摘要：大多数歌迷初识张雨生都是源于《一天到晚游泳的鱼》、《大海》这些歌曲，其实这些作品只是唱片公司为迎合市场而打造的，不能代表雨生真实的音乐风格，这就如同张雨生说的：“制作得再精致的皮偶，终究仍是傀儡！”
俗世永不休， 红尘逐水流
亲朋好友爱， 姐妹知觉后
诗词满江海， 带我去月球
德言心中立， 笔墨写春秋
大多数歌迷初识张雨生都是源于《一天到晚游泳的鱼》、《大海》这些歌曲，其实这些作品只是唱片公司为迎合市场而打造的，不能代表雨生真实的音乐风格，这就如同张雨生说的：“制作得再精致的皮偶，终究仍是傀儡！”
“我不得不流俗，当情情爱爱的世界泛滥成灾，我必须摊开我的人生理念，让此“世风不古”的红尘也有一点点淡而幽远的清醇。”
从张雨生的表达中，可以看出一位文艺青年的创作理念，在他填词的情歌作品中我们摘取部分精彩的歌词，就能看出他真实的音乐风格：
《我可以放手了》（陶晶莹）
海潮里摆着曾经动人的歌，狂恋的斑纹如古铜般耀眼动人
《那么》（伊能静）
人偶而逃避幸福的银铃，不过希冀冥想空虚
《宁可让我苦》
你怎么愁我怎么痛，要在一身风絮以后才能悟懂
《这一年这一夜》
银河舞会星宿忙 眼游神游老与庄
《浊水酒》
宛若一阵秋风吹散浮华的幻梦，谁又想得透绝美的悸动
《我的泪已经流干》
那进退失据的百般娇柔，却剥落出来我们斑驳的痛
《在黄昏融化了世界的色彩以前》
在星辰造型出神圣的几何以前，我们的心跳冲破古老的高原
当黎明破晓之姿粉刷彤霞一片，我的的视野才拓展到地平线
这些精彩的情歌词句，可以看出雨生对歌词的要求极高，文字都很考究，无处不充斥着艺术气息，这也使得歌词部分成为他作品的加分项，更有化腐朽为神奇的力量。
《口是心非》这首歌，从歌名便可得知这是一个俗套的情歌题材，但是张雨生硬是通过自己深厚的文字功底，将这样一个“烂情歌”题材，写成文颇具艺范儿的情歌，尽管斧凿痕迹明显，但不失为佳作。
《口是心非》
无话可说我纵情的结果就像残破光秃的山头
浑然天成我纯情的悸动曾奔放最滚烫的节奏
不可收拾你滥情的抛空所有晶莹剔透的感受
《后窗》则是张雨生对国风音乐一次成功尝试，这种创作在他作品中极少，但是韵味十足，在国风音乐尚未风靡的90年代也算是极具前卫思想的艺术创作。
《后窗》
在眉宇之间啼吟她的羞娇
直把眼前作蓬莱仙岛
《河》是雨生情歌中语言表达最出格的一首，歌词文字超出柔情蜜意的境界，隐晦的描写男女间的情爱缠绵，表达露骨、让读者脸红心跳。
《河》
当你平躺下来 我便成了河
回绕你的颈间 在你唇边干涸
雨生歌词创作中这种暗喻有一种朦胧美，让人有美好的联想，但也容易被误解，《湖心草深长》从字面上表述可以理解为深情的爱恋，但是歌词营造出的情景理解成他与妹妹多年深厚的情感，也未尝不可。
张雨生与妹妹的情感极为深厚，也创作了许多关于兄妹亲情的作品。
张雨生：“她是那么可爱，那么懂事，而且歌声又那么好。老天真不公平，妹妹她一直比我更爱唱歌，唱得比我更好。 这件事对我的打击太大，在此之前，我从来不曾公开演唱过。”
雨生走上音乐之路，和自己妹妹的激励有很大缘故，所以他的音乐中有许多关于亲情的作品，最为受益的要属歌手张惠妹。
