摘要：在人工智能、基因编辑与脑机接口等技术加速突破的2024年，科幻研究整体呈现出显著的跨学科整合与现实介入特征，形成了多维突破与范式重构的学术图景。研究领域从传统的文学文本分析拓展至技术伦理、产业协同、全球传播与教育实践等多个层面，构建起技术批判与人文关怀的互动框
在人工智能、基因编辑与脑机接口等技术加速突破的2024年，科幻研究整体呈现出显著的跨学科整合与现实介入特征，形成了多维突破与范式重构的学术图景。研究领域从传统的文学文本分析拓展至技术伦理、产业协同、全球传播与教育实践等多个层面，构建起技术批判与人文关怀的互动框架。
当然，这种“向外转”的趋势并非始于2024年这一特定年份，而是由技术加速、政策驱动、产业拓展以及全球化进程等多重因素长期累积的结果。这也反映了学界以往从传统的文学文本分析转向多维度、跨学科的实践探索，旨在应对加速变化的现实社会。与前几年相比，2024年的“向外转”的趋势更为显著，其路径也更为系统化。
叙事革新与新的理论图景
在文学创作领域，科幻新生创作力量的学术能见度正在提升。科幻创作理论建构、史料汇编及科幻文化研究等方面有所突破。严肃文学与科幻文学之间的双向互渗客观上促进了当代文学的自我更新，揭示技术时代文学演进新的可能性。
面对中国科幻文学创作现场，学者李玉萍揭示了人工智能深度介入科幻类网络文学的生产、传播与消费所带来的正反效应。这一现象也促使陈舒劼从文学史范式的角度探寻应对之策。李维和姜易关注分布式创作模式对传统文类壁垒的消解效应。而韦莎和王敏聚焦算法介入引发的叙事主体性重构，揭示技术介入如何重塑文学创作的本质属性与价值评判标准。
在创作方法论革新层面，詹玲针对创作范式转型的研究聚焦科幻创作代际演变，揭示技术想象从对抗性竞速逻辑向人技共生美学的演进路径。吕超将学术目光投向创作机制与接受场域，深度剖析创作生态的结构性矛盾。叙事方式上，戴从容、江玉琴、霍盛亚以及王一平等人的研究形成了多维立体的阐释体系，如从时间维度揭示科幻作品如何突破线性叙事，通过本土化的乌托邦视角，将中国经验融入未来想象。生态叙事转型研究则追踪了科幻文学从人类征服话语向生态多元主义的范式转变。本年度，空间维度研究形成了一个学术热点，不少学者从异域空间、家宅空间以及乡土与城市空间展开探索。
在理论构建上，肖汉专注于研究新中国成立后的“十七年”时期（1949—1966）科幻小说的创作，通过系统性的文献追溯和理论重建，还原了这一独特历史时期中国科幻文学的面貌及其深层逻辑。陈楸帆的《我们能否改变潮水的方向》尝试以具体创作经验和批评实践对既有理论进行拓展。齐佳敏等人则关注推想小说从科幻亚类型演变为跨文类叙事矩阵的进程。
本年度科幻文学研究还特别关注“边缘”地带。从女性主义的视角出发，程林、叶东等人专注于性别权力结构的解构与重构，通过寓言式的“性别消融”书写突破以男性为中心的传统，将身体政治与技术批判相结合。第三世界科幻研究则致力于转向去殖民化，孔雀、覃露珊、谷红丽以及任宏智等分别聚焦了巴勒斯坦科幻作品、非洲未来主义、阿拉伯科幻作品等，试图构建一个独立于西方的科幻谱系。
史料研究领域在方法论层面则形成了互补。李广益通过对近十年史料研究的批判性审视，从宏观层面揭示了学科建设背后存在的史料辨析不足和理论依赖性强等问题，并尝试构建促进学术自我更新的方法论坐标系。他主编的《地火行天》精选了2011年至2020年间的重要研究成果，展现了中国科幻学术研究的前沿水平。刘阳扬通过科普期刊史料的系统梳理，在中观层面还原了新时期初期的创作环境，并分析了儿童本位转向如何平衡科学启蒙与文学审美，从而构建教育功能与艺术价值并重的双重叙事范式。贾立元则以民国初期科幻与通俗文学的交融为切入点，通过个案揭示了科学启蒙通俗化的实践路径，打破了晚清政治寓言与西学直译的二元框架，展现了科幻本土化进程的多样性。
