「文艺评论」电视剧《达·芬奇》:致敬艺术巨匠的璀璨人生

360影视 2025-01-08 00:59 3

摘要:由国家广播电视总局国际合作司主办的“看世界 鉴历史”境外优秀历史和人物剧集展播活动,自2024年6月启动以来,经精心策划、引进近20部优秀境外历史和人物题材电视剧、纪录片,不仅进一步提升荧屏吸引力、影响力,而且开拓观众国际视野,丰富观众精神生活。

由国家广播电视总局国际合作司主办的“看世界 鉴历史”境外优秀历史和人物剧集展播活动,自2024年6月启动以来,经精心策划、引进近20部优秀境外历史和人物题材电视剧、纪录片,不仅进一步提升荧屏吸引力、影响力,而且开拓观众国际视野,丰富观众精神生活。

电视剧《达·芬奇》作为国家广电总局“锦绣荧屏 精彩视听”2025元旦、春节优秀电视节目之一,近日在湖南卫视播出。该剧以意大利文艺复兴时期艺术大师达·芬奇为主要人物,用类型剧的形式和悬疑手法串联起达·芬奇经典作品及创作历程,给观众提供耳目一新的艺术视角,再现了意大利文艺复兴的时代特点和艺术成就,摹画出全才达·芬奇的艺术追求和精神世界。

列奥纳多·达·芬奇是文艺复兴时期意大利的杰出代表,与米开朗琪罗、拉斐尔并称为“文艺复兴三杰”,是人类历史上少有的集画家、雕塑家、科学家、工程师、建筑师和理论家等于一身的全能天才。达·芬奇也是西方现当代文艺界的缪斯,如美国作家丹·布朗根据达·芬奇的艺术启发,创作了《达芬奇密码》《天使与魔鬼》等书籍畅销世界,根据这些书籍改编的美剧也一度播出引发收视热潮。

一、克服疫情,以匠心铸就辉煌

《达·芬奇》这部剧的创作之路充满挑战。由于新冠疫情,该剧暂停了几个月的拍摄。为保障拍摄进程,剧组采取系列措施以保证安全,如购买体温监测设备和喷雾机,对剧组所有成员严格进行体温和病毒监测,对所有服装、道具进行彻底的清洁与消毒等。以严谨周全的措施,圆满安全完成拍摄任务,成为疫情期间欧洲第一个复工的剧组。

该剧于2021年3月30日首次于意大利Rai 1电视台播出,反响突出。在国外IMBD网站打分7.2,国内豆瓣评分8.2分。2021年5月21日,入围第27届上海电视节白玉兰奖最佳海外剧(长)。其中饰演达·芬奇的艾丹·特纳(Aidan Turner)入围2023年金熊猫奖“最佳男主角”提名。

二、四国合作拍摄,融合多种艺术元素

该片由意、英、法、美四国携手合作拍摄,沿用《美第奇家族》的同班精英制作班底。创作手法上取长补短,既有BBC历史纪录片的严谨质感、美剧悬疑剧的紧张冲突,又弥漫着法剧浪漫风情,拍摄地更是选在文艺复兴的摇篮——意大利,剧中每一帧都流动着浪漫与诗意的气质。

《达·芬奇》只有八集,精巧紧凑。讲述故事方式新颖独特,是一部悬疑历史剧,情节引人入胜。剧中两条主线交相呼应,一条是在一位米兰调查员的询问下,拨开迷雾,讲述剧中达芬奇的恋人卡特琳娜之死的原因;另一条是以达·芬奇与卡特琳娜的相处过程,呈现了达·芬奇一生的成长经历与创作体验。

本剧融合了人物传记与谋杀悬疑创作手法,包含了神秘、惊险、智慧、励志、艺术、爱情等元素。该剧注重纪实氛围,大部分还原史实,如刻画了达·芬奇日志所记那个爱偷东西却一直留在达·芬奇身边的小恶魔——萨莱,他毒舌、顽皮、狡黠、忠诚,既还原了历史,又平添了几分戏剧色彩。同时该剧迸发瑰丽的想象,虚构了部分人物和情节,如塑造了一位坚韧、坦诚、艺术理解力超群的女主人公卡特琳娜,更好地展现了这位文艺复兴时期艺术天才的生活背景。

三、探寻艺术真谛,讲述达·芬奇的主要创作历程

与《达·芬奇的恶魔》等其他以达·芬奇为主人翁的外国剧集不同,《达·芬奇》是一部偏严肃传记类古典古装剧,阐述了追寻梦想、爱与艺术的关系。列奥纳多·达·芬奇出生于意大利乡村小镇芬奇,是一名公证人的私生子,孤独的童年让他徜徉在作品里探索科学、真实、爱与美好。

