摘要：这部剧最初是想卡冬奥献礼的时间点，不过排片排到了3月，这第一波流量没卡住，不过女主虞书欣在《苍兰诀》和《永夜星河》后也算彻底成为了顶流小花之一，因此这部剧导演算是又掐中了流量脉门。

文/景然

我们不是谁的救赎，是孤独树下的共鸣。——《嘘国王，在冬眠》

苦情甜剧奇幻，现偶扎堆谁能更胜一筹？

《难哄》《爱你》《滤镜》这一波热度之后，现偶又迎来了竞技体育性的《嘘，国王在冬眠》。

这部剧最初是想卡冬奥献礼的时间点，不过排片排到了3月，这第一波流量没卡住，不过女主虞书欣在《苍兰诀》和《永夜星河》后也算彻底成为了顶流小花之一，因此这部剧导演算是又掐中了流量脉门。

《嘘，国王在冬眠》

《嘘，国王在冬眠》改编自晋江文学城作者青浼的同名小说，剧由优酷、完美世界影视出品，李青蓉执导，虞书欣、林一，费启鸣、曾可妮、夏浩然、胡文煊，王润泽，许诗悦、曾宥臻主演的偶像剧。

先说一下导演李青蓉作品不少还都算热门，比如《偷偷藏不住》又比如和人合拍的《亲爱的热爱的》，可以说在热度上都算一时翘楚，但是这口碑说实话都一般，均分6.5，不过也算言情剧正常水平。

说到这插一句题外话个人觉得其实偶像言情剧由男导演拍也许真的能拍出质量。

十多年前的偶像剧不提绝大部分高分都是情怀分，近些年来热度和口碑王炸古偶《知否》是男导演张开宙，8分的仙侠古偶《苍兰诀》是两个男导演伊峥和钱敬午，《永夜星河》是导演赵一龙，《九重紫》是导演曾庆杰。

而到了现偶更是，不多的上8分的作品《爱情而已》是男导演陈畅，7.3分作品《滤镜》是男导演陈跃进，《你是我的城池营垒》是男导演张彤……

说这些是因为小景觉得现偶最大的问题就是逻辑性差叙事不真实，太过浮夸，因为女性创作者本身就太感性，尤其是关于爱情的作品，大部分如琼瑶一般天大地大为爱第一。

这点对于青春懵懂的年轻女性观众还算友好，可是一旦成剧后要面对多年龄段和不同性别的观众就会成为很大的弊端。

因此小景想是不是女作者的作品成剧后如果由理智的男导演作为中和，就会使作品兼具理性和感性呢？

闲言少叙回到正题，这部《嘘，国王在冬眠》主要讲的故事是漫画家卫枝（虞书欣 饰）与退役滑雪冠军单崇（林一 饰）的双向救赎亦或者说是共鸣双赴。

女主卫枝因创作丑闻跌入事业低谷，然后偶然间被一段单板滑雪视频激励，灵机一动决定以滑雪为主题重启创作，随后她便前往北山雪场采风时，邂逅了因伤病和家庭变故隐退的滑雪教练单崇。

男主单崇曾是天赋异禀的职业选手，却因妹妹残疾和自身伤痛被迫退役，可是他的内心始终未放弃对滑雪的热爱。

在与女主结识后，卫枝用她的倔强和执着感染了他，两人从小朋友似的互怼到相知，然后在冰雪中相互扶持：

卫枝用画笔记录单崇重返赛场的坚持，单崇则以专业指导帮助卫枝突破创作瓶颈，最终，卫枝赢回名誉与版权，单崇也在比赛中斩获金牌，两人携手走出低谷，在追梦路上收获爱情与成长。

说实话偶像剧核心其实都一样，就是爱情为主其他为壳，只是每部作品包裹核心的壳子不同，如何把壳子做的引人入胜，让人有“买椟还珠”的错觉，产生一种确实是事业吸引产生的爱情，这才能让作品拥有好口碑。

而要让作品具备这样的壳子就得尽量让剧情合理，以及各个角色能够让人有现实感的沉浸式体验，这就是演员的演技以及契合度。

以私心而论个人觉得涉及竞技赛道，吴磊算是个好人选。

演技出色少年老成，还有着蓬勃的朝气，最重要的是体育竞技能力让人极为让人信服，他有着与年龄不符的沉稳但是也有着竞技争先的锐气。

竞技赛道其实王鹤隶也能算但是他争力有余稳重不足，至于林一他在小景印象中属于温温柔柔那一趴，皮相有余演技略差。

而这部剧的核心女主，说实话是有些担心的，虞书欣这些年其实一直在试图摆脱她的天然夹子音带来的矫揉造作的刻板印象，好不容易努力了半响，就怕这种角色一次给她打回解放前。

