步的行业。
所有人都在怀念过去,但实际上现实永远在进步,现代永远比以前更好。基于这种与时俱进的逻辑,杨坤的改编没有任何问题的:我们华语音乐的进步和祖国的进步是一致的,这种有效的尝试都无法容忍,叫什么华语音乐?而且杨坤的改编在音乐并没有所谓的篡改。音乐的细节如下:
1:《游击队之歌》的作曲逻辑就是一种:二四拍的复调进行曲。复调进行曲的特点是:朗朗上口反而具有一定的苦中作乐逻辑,乃至于律动其实是偏向于舞曲的。而配上《游击队之歌》的歌词,具有一种进行感和力量感。
2:力量感和二四拍的行进感这种作曲逻辑和摇滚曲风是天然匹配的。摇滚曲风具有一种气势磅礴和流行元素。
3:90后,00后的时代审美是比较排斥所谓的通俗唱法和比较复古的军乐编曲。反而是比较喜欢摇滚曲风,情感更为明显,节奏更让人具有一种代入感。摇滚曲风的改变最多的变化其实是配器:将军鼓、小号改变为架子鼓和电吉他。
这种配器音色上的改变是所有60后、70后、80后比较抗拒杨坤改编的根本原因。并不是音乐有什么问题,而是传统的科班印象导致了抗拒。个人认为:架子鼓和电吉他的改编在音乐上没有问题。
4:《游击队之歌》是一首老歌,老歌的原版编曲、配器都是比较复古而且和时代割裂,很难具有现代意义的流行商业价值。杨坤的改变反而让这首歌具有了新的商业价值。红歌红歌只有歌唱才会表达红色精神。而实际上在杨坤的改变之前,很多人是不会关注到这首歌的。尤其是90后和00乃至于10后,他们的红歌接触手段是非常匮乏的。
综合这四点,在音乐逻辑上、作曲思路上、编曲配器上,杨坤的摇滚版改编是没有任何问题的。鲁迅先生说过:“从来如此就对嘛?”时代在进步,审美也应该进步,红歌应具有更广阔的未来。最后我们来看一些真正的优秀作品是如何焕发生命力的:《九儿》。同样是一首红歌,但是具有完美的流行属性,韩红用流行唱法完美演绎,赋予《九儿》完美的商业价值。
流行音乐和红歌的本质并不是墨守成规,而是随着时代的发展一同进步。杨坤的尝试可能并不如韩红的《九儿》一样成功,但是敢于尝试本身就是一种非常值得尊敬和致敬的精神。什么是红色精神?这就是红色精神,要勇敢去做才是精神所在,而不是被舆论带着跑。
综上,希望所有人都可以理性看待,音乐真正的意义从来不是固执的审美,而是随着时代发展的目光和体验。杨坤的改编没有任何问题。反而很勇敢。他完全可以选择更不会有争议的曲目,但是最终还是选择了这首歌。
来源:老崔音乐天天秀