摘要：所以主创们只能忍痛砍剧情，只保留乔峰、段誉、虚竹三人的故事线。

内地改编金庸武侠剧，怎么就老翻车呢？

01

内地版《天龙八部》

2022年，张一山版《天龙八部》，被全网吐槽。

但张一山自己很委屈：“我们尽力了，真的。”

因为原著实在太大部头了。

80回的原著，拍40集的电视剧，根本讲不完。

所以主创们只能忍痛砍剧情，只保留乔峰、段誉、虚竹三人的故事线。

这导致人物性格和原著有较大出入。

比如原著里的乔峰，是顶天立地的大英雄。

但新版乔峰，却变得优柔寡断、畏手畏脚。

最后，还被阿朱“误杀”。

再比如段誉。

原著中的段誉，是个风流倜傥的书生。

新版里，却是个木讷呆板的胖子。

而且，他全程只会傻笑。

看得观众血压飙升。

至于虚竹，则被改得更加窝囊废柴。

原著中，虚竹是个心无旁骛的僧人。

但在新版里，虚竹却对王语嫣一见钟情。

甚至，为了追求爱情，放弃了做和尚。

这跟原著人设，更是相去甚远。

不过，张一山版的《天龙八部》，也不是毫无可取之处。

比如，它对主题的把握，还是非常到位的。

金庸先生说过，《天龙八部》的主题，其实是民族团结。

新版电视剧重点在乔峰身上，将段誉、虚竹的故事与乔峰联系在一起，使故事更丰满。

金庸认可改编思路，认为结尾改得不错。

02

内地版《鹿鼎记》

同样是2022年，于荣光版的《鹿鼎记》，也遭遇了滑铁卢。

很多网友吐槽，这部剧把韦小宝拍成了智障儿童。

但其实，问题不在演员，而在剧本。

导演张纪中，在开拍前，给编剧开了50场大会。

他希望编剧们能充分研究历史，还原出一个真实的清朝官场。

但编剧们却不以为意。

他们觉得，只要把主角演得有趣就行了。

结果，整部剧就成了烂泥扶不上墙的烂片。

那么，香港版的《鹿鼎记》，又是怎样的呢？

1994年，周星驰主演的《鹿鼎记》，一经播出便火遍全国。

当时，很多电视台都争相购买播放权。

有的台甚至买断了整个季度的播放权。

足见其受欢迎程度。

周星驰之所以能把《鹿鼎记》拍得如此成功，关键在于他对角色的精准拿捏。

韦小宝虽出身低微，但他机灵聪慧、八面玲珑。

无论面对何种困境，都能化险为夷。

而且，他还能凭借三寸不烂之舌，让权贵们对他俯首帖耳。

这种人物魅力，正是周星驰所擅长的。

再加上王晶对细节的把控，使得整部剧节奏紧凑、情节生动。

观众看得津津有味，自然赞不绝口。

03

港版《倚天屠龙记》

除了《天龙八部》、《鹿鼎记》，还有一部港版武侠剧，也值得一说——1994年张敏、邱淑贞主演的《倚天屠龙记》。

这部剧同样大火，口碑不俗。

很多影评人都认为，它是华语武侠片的巅峰之作。

那么，它到底好在哪呢？

首先，从选角上来看。

张敏饰演的赵敏，美艳绝伦、机智过人。

她既能娇媚动人，又能英姿飒爽。

每个眼神转换，都充满戏味。

而邱淑贞饰演的周芷若，则清冷脱俗、温婉贤淑。

她的一颦一笑，都恰到好处地展现了人物内心的复杂。

此外，港版《倚天屠龙记》的动作戏也非常出色。

比如六大门派围攻光明顶这一段。

武打设计既合理又惊险刺激，看得人热血沸腾。

当然啦，最让人难忘的，还是那些经典的台词。

比如这句：你尽管下手吧！我若是皱一皱眉，算我不是男子汉！

简直帅到爆炸！

总之，港版《倚天屠龙记》无论是在选角、演技、剧情还是动作设计上，都堪称一流。

这也是它能成为经典的原因。

04

内地版武侠剧为何屡屡翻车

那么，为什么同样是改编金庸武侠剧，港版就能成功，而内地版却屡屡翻车呢？

原因可能有以下几点：

1.剧本改编不当

我们都知道，金庸先生的原著是非常宏大复杂的。

如果只是简单粗暴地将原著内容照搬进电视剧，往往会失去精髓。

所以，导演和编剧需要在尊重原著的基础上，进行合理的二创。

但是呢，内地很多编剧并不知道怎么改。

他们要么过度压缩剧情，导致人物塑造不够立体；

要么过于追求创新，结果导致剧情跑偏、逻辑混乱。

这就导致观众看了之后，往往感觉云里雾里、不知所云。

2.导演选取失误

除了剧本改编之外，导演的选取也很重要。

一个好的导演，能够准确捕捉到人物的内心世界和情感变化，用镜头语言将其呈现出来。

但是呢，内地很多导演并不懂武侠。

他们只是把这个类型当成一个普通的商业片来处理。

这导致武侠片那种独特的精神内核和文化韵味，被严重削弱了。

3.演员配置不合理

当然啦，演员配置也是影响剧集质量的重要因素之一。

合适的演员，能够更好地诠释人物性格和情感变化。

但是呢，内地很多武侠剧在选角方面存在严重问题。

要么是流量明星扎堆演武侠，演技粗糙；

要么是一些不知名的新人出演主角，让观众无法产生共情。

这就导致整部剧的质量大打折扣。

05

未来内地武侠剧该如何自救

那么，未来的内地武侠剧该如何自救呢？

我觉得有三点可以尝试：

第一，要尊重原著，不要乱改。

就像我之前说的，金庸先生的原著是非常宏大复杂的。

如果只是简单粗暴地将原著内容照搬进电视剧，往往会失去精髓。

所以啊，导演和编剧还是要多下功夫。

在尊重原著的基础上，进行合理的二创。

这样才能让观众真正感受到武侠片的魅力所在。

第二，选角要慎重，别瞎整。

好的演员，能够更好地诠释人物性格和情感变化。

这对于武侠片来说尤为重要。

因为武侠片本身就是一个注重人物塑造和精神内核的类型。

如果演员演得不好，观众就很难产生共情。

所以啊，制作方还是要多花点心思在选角上。

别瞎整流量明星或者没听过名字的新人了。

第三，要紧跟时代潮流，别固步自封。

我知道很多内地观众，都喜欢看传统的武侠片。

但是呢，随着时代的变迁和社会的发展，人们的审美需求也在发生变化。

因此啊，内地武侠剧也需要不断创新和突破自我。

既要保留传统武侠片的精神内核和文化韵味，也要紧跟市场潮流和观众需求。

来源：燃动河北