科幻与严肃文学领域的双向互渗也非常值得关注。科幻文学在中国文学潮流中曾一直是“寂寞的伏兵”或“地火”的角色。而科幻文学在新世纪里能“一声嘹亮出云表”，与刘慈欣《三体》获得雨果奖及《流浪地球》的大获成功则有着直接关系。同时，严肃文学自身在面对市场化、技术化的时代，迫切需要寻求新的社会坐标。因此面对当下文学和文化观念的变化，科幻文学与纯文学也在不断相互试探、磨合和相互渗透，二者的交汇也促进了当代文学的自我更新。
马兵在其文章中就着力于思考如何推动科幻突破类型限制，同时促使传统文学在危机中激活自我更新的潜能，形成技术时代文学演进的辩证张力。例如，类型文学跨界实践通过引入科幻特质来突破写实主义的束缚，实现对社会转型期特征的寓言式捕捉。此外，他针对“纯文学科幻”的范式转型困境，解构了本质主义的文学性框架，主张在科技重构现实认知的语境下，以“科技现实”的呈现作为新型文学性生长点，推动雅俗文学价值体系的范式协商。丁帆、梅家玲、王尧与谢有顺聚焦科技文明冲击下传统文学的自我革新路径，也以科幻文学为例指出想象力边界拓展的重要性，并特别提及“科幻现实主义”对当下文学的重要补充。蒋述卓和谢乔羽在对陈崇正小说《悬浮术》的讨论中，指出其边界的模糊恰是对技术文明的进化策略，而动态的革命也正是文学作为“未完成式”艺术形态的生命力。
2024年9月24日，中国作家协会和中国科学技术协会共同主办的“科幻科普作家活动周”期间，科幻科普作家们一同参观中国科学家博物馆。图为科幻作家王晋康使用展览中的实验装置。
直面技术加速时代的本体论危机
技术领域的迅猛发展使传统的伦理框架面临着前所未有的挑战。2024年度科幻研究焦点从“未来想象”转向“当下应对”，直面技术加速引发的本体论危机，例如人机关系重构、情感算法等伦理问题。这一转变突出了科幻在作为“预警机制”和“认知导航”等方面的社会功能。
当前，学术界研究重点集中在科幻创作与人工智能技术发展进程中涌现的深层伦理议题。相关分析揭示了人工智能共情机制所引发的意义危机，指出科技革命不仅推动了虚拟现实的概念重塑，还通过前瞻性的叙事手法探索了人机共生关系的表达策略。研究者们特别关注技术对人类主体性的消解效应，追踪科幻影像中逐渐由视觉奇观转变为现实隐喻的智能化形象。他们认为，这种具象化的演绎促使形而上的伦理哲学转化为具备大众认知维度的审美实践。此外，部分研究进一步扩展到后人类语境下的本体论变革，提出应从人文与机器的双重维度重新审视人机伦理叙事。这些研究既包含了对传统人类中心主义的解构，也表达了技术发展中人机关系的边界流动与符号表意机制革新，从而在跨文化比较中形成了技术伦理的差异化呈现。
在文学创作领域，技术渗透引发的生产机制变革成为重点观察对象。一些研究揭示了当生成式人工智能深度介入创作链条后引发文本生产的去主体化危机，具体表现为数据依赖模式下创作主体性的消融、审美独创性弱化及标准化生产范式的扩散。这种技术异化现象还促使学界通过审视技术程式化生产的局限，来强调以想象力激活艺术创新，从而在文学生态系统中维持技术进步与人文价值的动态平衡。
