摘要：1957年，中国邮电部首次发行美术邮资信封，入选的画家多是齐白石、徐悲鸿这一类的大人物。

1957年，中国邮电部首次发行美术邮资信封，入选的画家多是齐白石、徐悲鸿这一类的大人物。

如第5号作品是徐悲鸿的《梅花喜鹊》，齐白石的《虾趣》则居于第11号。

然而，排在第一位的，则是一个陌生的名字汤文选，他的作品《婆媳上冬学》成为新中国第一枚美术邮资信封。

当时，徐悲鸿、齐白石均已仙逝，齐白石更是在这一年刚好心脏衰竭逝世，享年93岁。

这位叫汤文选的画家，才32岁！

要深入谈汤文选，就绕不过他的《婆媳上冬学》，要说这幅作品，还得回溯到起点。

1953年，中南区三大艺术学校合办，成立中南美专，胡一川被任命为校长，副校长分别是杨秋人、阳太阳、关山月。

不说这是一所打破固有艺术教育格局、建立全新人才培养模式的学校，纯看校长阵营，都能知道这所学校的含金量。

胡一川毕业于杭州国立艺专，阳太阳上海美专的，两人都是“决澜社”的主心骨，关山月自不用赘述了，岭南画派的正宗传人。

中南美专成立后，关山月就提议，组织中南地区108位画家在武汉举办国画展览会。

很快，108位艺术好汉在江汉俱乐部集结，共有300余幅作品参展，关山月、黎雄才、张振铎都参展了，其中也包括了汤文选的《婆媳上冬学》。

《婆媳上冬学》

这么多大佬集聚，29岁的汤文选还能脱颖而出，《婆媳上冬学》斩获一等奖。

《婆媳上冬学》成了展会上的香饽饽，大家争着抢着，中国美术馆眼疾手快，先把作品纳入囊中。

最后，国家文化部只好请汤文选再作两幅《婆媳上冬学》，一幅由全国妇联收藏，另一幅赠苏联文化部。

当时，这幅作品影响力巨大，国家特意用六种外文期刊发表，日本出版的《世界美术全集》也将这幅作品编入其中。

但汤文选创作的《婆媳上冬学》，意义也远非字面上的荣誉。

建国之初，百废俱兴之时，艺术圈就掀起了弃中国画的风，认为中国画就是小资小调、附庸风雅的玩意，有什么用。

既然它无法反映现实生活，那它就活该被一锅端了。

那时已经好多学生开始不学中国画了，著名画家张仃就曾回忆：

“解放时，中国画奄奄一息，面临绝境。当时美术学院学生几乎没有愿学中国画的，素描好的进油画系，差点进雕塑系、版画系，最差的进中国画系、实用美术系。”

中央美院国画专业的老师们，个个没课上了，李苦禅被打发到工会干杂务，李可染只能去教水彩，识时务者为俊杰，很多国画大师纷纷改行。

这就是当时国画的艰难处境。

汤文选没有，什么也没说，不动声色地继续走自己的路。

1951年他赴中央美术学院进修油画，1952年又被抽调到“中南土地改革展览会”筹备组任美术组长，年底汤文选刚到华中师范学院图画系，旋即被安排参加农村土改复查。

从学院到农村，从象牙塔到现实，汤文选有所领悟，一举打破了艺术与现实生活之间的壁垒。

艺术不再是吃饱喝足、闲杂人等茶余饭后消遣的工具，它终于走下神坛，走进了千家万户里，《婆媳上冬学》就是最有力的证明。

艺术理论家陈方既先生郑重点出了这幅作品的重要性：

“用写意笔墨表现新人物新的生活和精神风貌，这在全国还是第一次，是传统人物画的一次大突破，了解当时历史条件的人，是能充分认识到它的意义的，以前全国没有这样的画。

实事求是地讲，在当时，能把新人物的精神面貌亲切生动地表现出来，就是在其它画种也是不多的，青年时代的汤文选就显示了他在艺术上的创造精神。”

第一次、一次大突破、以前没有、不多见，这些词汇，都是年轻的29岁汤文选做到的。

这个位置，此后一直屹立不倒，对中国画的贡献，也是众人皆认可。

1996年汤文选在广州美术学院岭南画派纪念馆举办画展，84岁的关山月带着一水的学生前去观摩学习。

他说：“汤文选代表了中国画最纯正的品格，应该让港、台和外国人来看看，认识什么是真正高雅的中国画。”

汤老活了84年，创作领域几乎囊括了所有题材：人物、山水、花鸟、家禽、走兽、虫鱼，就没他不会的。

有意思的是，他创作的家禽、走兽、虫鱼很有“人味”。

很多画家画虎，都会着重突出虎的凶狠、凌厉，这是它在动物界显著的兽性。

但汤老笔下的虎，不太像虎，形似虎，内核却是人。

如他的作品《三春晖》，雄虎盘踞在地，居然伸出舌头在舔舐幼虎。

《三春晖》

看虎看久了，便理所应当地把它当作虎，只当作虎，一只有别于人类情感的猛兽，而已。

却忘记此时眼中的这头虎，可能是谁的爸爸，又或是谁的儿子。

中国美术馆馆长杨力舟就曾说汤老：

“他把一只老虎、一个小猪、一只小猫、一只鸡的描绘都注入人的情感，画出了动物自有的神趣，画出了作者对它们的感受。

借物寓情，借物寓意，这种拟人化手法汤先生运用自如。就这点，我觉得他超过了前辈大师。”

