摘要:中国传统绘画之中“写意化”的精神追求,是具有自身独立的价值和意义的。而这种价值和意义,不仅是民族性的,东方文化所独有的,更是与西方绘画有所区别的。而且,这种“写意化”的观念和手法,可以借由当代新的绘画材料语言和观念重新阐释延伸,进一步发展出更丰富的表达方式与视
“精微之境:具象绘画研究展”
是遵循艺术史写作方式的研究性展览,
并非一味突显传统,或沉迷于传统之中,
其目的是通过对传统的溯源与梳理,
展现绘画语言随着时代更迭产生的变化,
以及语言表达的品质与深度,
最重要的主旨是,
为未来艺术语言的发展提供营养、探寻方向!
董海洋
DONG HAIYANG
参展艺术家
EXHIBITING ARTISTS
精微之境:具象绘画研究展 | 开幕现场
《慵懒》布面油彩
40×30cm
2018
《粉霭凝香》布面油彩
60×50cm
2025
《晴荷》布面油彩
60×50cm
2025
《菡萏舞韵》布面油彩
60×50cm
2025
《浮光·融》布面油彩
50×50cm
2025
《寒塘蓬影》布面油彩
50×50cm
2025
《萧枝舞曳》布面油彩
50×50cm
2025
《烟岚造荷影》布面油彩
50×50cm
2025
《写意荷花——临周思聪笔意》布面油彩
40×40cm
2018
《墨荷》布面油彩
50×50cm
2022
《莲光》布面油彩
80×60cm
2025
《果篮》布面油彩
50×50cm
2025
中国传统绘画之中“写意化”的精神追求,是具有自身独立的价值和意义的。而这种价值和意义,不仅是民族性的,东方文化所独有的,更是与西方绘画有所区别的。而且,这种“写意化”的观念和手法,可以借由当代新的绘画材料语言和观念重新阐释延伸,进一步发展出更丰富的表达方式与视觉层次,从而促进当代绘画的进一步变革发展。同时,我也以为这种表现形式在当代油画艺术发展的层面必然是十分值得深入探索的一条道路。究其原因,其一是在今天我们若要讨论一位艺术家的艺术创作——不论是历史上的艺术家还是当代的艺术创作者,通常是离不开他的成长经历与他所身处的文化语境的。这种艺术品背后的文化属性是一枚重要的解读作品的钥匙,而完全剥离文化语境的作品则是很难自身成立的。因此,将中国传统的艺术审美语言巧妙融合入艺术创作中,将为艺术作品带来某些源自中国传统文化中的天然的文化厚重感,使得艺术品本身的文化层次意涵更加丰富;其二,融合了中国传统审美语言的当代绘画在世界范畴内是具有独特性的,这种独特性对于当今以西方话语权为主导的艺术发展脉络,是具有很好的补充及启发效果的。这其中或许潜藏着为当代绘画发掘另一种创新发展方向的可能性,乃至于使得国内当今的油画创作逐渐形成具有我们民族特色风貌的艺术形式。同时,充分把握住这种具有我们本民族精神的艺术语言,也十分有利于中国油画的发展,使其不仅仅局限于跟在西方的脚步之后亦步亦趋,而是能够具有自己的追求和视野。
——董海洋
节选自《关于写意油画的一些艺术随想》
董海洋
1993年生于河北省承德市。2009年考入中央美术学院附中。2013年保送中央美术学院造型学院。2015年进入中央美术学院壁画系第四工作室就读。2017年保送中央美术学院壁画系研究生,师从武艺教授。
获奖经历
2011年 在中央美术学院附中举办个人画展;
2014年 春季外出写生活动中获得“优秀个人”称号,色彩写生作品留校,寒假作业展作品获得三等奖;
2015年 课程作品获得在校生年度优秀作业展三等奖;
2016年 获得校级二等奖学金及优秀社会工作奖;
2017年 获得硕士一等奖学金;
2019年 获得硕士二等奖学金。
2021年 作品参展“源流:当代绘画展”
2022年 作品参展“亚洲艺术双年展”并获得日本福冈“市长奖”
2023年 作品参展“温度:当代艺术展”法国巴黎卢浮宫卡鲁赛尔展厅
“精微之境:当代具象绘画研究展”以“尽精微,致广大”为核心理念与学术指向,探索具象绘画在艺术表达上的深度与广度,同时,探寻具象绘画和社会、生活、文化之间的关系。
“尽精微”,在这里,不仅是指向对细节的精细描绘,更是一种对绘画语言的深刻理解和运用,要求艺术家在描绘外在形象的同时,更要捕捉到形象背后的精神和情感;“致广大”则是指通过这种精微的表达,追求绘画语言的极致和谐,达到一种超越具体形象的艺术境界,将观者引入一个更为广阔更为深邃的精神世界。
在当下,数字艺术、抽象艺术、行为艺术、装置艺术盛行的今天,具象绘画依然有其生命力,尤其是在中国的艺术土壤,仍然占据着不可替代的地位。
本次展览按照艺术史的脉络选取当代具象绘画作品,展现了老中青几代艺术家在追求“尽精微,致广大”这一艺术境界上的探索和实践。我们希望通过本次展览,能够以当代文化与艺术史的角度推动对当代具象绘画的学术研究,促进艺术创作的深入发展,同时也为公众提供一次具有学术品位的艺术体验,去感受具象绘画中蕴藏的精神内涵与无限可能。
开幕式现场
2025年6月7日下午3:00,“精微之境:具象绘画研究展”在中国艺术研究院油画院院内云上美术馆盛大开幕。本次展览由当代油画主办,龙吟雅风美术馆承办。展览现场人头攒动,气氛热烈,观展人群络绎不绝。
云上美术馆馆长孙志义先生代表展览场地主办方致辞
旅美艺术家、艺评家钟耕略老师致辞
青年艺术家代表、中国人民大学艺术学院吴虚弢老师致辞
策展人、当代艺术家、百万粉丝博主龙吟读画主讲人唐华伟先生致辞
开幕式现场,云上美术馆馆长孙志义先生代表展览场地主办方致辞,对本次展览的作品及内在结构所呈现的学术性给予高度评价;老一辈艺术家代表、旅美艺术家、艺评家钟耕略老师,青年艺术家代表、中国人民大学艺术学院吴虚弢老师分别发表了参展感言并分享了创作心得;本次展览策展人、当代艺术家、百万粉丝博主龙吟读画主讲人唐华伟先生通过线上线下同步直播的方式进行专业导览、介绍了策展思路与学术指向,并和粉丝们亲切互动。
展览现场
“精微之境:具象绘画研究展”共分为五个板块:溯源、传承、入微、味象、当代探索,这五个板块呈现了艺术史的发展脉络并共同构成本次展览的学术内涵,参展作品不乏平时难得一见的博物馆级的经典作品,也有强大视觉冲击力的当代绘画作品。本次展览共展出了近百位艺术家的130 余幅作品。
展览现场
本次展览按照艺术史的脉络选取当代具象绘画作品,展现了老中青几代艺术家在追求“尽精微,致广大”这一艺术境界上的探索和实践。我们希望通过本次展览,能够以当代文化与艺术史的角度推动对当代具象绘画的学术研究,促进艺术创作的深入发展,同时也为公众提供一次具有学术品位的艺术体验,去感受具象绘画中蕴藏的精神内涵与无限可能。
本次展览将持续至6月17日。
展览现场
展览空镜
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地址:北京市宋庄国际艺术区龙吟雅风美术馆
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来源:一品姑苏城