我国始终高度重视科技伦理治理，通过制定《新一代人工智能发展规划》《生成式人工智能服务管理暂行办法》等一系列政策法规，积极构建人工智能发展的新格局与管理体系，反映出技术发展与伦理规范协同演进的国家战略布局。现实需求也正推动科幻研究向技术哲学思辨这一学术领域不断深入。学界对科技伦理及未来发展的深刻思考与研究，为技术的迅猛发展提供了重要的价值导向。科幻因其独特的预见性和批判性，已成为公众理解技术风险、重塑技术认知的重要载体。因此，科幻文学的预警功能和认知导航作用正日益受到一些学者们的关注。例如，有研究揭示科幻创作如何借助敌托邦叙事展开对技术治理危机的系统性批判，具体表现为揭露科技极权倾向、理性失控风险及人性异化等，进而形成社会集体认知中的技术风险预警网络。同时，有研究者关注科技革命在人类世语境下的根本性矛盾，指出了现代性框架内科技进步引发的福祉分配不均、生态链断裂等问题的结构性特征。这种由技术加速度发展的不对称效应，客观上也要求我们在方法论层面进行范式革新。由此可见，科幻文艺通过架设技术未来与伦理追问之间的认知桥梁，不仅凸显了技术发展与伦理框架之间的显性张力，更是在尝试构建一个重新校准的文化坐标系。
技术驱动下的
业态重塑与产业协同
科幻的迅猛发展使其早已从单一的文学领域拓展为多元化的产业形态。推动科幻产业从规模扩张向生态化发展迈进，有效地促进了文化资源向产业动能的转化。
近年来，中国科幻产业驶入发展快车道，产业营收规模持续增长。北京首钢园、成都科幻馆等项目的建设，以及中国科幻大会的举办，进一步促进了产业集聚，而其产值的快速增长离不开顶层设计的强力赋能。《关于促进科幻电影发展的若干意见》与《“十四五”文化发展规划》等政策文件形成了一套组合拳，既扶持影视制作等细分领域突破，又注重构建全产业链培育体系。与此相应，学术研究正从单一创作分析路径中走出，开始深入探讨产业生态、技术协同创新等系统性议题，产教融合的知识生产模式正在加速形成。
2024年，科幻电影研究依然备受学界瞩目。研究者们将学术视角聚焦于产业前沿，围绕创作理念的革新、工业技术的突破以及市场反馈机制展开了深入探讨。例如，通过对电影《流浪地球》的分析，深入探讨了其重工业美学体系与协同创作模式，彰显了中国科幻电影在技术与艺术融合方面的显著进步。这种将学术思辨与产业实践紧密结合的探索，使科幻电影研究不再局限于文本阐释，而是与剧本创作、特效制作、衍生品开发等具体环节形成了深度互动与良性循环。
当前，科幻产业正呈现多元化发展趋势，逐步覆盖游戏、动漫及周边产品等领域。因此，科幻产业研究重点集中于产业链整合与技术赋能两大维度。一方面，通过跨媒介内容开发与业态融合构建产业生态，不断提升市场竞争力；另一方面，生成式人工智能等数字技术重塑创作范式，探索科幻文化的当代转化路径。在动画领域，通过融合电影工业美学框架与人工智能技术，着力构建兼具文化深度与现实关联的叙事体系，推动动画产业成为科技人文融合的场域。
影视创作领域中，AI技术在微短剧领域的应用，不仅显著提高内容生产效率，更引发了创作模式的结构性变革，人机协同机制正从技术辅助向智能主体参与转变。在出版领域，AI也推动科幻出版转型，为此需要构建人机协同的智慧服务体系，研究者强调需系统平衡技术创新与文化伦理，既要维护创作核心价值，也需构建版权保护与风险防范体系。这些研究共同指向技术驱动下的业态重塑，其创新实践不仅涵盖了智能技术与艺术创作的深度融合，也面临着科技伦理、文化价值与产业规范的深层调适。
