摘要：“员工与合作伙伴们始终满怀敬意地称他为‘阿玛尼先生’，他在亲人的陪伴下安详离世，直至生命最后一刻仍在工作……他始终是集团发展的不懈动力。”声明用意大利语“永别了，大师”作结，也象征一个时代的正式落幕。

昨晚，时尚界传出让我们心碎无比的消息：意大利国宝级时装大师乔治·阿玛尼逝世，享年91岁。

阿玛尼集团在声明中写道：

“员工与合作伙伴们始终满怀敬意地称他为‘阿玛尼先生’，他在亲人的陪伴下安详离世，直至生命最后一刻仍在工作……他始终是集团发展的不懈动力。”声明用意大利语“永别了，大师”作结，也象征一个时代的正式落幕。

遵照阿玛尼先生的生前意愿，葬礼将以私人形式举行，告别仪式会在本周末的米兰举办。

作为意大利最成功的时装设计师，白手起家的阿玛尼建立起一个庞大且完全属于自己掌控的商业王国，直至去世前，他仍然担任着集团首席执行官和创意总监，真是可以说工作到了生命最后一刻，也度过了辉煌而值得喝彩的一生。

根据《福布斯》估测，阿玛尼先生逝世时身家已经超过121亿美元，稳坐意大利高级时装的龙头宝座，被意大利人尊称为“乔治王”（Re Giorgio，意思就是King George)。

由于没有子女，阿玛尼在2016年成立了同名基金会，作为日后监管集团的核心机构，他生前明确表示：“在接班人问题上，我认为最好的办法是由我挑选的亲信组成团队。”最终，决策权交给了他的妹妹、三名子侄、多年的副手和基金会共同负责。

如果要聊意大利时尚，绝对不可能绕过乔治·阿玛尼。

他不仅是意大利时尚的代表人物，他的品牌理念更是已经成为意大利文化的一部分。他在时尚圈活跃着的半个世纪，创造了太多经典。

说起来可能很难相信，他在一个跟时尚毫无关联的家庭里长大，并且从没学过时装设计。

1934年7月11日，乔治·阿玛尼出生在意大利北部城市皮亚琴察的一个普通公务员家庭。

尽管小时家境虽不富裕，但母亲玛利亚常教导他：“你不需要穿得太引人注目，但穿着必须得体。”母亲的话，也潜移默化地让他对“正确的穿衣方式”有了最初的理解。

他的童年正值二战，战争击碎了家中原本安稳的中产生活。在食物短缺的年代，他最早的记忆是“饥饿”。9岁时，阿玛尼曾在街头玩未引爆的炮弹却不慎发生爆炸，造成严重烧伤，一位童年的好友也不幸丧生。

“战争让我明白，并非所有事物都光鲜亮丽。”这段经历让他迷恋上了“脆弱与力量并存”的美学，后来也潜移默化融入他后来的时装哲学，成为了品牌的基因。

在军队服役时的阿玛尼

在他的成长过程里，也有绕不过去的迷茫阶段。他1956年考入米兰大学读医学，但由于晕血不得不放弃从医的梦想，在军队服完两年兵役后，转向了更感兴趣的时尚和艺术领域。

1957年，阿玛尼进入了意大利著名精品百货La Rinascente，担任橱窗设计师。这份工作让他接触到了大量高端品牌，系统地学了面料、设计和市场知识。

尽管没学过服装相关专业，但他的“课堂”在商场一线：他细心观察顾客偏好，在纺织厂溯源面料，甚至亲自守在柜台前，一个个认真记录下消费者对剪裁的反馈……这一切，帮他跳出了科班出身的“设计师主观创作”框架，形成“以人的需求为核心”的独特设计逻辑。

阿玛尼曾说：“我所有的剪裁技巧，都来自听顾客抱怨‘这件衣服穿着不舒服’。”

1964年，高订设计师尼诺·塞鲁蒂看中了阿玛尼的才华，邀请他担任设计助理。阿玛尼很快就因为提出了很多精妙的设计构思，而被升职成了设计师，并交了一份惊艳的答卷：他所设计的男士西装更合身、更柔软、更舒适，剪裁流畅和精致面料相结合，开创了优雅与实穿并重的男装新风格。

曾雇佣阿玛尼的意大利高订设计师尼诺·塞鲁蒂

1966年，阿玛尼在一次度假的沙滩上结识了建筑师塞尔吉奥·加莱奥蒂。

从两人相遇开始，塞尔吉奥就非常赏识阿玛尼的才华，总是鼓励他出来创业单干：“你的绝妙设计，不该只服务于别人的品牌。”

