文韵遗艺丨她与非遗：在时光中绽放

摘要：作为衣礼汉服第四代非遗传承人，罗春林用了十余年的时间，把热爱经营成事业。女生特有的敏感与细腻，在她身上体现得淋漓尽致。不善言辞的她，将全部的情感与创意倾注在汉服制作中。她从不把这份工作当作简单的任务，而是将汉服视作艺术品去雕琢，从一针一线的缝制，到每一处花纹的

作为衣礼汉服第四代非遗传承人，罗春林用了十余年的时间，把热爱经营成事业。女生特有的敏感与细腻，在她身上体现得淋漓尽致。不善言辞的她，将全部的情感与创意倾注在汉服制作中。她从不把这份工作当作简单的任务，而是将汉服视作艺术品去雕琢，从一针一线的缝制，到每一处花纹的设计，她总是格外注重细节与工艺，力求做到精益求精。

起初，汉服并不被大众广泛接受，推广之路困难重重，但罗春林还是凭借着顽强的毅力坚持了下来，“不以物喜，不以己悲”这句话，也是她心境的写照，无论面临多少挫折与质疑，始终保持初心，坚定地做自己认为正确的事。“我们每个人都是小小的个体，总会遇到各种挫折，但恰恰是这些挫折会让我们变得更加强大”。

凭借着热爱与执着，她成功复原了《晋祠侍女》《韩熙载夜宴图》《歌乐图》中的衣饰，从形态到细节，全方位进行考据，对她而言，复原工作不仅仅是重现古代服饰，更是探寻和感知传统的东方审美，汲取古人智慧，并将其融入到现代作品之中的一个过程，十分难能可贵。

后来随着“汉服热”的兴起，年轻人通过汉服表达对历史审美的追求和认可，让罗春林认识到这一现象背后所蕴含的是文化的觉醒与自信，而她有幸参与其中，深感责任重大。

在传统认知里，那些技术门槛高、专业性强的领域，往往被视为男性的领域。就拿用纯手工制作、工艺精细复杂的哨埙来说，制作不仅需要深厚的音乐知识，还得掌握精湛的手工技艺，门槛着实不低。但薛英觉得：“女性只要发挥自身优势，在技术和专业领域同样能大放异彩！”

她是这么想的，也是这么行动的。在探寻哨埙制作技艺的道路上，薛英不断探索，拜师学艺、潜心钻研、大胆改进，将传统的10孔哨埙转变为12孔，使得哨坝吹出的音域更加宽广，表现力也更为丰富，经过不断的创新改良，哨埙在保留传统特色的同时，也更适应现代审美与演奏的需求。

为了让哨埙这一古老的传统乐器走进更多人的生活，融入现代日常，薛英在造型设计上也大胆创新。在她工作室的作品里，不仅有人物、植物、飞鸟、走兽等图案形象，还有和平鸽、潜艇等形态的哨埙。这些创新的设计，极大激发了孩子们的好奇心，成为了亲子音乐启蒙的热门之选，同时也吸引了众多音乐爱好者的目光，为哨埙艺术打开了更广阔的传播空间。

作为“晋乐府”品牌创始人，她整合资源，打造出集创作、表演、教学为一体的非遗传承平台，举办了多场大型非遗文化活动，为哨埙传承发展搭建广阔舞台，让这一古老技艺焕发出新的生机与活力。她用自己的行动证明，勇敢尝试、不断提升自我，女性也能在专业领域中创造出更多可能性！

任肖枫是三金彩漆技艺的代表性传承人，她熟练掌握三金彩漆复杂工艺，不仅独立创作出500余件推光漆工艺品，还与他人共同完成百余件作品。在创作中，任肖枫秉持“万物皆可漆”理念，大胆融合多元文化，还多以山西元素为主题创作作品，力求通过文创产品传播山西文化，让三金彩漆走向更加广阔的舞台。

任肖枫说：“做我们这行的，女性的审美、耐心、坚毅，都会更有优势。在制作三金彩漆的过程中，美不仅仅是视觉上的享受，更是一种由内而外的滋养。当我沉浸于创作、用心调配色彩、雕琢细节的时候，这个过程本身就是一场与美对话的修行。”

追求极致的道路并不是容易的，制作三金彩漆工艺品，工序繁杂且内含大量重复精细的工作，十分考验耐心。面对繁琐的制作过程，任肖枫总是能够保持高度的专注和耐心，一丝不苟地完成每一道工序。因为她深知，追求精益求精，不只是为了结果，更是通过制作过程，将内心对美的理解逐渐具象化，是对自己的取悦与满足，因此创作出来的每一件作品都是对世界认知的独特表达。