科幻产业作为文化产业的新兴领域，展现出巨大的发展潜力和市场空间。然而，在产业繁荣的背后仍然存在一些结构性隐忧。有研究揭示其成功植根于底层文本的文学价值与世界观建构，强调了优质内容始终是产业繁荣的基石。学界也关注到科幻游戏行业目前存在的问题，指出需通过质量提升、跨产业合作等手段来强化科幻属性的辨识度，从而实现社会效益与经济效益的双赢。另有研究者发现科幻行业存在期刊生态单一化、出版市场功利化等问题，提出了构建多方协作机制以培育产业生态，推动产业从零散的爆发式增长转向系统性的生态建设。这些研究反映了中国科幻产业发展过程中，如何在市场扩张中坚守内容品质的红线，又如何构建一个可持续发展的产业生态体系等，其实质都是指向了科幻产业需由规模红利向质量红利演进的发展趋势。
作为学科融合催化剂的科幻教育
当前，科幻教育聚焦科幻文学作品在教育场景中的多重价值辐射，将前沿科学知识、科学技术原理等具象化为生动的故事情节，激发青少年的想象力与求知欲，为进一步提升国家未来科技创新能力孵化人才。
近年来，科幻教育在培养青少年科学精神、创新能力和想象力方面的价值日益受到重视。随着相关研究的深入，关于科幻教育的课程设计与教学实践的文章逐渐增多，许多中小学教师结合自身教学经验，积极探索科幻教育的实施方式。研究人员探讨了科幻教育在不同场景和不同教育阶段的具体实施路径与方法，并评估了其在培养学生的创新思维、科学素养和人文精神等方面的实际效果。
从教学层面来说，部分研究聚焦于低龄学段，探索如何借助艺术表达与科技幻想相结合的方式激发儿童的想象力与创造力。另一些研究以科幻文学为载体，通过分析虚实交织的叙事技巧，系统性提升中学生的文学思维与表达能力。关于阅读实践的研究主要围绕经典科幻作品展开，如以《海底两万里》等经典文本为载体，开发适配小学阶段的阅读指导策略。在科幻写作方面，研究者们提出了设计和实施高中生科幻写作课程的建议，并探讨了如何通过跨学科的创意写作项目、“科幻+”课程资源以及科普科幻作文大赛等方式，促进学生对跨学科知识的理解。
中小学科幻教育研究呈现鲜明的实践导向特征，研究内容覆盖了不同学段的差异化需求，既包含艺术创作与文学审美的基础性探索，也扩展到了从心理学视角分析科幻阅读的影响。这不仅为后续理论研究提供了丰富的案例素材，也为基础教育阶段科学素养与人文精神的融合培养开拓了新的途径。
相较而言，科幻教育在高等教育领域，则在一定程度上起到了学科融合催化剂的特殊作用。这不仅反映了社会对文化创新需求的积极回应，也暴露了传统学科架构存在的挑战。相关研究案例显示，通过引入科幻影视作为教学媒介，能够有效促进专业知识体系与人文关怀的双向激活，比如通过叙事载体实现科技史与医疗伦理等议题的具象化阐释。与此同时，写作教学层面的探索聚焦于创作机制的重构，将科幻特有的创意构思、世界设定和信息阐释机制转化为教学方法论，力图突破传统文理学科的范式区隔，通过教育实践来弥合技术与人文之间的学科裂隙。
随着科幻教育研究框架的持续扩展，科幻在知识传递与价值塑造方面的功能逐渐得到社会各界的广泛认同。科幻文学通过将科学原理具象化为生动的故事情节，能有效激发青少年对未知领域的想象力、求知欲与实践动力，还能通过对前沿技术伦理议题的预演，为青少年的社会化进程提供认知参照系。此外，当前相关研究的关注重点正逐步转向少儿科幻文学，意味着在教育创新与人文关怀的交叉地带未来将持续释放学术潜能。
2024年5月30日，科幻电影《流浪地球》中的智能量子计算机MOSS在科幻产业新技术新产品展中展出。
科幻文艺的海外传播与文明对话
目前，科幻文艺“出海”研究主要探讨科幻作品翻译与传播的范式转变，强调其作为中国文化软实力象征的符号价值与对话功能。这种既注重理论建构又强调实际操作路径的研究趋势，折射出文化自信语境下学术探索的实践导向。