后来，塞尔吉奥成了他的人生伴侣和商业伙伴。

塞尔吉奥和阿玛尼

在塞尔吉奥的鼓励下，1975年，已经41岁的阿玛尼和塞尔吉奥变卖了汽车筹集了起步资金，在米兰创立了以自己名字命名的“乔治·阿玛尼”时装。

阿玛尼和塞尔吉奥跟最初的同事们合影

阿玛尼后来回忆创业初期的日子，是“难以形容的快乐”：“塞尔吉奥很有激情，在商业上远比我勇敢。从某种意义上，是他给了我力量，一切都是从他开始的，如果没有他，这家公司就不会存在。”

法国前总统萨科齐夫人卡拉·布吕尼

曾在超模时期多次为阿玛尼走秀

阿玛尼设计的服装不炫耀、不张扬，却在细节里透露出了对品质的极致追求，有一种恰如其分的优雅。这样的特性，很快就在当时的欧洲时尚界引起轰动。

当时意大利女性大规模进入职场，社会发生着变革。女性意识崛起、性别边界模糊，阿玛尼"柔化男装，刚化女装"这种打破性别界限的设计，恰好呼应了时代趋势。

1980年，阿玛尼所设计的“权力套装（power suit）”问世，设计特点是打破性别边界，用宽阔圆润的肩线、宽大的翻领和低温色系，传递力量感和权威性。

1978年，美国演员戴安·基顿穿着米灰色阿玛尼礼服裙套装，捧回了奥斯卡最佳女主角的小金人。

1980年，理查·基尔在《美国舞男》里从头到尾穿了30套阿玛尼男装系列的套装，影片一炮而红，从此也让“阿玛尼”深入人心。

阿玛尼和理查·基尔

除了“权利套装”之外，阿玛尼另外一项创举，是我们之前也写过的——他自创的“greige（灰米色）” ⬇️

因为当时在布料市场上找不到理想的中性色，阿玛尼就亲自调配出这种介于灰与米之间的温润色调，“这种颜色是我内心的平静基础，你可以在它之上建造任何事物。”

阿玛尼在1984年的时装秀上谢幕

相比哗众取宠的设计，他把重点放在面料品质和触感上，强调细节的精致。

例如：隐藏式的扣子、流畅的接缝线条，以及看似简单、背后却经过成千上万次试验的剪裁。即使是中性配色，在不同的光线下也有微妙的光泽变化，增加了不动声色的视觉美感——阿玛尼设计精髓虽然是“简约”，但绝不是“简单”，而是通过精心设计的细节来体现内敛奢华。

1982年，阿玛尼成为1940年代Christian Dior之后，第二位登上《时代》杂志封面的时装设计师。

但，就在这场传奇开场的10年后，发生了一件对阿玛尼产生重大打击的事——1985年，他商业上的左膀右臂、挚爱的人生伴侣塞尔吉奥因艾滋病去世，年仅40岁。

伴侣的离世，是阿玛尼人生中最黑暗的时刻，他甚至一度封闭自我，考虑退出时尚界。但最终，他决定选择坚持下去——“我不愿辜负塞尔吉奥的期望”。

失去塞尔吉奥后，阿玛尼必须孤军奋战：“很多人认为我做不到，即使公司内部也有人不相信我，很多人都选择离开了我。于是我卷起袖子，学会了自己和律师、公关打交道。”

从那之后直到逝世，阿玛尼都没有结婚，也没有公开长期伴侣，把全部情感和精力投入到了事业上。

2001年一次罕见采访中，阿玛尼被问及职业生涯最大遗憾时，想了想缓缓说出：“没能留住我的伙伴，阻止他离世。”

直到去世前，阿玛尼依然在随身的包里带着塞尔吉奥的照片。

失去了爱人，也没了家庭的牵绊，阿玛尼全心拓展商业版图。

他把阿玛尼品牌从一个精致的男女时装系列发展成为一个全球强国，每年推出11个系列(包括高订系列Privé和年轻线Emporio Armani ),还推出了高级香水、化妆品、内衣、眼镜、室内装饰品、家具，甚至以“阿玛尼”的名字开了好几家餐厅和酒店。

尽管已经造就了一个庞大的商业帝国，阿玛尼依然坚持一切亲力亲为，他会在后台亲手调整服装线条，检查布料在模特身上的效果，也会亲自跑去新开业的餐厅去培训员工和试菜。

无论时尚界发生了什么，他也从来不追逐短暂的潮流，始终围绕“人”本身来做设计，他说过这样一句话：给女性设计西装不是让她们“扮成男人”，而是提供一种自由选择的权利。

“我觉得女性需要可以让她们展现自我的服装，集强悍和温柔于一身。这些服装不应该遮掩女性本来的面貌，或是将她们物化，而是应该烘托女性的个性和风采。”