可谓怕什么来什么，虞书欣在剧中饰演的卫枝二次元漫画创作者算是延续了她擅长的甜美风格。

但是这样其实还是固有模式，与往日作品中的角色高度雷同，缺乏新鲜感，而且最主要的是这部剧太过寡淡于是就让她有些收敛的表演还是略有夸张。

尤其在情感爆发戏中，表情与肢体语言上，典型的偶像剧拍法，比如卫枝面对创作困境时的崩溃场景，仅以瞪眼、抿嘴等程式化动作呈现，比如和林一的互动也是表演痕迹太浓。

而林一饰演的单崇则显得过于“扁平”。

作为背负伤痛的前职业选手，角色的挣扎与重生本应充满张力，但林一的表演始终停留在“温柔教练”的框架内，缺乏层次感。

无论是遇到女主，还是和他人冲突等等，他的情绪表达均显平淡，仿佛被“高冷男神”的标签束缚，未能赋予角色灵魂。

亦或者本身就是剧本问题，就如前面小景所说，言情剧本太过于单一性突出情感而忽略逻辑自洽性，比如两人CP感的营造更多依赖剧本刻意设定的“甜蜜互动”，比如两个人对彼此突兀的好感，比如滑雪场肢体接触、雪中漫步等等，都很刻意绝非情感的自然流动，导致化学反应流于表面。

这部剧作为一部主打“冰雪匠心”的现偶剧，设定本充满潜力，漫画家与滑雪教练的相遇、事业低谷与运动生涯的碰撞，可以就着对梦想、挫折与成长展开深刻探讨。

然而剧中矛盾冲突的推进却过于流于表面化：

卫枝的丑闻事件被一笔带过，单崇的退役困境仅以“家庭压力”草草解释，两人从低谷到逆袭的过程缺乏足够的细节支撑，更像是一系列“巧合”堆砌的必然结果。

最最令人遗憾的是，冰雪运动元素与爱情线的结合太过生硬。

滑雪场景虽然通过实地取景展现了视觉美感，但滑雪训练的艰辛、竞技体育的残酷性则被弱化为“甜蜜互动”的背景板，根本没有真正融入角色的成长逻辑。

比如卫枝从滑雪小白到重燃创作灵感的转变，更多依赖单崇的“指导光环”而非个人挣扎，可以说大大削弱了角色的独立性与真实感。

而这种“形式大于内容”的设定，让整部剧的励志内核显得悬浮，难逃现偶剧“披着职业外衣谈恋爱”的窠臼，就是那种过于为爱而爱。

说完主角到了剧中配角，更是几乎沦为推动主线的工具人，比如费启鸣饰演的男二与曾可妮饰演的女二。

他们本可通过独立故事线丰富剧集层次，可是他们的存在却仅仅限于制造误会或助攻主角感情，就是男女主的助攻，根本没有个人成长弧光，作为一部影视剧来看这种处理方式不仅浪费了演员潜力，也让整部剧的“群像追梦”主题沦为了口号。

此外，剧集试图探讨的“冰雪运动推广”“艺术与体育的共鸣”等宏大议题，从这前四集来看可以说一定会因为叙事重心过度偏向爱情线而显得过于割裂，沦为背景板，而这无疑又会成为一部打着宏大叙事胡诌的纯偶像爱情剧。

其实看到导演就能想到这点部《嘘，国王在冬眠》的结果，导演是一个擅长利用流量但是内容创作很一般的传统爱情剧作者，这部作品本质上是创作惰性与市场算计的产物。

可以说创作团队是在冰雪运动热度与甜宠剧刚需的双重诱惑下，选择了一条看似安全的捷径：

以流量演员+高概念设定+糖精剧情的组合拳抢占市场，可是剥离冰雪滤镜后，剧集暴露出的正是当下国产职业剧的通病——“用行业元素做衣，拿爱情套路填魂。”

这种创作逻辑的本质是市场的投机：

既想蹭政策红利打造“冰雪宣传剧”的正面形象，又不愿放弃甜宠剧的流量基本盘，最终导致作品在职业性与娱乐性间彻底失衡。

当卫枝的单板滑雪技术开始速成、当专业赛事变成主角恋爱的背景板、当运动员的生涯抉择被简化为“为爱复出”，剧集所标榜的“冰雪匠心”便成了莫大的讽刺。

《嘘，国王在冬眠》像一具精心包装的冰雕：

远观晶莹剔透，近看空洞无物，这部作品只看四集就知道口碑一定是一如既往的差。

影视创作真的不能永远沉迷于“借壳生蛋”的捷径无论是运动、医疗还是航天题材，若缺乏对行业的敬畏、对剧本的打磨、对表演的苛求，再华丽的概念包装终将露出苍白的底色，或许只有当创作者真正醒来，国产职业剧才能走出“伪现实主义”的寒冬，迎来真正的破冰时刻。

毕竟，观众早已厌倦了“冰雪奇缘”的糖衣外壳，更渴望看到一颗真正炽热的追梦之心。

来源：景然观娱