张惠妹成名作《姐妹》就是雨生一手打造的，这首歌打破传统亲情歌曲的俗套语言，将姐妹情意融入到春天的风、夏日绿野、秋季枫叶、冬庆丰年之中，歌词文字精巧，语句自然流畅，是雨生的巅峰作品。
《一想到你呀》虽然也是关于亲情友爱的歌曲，但整体上追求的是自然放松的表达，甚至一度放弃了严格的文字押韵，但是语句间衔接顺畅毫无违和感，整首歌氛围愉悦，活泼俏皮，喜感十足，与张惠妹活力四射的气质最为契合。
《后知后觉》因被张惠妹翻唱，而有了更大知名度，这首歌中我们能感受到雨生对妹妹深情流露以及厚重的情意，既表达了对妹妹无尽的思念，也有感恩之意。
雨生的《爱从不轻易的来》， 在这首歌的创作中将亲人的厚爱，升华为世界的大爱。歌词中充满积极向上的博爱精神，爱是深蓝夜空、四季和风、雨中音乐 、晨曦之美......真可谓是人间之爱无处不在，是一首极具创意的大爱之歌。
“我不能带着鞘儿，翁翁央央的替人家飞；不能叫人家系在竹竿头上，赚一把小米！”这是胡适先生二十多岁的豪气。想想自己，前有三十大关排山倒海沛然莫之能御，后是一二十年弃我去我不可复追，立志固容易，要以冲百米的速度持续恐怕难免气喘一下；不过，我会坚持下去，很多人都在坚持着，直到更自由的天空向我们召以蔚蓝，更至高的情感向我们寓以纯真，我们绝不罢手！（张雨生语）
雨生有着浓厚的文人情结，或许是受中国传统文学作品影响，这种骨子里的文艺性从他的歌词创作可以深刻感受到。
《再见，兰花草》是在胡适先生的诗歌《希望》基础上进行的二次创作，融入了自己的想法，原作单薄的题材和内容得到了更广的延展。
《石头》歌词将女娲补天、西游记、红楼梦等古典文学内容与“石头”巧妙的结合，加入现代元素进行再创作，打造出全新的文字内容激情昂扬、潇洒自然。
雨生对经典古诗词尤为喜爱，也十分擅长，在他许多的歌词创作中，多次化用或引用了经典诗词：
《总发游》“去日苦多的时候、青青子衿悠悠行吟过今昔”化用了曹操《短歌行》中的名句；“少年击剑更吹箫”则是引用龚自珍《己亥杂诗》的诗句。
《赞美》“管他悲欢离合阴晴圆缺”化用的是苏轼《水调歌头 明月几时有》。
《凡》这首歌是在雨生离世后才发表的歌曲，但却是化用古诗词最多的一首歌。
“听那雎鸠关关吟唱多少世纪，窈窕淑女已经不矜持......以为手如柔荑巧笑美目婀娜”
化用的是《诗经》中经典的名句；
“且去杂草荒径寻古丘” 化用李白《登金陵凤凰台》诗句；
“朱门里酒肉臭” 化用杜甫《自京赴奉先县咏怀五百字》诗句；
“霎时斜阳晚，抬头月上东山” 化用郑燮《道情》诗句；
“只需记取橙黄橘绿时” 化用苏轼《赠刘景文》诗句；
“人生似幻化” 引用陶渊明《归园田居·其四》诗句。
《带我去月球》堪称是雨生最具代表性的作品。
“看我虚步玲珑蹑星空、将进酒杯莫停” 化用了李白的诗句，保持以往创作的文学性；
去往“充满原始坑洞、空气稀薄” 的月球生活则是将浪漫主义思想发挥到极致；
“空气污染、纷争喧扰、漫天黑烟、征战杀伐” 的地球则是对人类社会丑恶一面的批判。
整首歌天马行空，空间感十足，将浪漫主义文艺性和现实主义批判性做到了最大的兼容和最完美融合。
正如陶晶莹评价恩师：“雨生是胸怀天下的知识分子，歌里有不少批判”
不仅仅是《带我去月球》这一首歌，其实雨生大多数歌曲创作都可以看到他对社会深度的思考，而这种极具人文思想性的音乐作品，才是雨生歌曲真正的特点。