该剧通过展现《基督受洗》《抱金鼠的女子》《最后的晚餐》等一系列达·芬奇成名的佳作,挖掘作品背后的故事与情感,揭示了痴迷于追求完美的艺术家的内心煎熬与突破。该剧将艺术和故事生动地结合起来,既展现了《最后的晚餐》湿壁画的创作过程,让观众如身临其境般沉浸于几何透视的美妙,也解释了精美绝伦的《丽达与天鹅》缘何会丢失,让人遗憾又感同身受。

通过故事的展开,剧集探讨了艺术的奥秘。艺术是眼中所见的“真实”,更是折射“内在的灵魂”,而爱赋予艺术永恒,“只有千锤百炼,才能造就艺术品”。在叙述故事之际,呈现了从明亮到幽暗渐变的光线与色彩运用,以及构图、解剖的精准描绘,乃至细腻层次的情绪对艺术品的深远影响。剧中也流露了对解剖学、物理学、数学精神的赞叹,如“万物都有完美的比例”“美是由数学原理组成”“水有自己的性格和情感”“人类就像树,腿就像树干”,让观众感受感性与理性、艺术与科学结合的魅力。

四、对我国古装剧创作的启发

习近平总书记在文艺工作座谈会上的重要讲话中指出,文艺是世界语言。历史和现实都表明,人类文明是由世界各国各民族共同创造的。《达·芬奇》剧集用影像生动描摹了文艺复兴时期的艺术瑰宝,为世界文明贡献了华彩篇章。其创作思路与理念对我国的古装剧也具有启发。

一是真实还原历史氛围。《达·芬奇》剧组精心重建包括比萨斜塔在内的数公顷、数英亩街道与建筑,复原总面积达六七百平方米的场景,其工程之复杂、制片规模之宏大、工作强度之高,堪称意大利近二十年来前所未见。为还原文艺复兴时期的艺术盛况,剧组精心设置场景与服装,对演员进行特训,学习文艺复兴的画笔执法。剧中用日光、月光、蜡烛光等光源呈现光线的质感,营造古典古装剧的氛围。

二是探寻现代人的精神内核。《达·芬奇》是一个由性格驱动、内在不断成长完善的故事。该剧将达·芬奇这位文艺天才还原成一个活生生、有血有肉的人,其既拥有神秘与敏感的特质,又聪颖、坚韧、富有远见卓识,并具有对未知事物的无限热情和普世的同情心。通过展现这位神秘天才的成长、实现自己理想的过程,探索了现代人的精神内核。

从对父亲的怨恨、在被抛弃的痛苦中挣扎,到与父亲的和解,再到为保护吉安、主动付出爱,剧情呈现了达·芬奇艺术成就的圆满和心灵的升华,深刻阐释了爱与人的价值,“没有人注定孤单”“光明生于黑暗,美丽生于痛苦”,鼓舞着观众勇敢追求梦想、实现自我价值。

三是展现文艺复兴时期的波澜壮阔。该剧通过达·芬奇的艺术作品、发明、解剖经历,展现了文艺复兴时期艺术的繁荣与科学精神的萌芽。借由绘画、雕塑等艺术精品,呈现了意大利浓郁的艺术气息,仿佛穿越历史,俯瞰米兰、佛罗伦萨古城,古老而美丽的城邦尽收眼底。通过历史人物的交织,如达·芬奇的恩师韦罗基奥的严苛与仔细,米兰公爵卢多维科·斯福尔的华丽登场,达·芬奇与米开朗琪罗两位文艺大师的高峰对决等,展现中世纪意大利的繁盛,弥漫着恢弘的浪漫主义色彩。凝重与华丽的历史剧集,巧妙融合了宫廷政治、城邦割据与艺术的百花竞放,徐徐展开一幅灿烂而动荡的历史画卷。

因不是人物传记纪录片,该片对有些史实并未百分百还原。对人物性格的建构上,也与历史的记载有一定的出入。服化道虽然非常精美考究,但若以严格的考证眼光,仍未完全展现文艺复兴时期的华丽光彩与风格流变。但这部作品代表了国际较高的制作水准,蕴含了深厚的历史文化底蕴和艺术价值,不失为让国内观众直观地了解外国文化、历史和社会的一部佳作。

来源:艾叔看电影

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