1987年，戴安娜王妃在温莎的马球俱乐部，身上穿着阿玛尼

也正因此，当年经常穿英国品牌的戴安娜王妃，也情不自禁地爱着阿玛尼的时装。

戴安娜王妃在1997年去世前几个月，穿着代表着“坚毅、舒适、务实”的阿玛尼斜纹棉布九分裤走过一片排雷区。

除了戴安娜王妃，阿玛尼的拥趸中还有很多好莱坞巨星。好莱坞至今仍然流传着一句名言：“当你不知道要穿什么的时候，穿阿玛尼就对了。”⬇️⬇️

格温妮丝·帕特洛和阿玛尼

从1980年代末起，很多好莱坞明星都是阿玛尼的忠粉，他设计的时装有气度又不失优雅，所以尤其受那些“大女主”女明星青睐~

1990年，朱莉娅·罗伯茨凭《钢木兰花》获得金球奖最佳女配角，穿着阿玛尼灰色 Oversize 西装，用中性造型惊艳全场。

1992年，朱迪·福斯特穿着阿玛尼礼服裙拿下奥斯卡影后⬆️。

索菲亚·罗兰也是阿玛尼时装的忠实粉丝

2019年，超爱穿阿玛尼的“大魔王”凯特·布兰切特和朱莉亚·罗伯茨一起在时尚大奖颁奖典礼上为阿玛尼颁发终身成就奖。

明星们在走红毯、获奖的高光时刻，阿玛尼也是他们的“定毯神针”。

2016年，小李子终于捧得梦想中的奥斯卡小金人，领奖时就穿着阿玛尼西服套装。

2020年，蕾切尔·薇姿穿着阿玛尼礼服裙获得奥斯卡最佳女主角奖⬆️

中国的女明星也有很爱阿玛尼的~⬇️

2006年，章子怡穿着阿玛尼高订礼服裙出席奥斯卡颁奖礼，那时候的她好美！！！！

2023年，舒淇穿着阿玛尼礼服裙出席威尼斯电影节，被外网誉为“最美评审”。

可以说，阿玛尼所设计的不仅仅是时装，而是一整个时代对优雅的想象。

他用半个世纪，把“低调奢华”的哲学注入到时装里，影响力远远超过了时尚的范畴，正如《纽约时报》所评论的：“他让西装成为了现代人的第二层皮肤。”

在时尚界耕耘几十年，他也留下无数名言：

“真正的优雅不必引人瞩目，而是令人难忘。”

“我们不要被注意，而是要被记得。”

“我喜欢那些随着岁月增值、永不过时的事物，能经时间考验的，才是真正的经典。”

“风格意味着有勇气做选择，以及有勇气说‘不’。”

“风格的本质，是用简单、可以近距离欣赏的方式来表达复杂。”

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他的秀场也是如此，阿玛尼的秀场从不搞噱头，没有眼花缭乱的复杂布景，也没有奇装异服，只有流畅剪裁、低调色彩和模特内敛坚定的台布，传递出一种安静的力量。

去年九月，阿玛尼在秋冬时装秀上谢幕⬆️

在时尚圈耕耘半个世纪，阿玛尼获得过很多嘉奖，2008年，法国总统尼古拉·萨科齐向他颁授“法国荣誉军团勋章”军官勋位。

2021年，阿玛尼获得意大利政府授予的最高荣誉——意大利共和国勋章。

尽管获奖无数，他却说：“成名和财富从来不是我的动机。我出于热爱而工作，真实、执着和忘我的投入，我从没想过要靠当‘设计师’来换取名誉和财富，更何况，金钱买不到优雅——只有创作，才是驱使一切的动力。”

身边的工作人员这样形容他，“他（阿玛尼先生）仿佛完全不需要休息，也不享受休息，他在结束一个项目的那一刻，就已经在着手准备下一个，他始终处于‘开机’状态，对庆功之类的事毫无兴趣。”

90岁生日前夕，阿玛尼曾说：“真正的变革，是让每个穿阿玛尼的人都成为更好的自己。”

这或许是他留给时尚最珍贵的遗产——不只一件西装，更是一种永不满足、永远精准、自律且具时代精神的风格。

真正的优雅，是处变不惊，是从一而终。阿玛尼与他所创造的时装，正是“优雅”本身最好的概括。

也许我们怀念阿玛尼，不只是怀念一位大师，更是怀念那种敢于做自己的勇气，那种不喧哗却有风度的优雅。在他91年的人生里，他教会我们：风格不是追随，而是选择；优雅不仅仅关乎外表，更关乎态度。

谢谢您，阿玛尼先生。愿优雅永不落幕。

现在，可以去找你的爱人了。

来源：海报时尚网