摘要：最近日本论坛上又爆出一场老生常谈的争论——漫画到底是“画力”更重要，还是“故事”更重要？一群漫画志愿者和网友们吵得不可开交，甚至把《进击的巨人》《赌博默示录》《鬼灭之刃》《海贼王》《龙珠》《火影忍者》这些作品都拉出来当例子。看完这场唇枪舌剑，我只想说：这问题，
最近日本论坛上又爆出一场老生常谈的争论——漫画到底是“画力”更重要，还是“故事”更重要？一群漫画志愿者和网友们吵得不可开交，甚至把《进击的巨人》《赌博默示录》《鬼灭之刃》《海贼王》《龙珠》《火影忍者》这些作品都拉出来当例子。看完这场唇枪舌剑，我只想说：这问题，怕是一辈子也争不出个定论。
一开始，有人坚信“好漫画一定是靠故事支撑的”。他们举例说：《赌博默示录》靠紧张刺激的博弈，《进击的巨人》靠庞大世界观和反转剧情。
但马上有人反驳：《一拳超人》的爆红靠的可是村田雄介的神级画功；这点可能有人会反驳，不过我确实是村田雄介画之后才看《一拳超人》。《海贼王》初期之所以迅速火起来，就是尾田荣一郎的画风在当时极具革新性；而《龙珠》更是鸟山明凭借“静与动的极致把控”，让战斗画面至今无人能超越。
《鬼灭之刃》成了争论的核心。有人认为它画力不算顶尖，全靠剧情与角色感情线取胜；也有人坚决主张：要不是动画组的神级作画和演出，《鬼灭》绝对不会成为现象级大热。
甚至还有人说，《鬼灭》的漫画虽然在细节处理上“时好时坏”，但在构图和战斗节奏上，其实是非常强的。
不少人提出，画力不仅仅是“画得像”“线条干净”，而是包含了：
分镜的把控（能不能让读者一眼看懂战斗在打什么）视线的引导（翻页时的张力，鸟山明就是大师级）情感的传达（比如藤田和日郎靠粗犷的线条就能震撼人心）换句话说，画力是一种“综合表达能力”，而不只是插画技巧。
有网友抛出一个终极观点：故事也好，画力也罢，最终都只是为角色服务的。
试想《海贼王》如果没有路飞，《龙珠》没有孙悟空，《火影忍者》没有鸣人，《樱桃小丸子》没有小丸子……就算故事和画工再好，也撑不起那个影响力。
角色一旦立住了，光是日常生活就能撑起作品，《樱桃小丸子》《海螺小姐》就是例子。甚至在周边经济上，角色魅力更是绝对核心——能不能让人想买手办、想贴周边，才是真正的胜负手。
在我看来，这场争论之所以无解，是因为漫画本身就是“综合艺术”。
画力不足，读者看不下去；故事无聊，再漂亮的画也只是“华而不实”；角色平庸，那就更别谈长久生命力。
所以最终能长红的作品，比如《龙珠》《海贼王》《火影忍者》，往往是——
故事有看点、画面有冲击力、角色有人格魅力，这三者缺一不可。
来源：萌娘ACG研究所一点号