汤老的作品，看久了会感觉有一股活水在搅动，里面的老虎啊、小猪小猫长久以来被这股活水滋养着，生命力经久愈旺。

所以，看他的画要小心，脑子稍微想一点东西，一不留神就会跳进他的身体里，你能清晰地听到他几十年前创作那幅画的具体心境。

譬如他1982年创作的《晒场上》，画面有几头小猪正低头在竹席垫上吃谷，线条简洁，小猪憨态可掬。

画中题了两句诗：“是否粮多不足惜，抑怜憨稚未遑驱。”

像在问看画的人，猪吃谷是不是糟蹋粮食了？下意识思考想去回答他，猛的回过神，旁边根本无人过问，眼前几头小猪依旧埋头吃谷。

但耳边隐隐传来一声无奈的哀叹，那人呢喃着“唉，怪可爱的，吃吧吃吧，大不了我少吃点。”

除此之外，飒飒秋风中奋飞的归雁、于芦花荡中闲庭漫步的群鹭、雨过竹林时缩着脖子的落汤鸡、晨露中引颈而鸣的雄鸡……

一切渺小而不起眼的事物，在汤老的笔下都有了独特的光环。

之所以对万事万物都能有如此深的感触，是因为汤老这一生本就不坦途。

1943年，汤文选18岁，命运给他的巨大成年礼是让他没有了家，日军轰炸蒲圻县城，他的家被炸毁，他与妻子躲在桌下才仅与死神打了个照面。

后来，妻子生下双胞胎男婴，20岁的汤文选当爸爸了，但儿子出生刚10天，炮火再次追了上来，他们又开始了逃亡。

1945年，抗战胜利，全国都在欢呼呐喊，汤文选的喊声却在喉咙嘶哑着出不来了，双胞胎中的大儿子因颠沛流离的逃难染上肺炎，最终不治身亡。

上天给了他当父亲的福气，却很快反悔了，回来剜走了这福气的一半，连着他的筋骨、血肉……

他逼着自己振作，去报考武昌艺专，并顺利录取上了，当时的美学讲师阮璞见到的汤文选是这样的：

“那时候瘦得不得了，穿件布长衫，只见肩膀，下面就没有东西了。”

在面临人生巨大的变故时，年轻的他居然还能明确自己的方向，放着武昌艺专最热门的油画不学，执意去碰国画，“简直就没有哪个注意他。”

他就这样默默无闻，静物、素描、画史、画论、诗文什么都学。

1947年，汤文选再次当上了爸爸，儿子汤立出生。

但命运的这次馈赠，依旧夹杂着恶意。

6年后他的母亲、祖母双双投湖自尽，兄长进了监狱，再过一个6年，当初那对双胞胎幸存的小儿子患急性肺炎，不治身亡。

此时，汤文选还因一次意外，被压坏了第十二脊椎骨，从此落下终身伤残。

作品有力量有生命力，是因为画上的每一笔每一画，都是在扯着拽着他的神经、筋骨之下诞生的。

2008年5月12日，四川省汶川大地震，武汉有震感。

此时的汤老已经患有严重的帕金森，还因为对药物产生耐药性，新药又出现副作用，最终不得不停药。

他被家人推着到室外空地，神智恍惚，不知发生了什么。

第二天，电视记者播报有12000人死亡，他急促地追问学生是哪个国家的飞机炸了我们。

当听说是四川发生大地震，84岁的汤老愣了半晌，然后拖着近乎无知觉的身体，拿起画笔，匍匐在桌上，艰难地画出了《雄风》《铁骨丹心》，两幅画都捐了，支援抗震救灾。

8月，汤老便因突发急性肺炎，被送进医院抢救，在医院捱了快9个月，最终病逝，享年84岁。

又是急性肺炎，父子三人殊途同归……

起初，看汤老的画有感触，我以为是画技高超的缘故，细品方知不尽然。

汤老身上有种悲天悯人的气息，已识乾坤大，犹怜草木深，见过世间辽阔，仍对细微生灵抱有深切的关怀。

他就犹如站在高山上的孤狮，睥睨天下，双眼低垂时，热泪已砸进了土地。

如今，我们从他作品中感受到的震撼，是他那滴泪穿透土地，带来的余波。

参考资料：

1、央视网｜《人物·故事》 20230924 风神独秀泽边兰·汤文选

2、湖北利宝美术馆｜别样的生命情调与艺术的卓绝——汤文选传略

3、中国国家画院｜东方意象·汤文选、汤立花鸟画展

4、黎鸣｜二十世纪最后的写意国画巨匠——汤文选先生画赞

5、肇正｜汤文选的水墨老虎世界

6、谢跃｜广美七十载：中南美专在区域美术发展中的经过及影响居，曾是“岭南艺苑”旧址

下面是汤文选作品欣赏：

来源：朱小畅说商业