“如今的红尘，不过是将来的旧梦，以前，我常在云淡风清与万古留芳这两个人生信念中犹疑不决。现在好歹在万古留芳的门槛边，有了一个起跑的位置，接下来可以立德立言、也可以晚节不保，可以毕其功名实相符、也可以小差池遗臭后世，要怎么收获，先那么栽，不是吗！ ”（张雨生语）
从这段文字中我们可以看出雨生的音乐创作精神境界，已经到了“立德立言”的高度，而他也是朝着这样的大方向在努力，他的多数歌词内容中都充满人文关怀，对各类社会现象深刻反思和批判 ：
《我就要转弯》表达出对教育现状的不满；
《魔幻台北》表达了对都市发展的质疑；
《自由歌》则是对身心自由的向往；
《心疼孩子的明天》（钟镇涛）抨击了现代社会发展对自然环境破坏、当代人身心的摧残；
《后现代女性》（伊能静）充满了对新时代女性爱情价值观的尊重包容；
《后现代女性》
“50种离开爱人的方式你会选择怎么做
50种缓摆柳腰的风姿你何妨故意卖弄”
《动物的悲歌》是在呼吁保护动物；
《健忘》是对亲情友情的淡忘遗失反思；
《现代启示录》是对现代生活的反思；
《nameless无题》是对自我的剖析以及人生的反省；
《永公街的街长》是对弱势群体的关注；
《我是多么想》《小婴孩睡在垃圾桶》《十七岁的丫丫》这几首歌都是关心儿童成长相关问题的作品。
更难能可贵的是雨生用正确的政治信仰来唱响主旋律：
《他们》是为父亲那一代老兵在当今社会遭遇不公而鸣不平；
《黄河长江》则是充满了对祖国大好河山的热爱与赞美，以及作为华夏儿女的骄傲；
《心底的中国》写出对故园旧地的眷恋，展现出他人不可企及的家国情怀。
可以说雨生是在用生命践行“立德立言”这一崇高的音乐精神。
张雨生在多数人眼中是一位优秀的音乐人，但他本质上还是一位现实主义文人，有着强烈的表达欲望，他会亲自为专辑写大篇幅的文案、倾诉音乐创作的文学灵感来源......
在专辑《一天到晚游泳的鱼》中，张雨生以相同的旋律，不同的歌词，不同的编曲情调组合成音乐五部曲：
《青涩的记忆》记录的是年少时的懵懂；
《冰点》记录的是成长经历中的对抗和叛逆；
《三月的天真》记录的是涤荡心灵，激扬向上正能量；
《仲夏夜之梦》记录的是成熟稳重的思想；
《无知的岁月》
“有过皆珍贵，生命堪玩味，
是年轻的尽欢，是年老的体会。”
《无知的岁月》则是对上述四个人生重要阶段的总结，因为谁也逃不过生老病死的命运轮回，唯有怀着感恩之心，珍惜当下。
就像是雨生妹妹对他音乐生涯的激励：她去世后，我报名了“木船”民歌比赛，开始加入热门合唱团，一场又一场地唱下来。 像是背负了什么使命，心里不断有个声音催着我：“喜欢，就赶快去做！”不要等到一切都已太迟。
张雨生歌词代表作：带我去月球、湖心草深长、河、后窗、心底的中国、黄河长江、姐妹、爱从不轻易得来。
词作意 境 指数：★★★★
词作影响力 指数：★★★☆
当代填词人排行榜第七十七位
历史人物模板：刘希夷 ，唐朝诗人。辞意柔婉华丽，且多感伤情调。延之少有文华，落魄不拘常格，死时年未三十。刘希夷深受儒家思想影响，强调仁义道德，注重人文关怀，在诗歌创作技巧方面，他主张情感的真实和语言的自然，反对矫揉造作和虚伪的文风。
来源：海边小昉music