数字化浪潮催生了中国科幻文化传播方式的变革，技术赋能与文化适应之间有着复杂关联。有相关研究认为，数字化不仅拓宽了科幻文化的传播维度，还加速了市场生态的扩展。然而，这一过程中也潜藏着风险，因此必须在技术赋能与保持审美独特性之间找到平衡点。这也为其他文化产业的数字化发展提供了参考和启示。
有研究者以《三体》为例，指出其价值不仅在于整体性的思维和超越性的思想视野，还在于以跨媒介叙事的方式，打造了科幻作品生产传播的全新路径，为“讲好中国科幻故事”提供了经验和借鉴。面对传播实践中受众基础薄弱、产业链条断层等问题，一些研究者强调需要建立分众培育机制与动态传播策略，从而推动科幻文化从单纯的产品输出向深层次的价值共鸣转变。
跨文化的实践往往会遭遇具体的文化磨合、协商与联动等复杂情况，中国科幻作品的文本转化与价值重构也相应展现出了多维度的理论研究探索。当前的研究聚焦于翻译策略的调适机制与媒介形态的叙事转换，揭示出科幻文本在跨越文化边界时面临的本土性与海外接受度平衡问题。与此同时，有研究通过对比不同译介路径下文化意象的转化，阐明了译者在语言符号转换与价值观念协调中的核心作用。一些从微观文本策略到宏观文化政治的立体化研究，既验证了海外传播对文化软实力的提升作用，也显示出全球传播格局中意义协商的复杂性。
中国科幻的海外传播研究还形成了价值输出与美学建构的双重路径。目前的研究重点在于探析“文化出海”中本土经验与全球话语的结合，强调科幻作品如何通过家国叙事与人类命运共同体理念的融合，在技术想象中逐步完成中华文化的现代转译。科幻文学作为文化输出的先锋，其传播效能的提升不仅依托于其对未来图景的创造性描绘，还在于将民族文化基因嵌入全球性议题。这种叙事策略既强化了情感共振的接受基础，又实现了文明对话的深层价值传递。
同时，学术界还聚焦中国科幻的美学建构，这本质上也是全球化语境下认知秩序的一种重构。但我们也要认识到，在实际传播中既要突破西方中心主义预设的“科技东方主义”认知定式，又需在文明对话中解决文化转码过程中的意义损耗问题。
与现实紧密相连
和对未来进行预演
2024年度科幻研究特征可归纳为以下四点。第一，从文学分析转向社会介入；第二，呈现跨学科整合的深化；第三，注重全球与本土的辩证互动；第四，强调产业与学术的协同共振。较之往年，该年度的科幻研究态势更具有跨学科活力、现实深度和学术锐度。不过仍有一些局限，首先，部分研究未完全摆脱对西方理论框架的依附性，仍存在概念移植与本土转化不足的局限；其次，新生力量科幻作家的批评尚未形成独立的话语体系。另外，科幻教育研究大多仍局限于教学案例的经验总结，缺乏系统性的教育理论建构。最后，还是老生常谈的问题，关注对象过于集中，题材多有重复。反而观之，这或许也反映了科幻当下发展过程中的阶段性困境。
总之，在技术加速与社会转型的交织作用下，2024年的科幻研究呈现出与现实紧密相连和对未来进行预演的双重特性，形成了技术反思与人文关怀的互动对话。这清晰地反映了学术界对当下社会热点的学理转化，而这种知识生产模式本质上形成了一种良性链条，即技术迭代催生新的研究议题，而学术洞察又能反哺社会认知的更新，二者在当下的现实与未来的展望中形成了一个可以持续激发思想活力的张力场。笔者认为，这种知识生产模式是对新文科建设的一种有力回应，也为解决文科存在的合法性危机提供了一条可行的路径。这不仅拓展了科幻研究的辐射维度，更重要的是重新确立了人文价值的锚点，相信只有通过持续输出兼具批判力度与建设性的思想资源，才能令科幻研究始终充满活力，也才能为新文科建设注入应对技术洪流的理论动能与实践路径。
(作者系浙江大学哲学学院博士后，中国科幻研究中心起航学者)
来源：文艺报1949