坤伶的复兴 黄梅戏
黄梅戏是产生于长江中游的一个后起剧种。长江中游地区位居北曲杂剧交汇核心，来自南戏的高腔、吹腔，来自北曲的弦索、梆子腔在这里融合、交流，以武汉为中心形成汉调，以安庆为核心形成徽调，形成中国戏曲最主要的两大声腔体系。经历白莲教、太平天国动荡之后，原本流行于这里的旧
坤伶
坤伶的复兴（五）越剧的产生
清咸丰元年(1851年)前后，嵊州马塘村农民金其炳，融汇宣卷佛曲、牧歌小调、四工合调于一体创造新唱调。同村人金和林(金芝堂)、金和忠、金和文、金和清、金水清、金阿土、金传高等二三十人和崇仁下相的相来鑫(相金堂)拜金其炳为师。众人一起改造佛曲，以“四工合上尺”为
坤伶的复兴（五）评剧的传播
李金顺（1896～1952）天津市王庆坨人，是第一代评剧演员，评剧李派艺术创始人。14岁随葛春兆京韵大鼓，16岁拜孙凤鸣（艺名东发白）为师学唱落子。1920年初登台演出不顺，改师倪俊生，技艺大进。1927年，在哈尔滨演出《王少安赶船》大获成功，人称“落子名星”
3年孵化千部作品，9部商演验证北京经验从“种子”到舞台的“绽放”
3年组织孵化、1304部剧本申请、169部剧本入库、36部片段呈现、9部完成商演——这组数字勾勒出“新时代首都剧本孵化项目”的规模与轮廓，也探索出戏剧人才培养的北京经验：以机制创新培育创作人才，以精品输送提振戏剧舞台，以文化赋能润泽社会。