摘要：清末民国这十位书家的实践共同构建了颜体书法的近代谱系：钱沣、何绍基、翁同龢通过碑帖融合推动颜体革新；华世奎、谭延闿将颜体从文人书斋推向公共空间；贾景德、谭泽闿延续传统并注入新元素；朱玖莹、沈觐寿则在传承中实现地域与风格的拓展。他们的努力不仅使颜体在清末民国的动
清末民国这十位书家的实践共同构建了颜体书法的近代谱系：钱沣、何绍基、翁同龢通过碑帖融合推动颜体革新；华世奎、谭延闿将颜体从文人书斋推向公共空间；贾景德、谭泽闿延续传统并注入新元素；朱玖莹、沈觐寿则在传承中实现地域与风格的拓展。他们的努力不仅使颜体在清末民国的动荡中得以延续，更通过技法创新与审美重构，为当代书法提供了“传统出新”的典范。正如沈觐寿所言：“颜体非一法可拘，当以古为新，以心传心。”
一、钱沣：清代颜体中兴的奠基者
钱沣是清代首位系统复兴颜体的大家，其楷书以《颜家庙碑》《麻姑仙坛记》为根基，融合欧阳询的险峻与褚遂良的灵动，形成“刚柔相济”的独特面貌。他创造性地将篆隶笔意融入颜体，如《施芳谷寿序》中横画起笔的“蚕头”与收笔的“燕尾”，强化了颜体的金石质感。钱沣的行书更突破传统，在《争座位帖》基础上引入米芾笔势，如《行书七言联轴》中笔锋的八面出锋，使颜体行书兼具雄浑与流畅。他的实践打破了清代“馆阁体”的僵化格局，被杨守敬誉为“鲁公后一人而已”，直接影响了何绍基、翁同龢等后世书家。
二、何凌汉：颜体传承的家族纽带
何凌汉作为何绍基之父，以“横平竖直”为核心教育理念，将颜体书法与儒家伦理深度结合。他的楷书取法《颜勤礼碑》，结构端庄稳重，如《何凌汉神道碑》中竖画的垂直挺拔，体现了“方正自守”的士人精神。何凌汉不仅在技法上引导何绍基，更通过家学传承，将颜体的忠义精神融入家族血脉，为何绍基“蝯书”的碑帖融合奠定了思想基础。
三、何绍基：碑帖融合的集大成者
何绍基以颜体为根基，创造性地将篆隶笔意与北碑风骨注入楷书，形成“蝯书”风格。他的《麻姑仙坛记》临本中，通过回腕法强化线条的滞涩感，如“横画”的颤抖与“竖画”的弯曲，使颜体更具沧桑感。在结构上，他借鉴《张黑女墓志》的疏宕布局，将颜体的宽博与北碑的险峻结合，如《为丁雨生书洁园记六屏》中“中宫紧缩、四面开张”的结体，开创了颜体的新范式。何绍基的实践打通了颜楷与颜行的笔法障碍，使颜体在保持雄浑气象的同时，更具书写性与节奏感。
四、翁同龢：颜体与北碑的融合者
翁同龢作为两代帝师，其颜体书法融合北碑的朴拙与颜体的雄浑，形成“苍老遒劲”的“翁体”。他的楷书如《临颜真卿〈鹿脯帖〉》，在保留颜体厚重的基础上，引入《张猛龙碑》的方笔转折，使笔画更显刚健。晚年作品中，他进一步融入汉隶笔意，如《行书七言联》中横画的波磔，增强了颜体的古朴气息。翁同龢的书法不仅在官场中广泛传播，更通过题跋、信札等形式影响了文人群体，成为晚清颜体复兴的重要推手。
五、华世奎：颜体的“近代颜楷之冠”
华世奎以“拙巧相间”的美学重构颜体，其楷书如《麻姑仙坛记》临本，在保持颜体宽博结构的同时，强化笔画的粗细对比，如“捺画”的厚重与“撇画”的轻盈，形成强烈的视觉张力。他的榜书《天津劝业场》匾额，将颜体的雄浑与魏碑的开张结合，单字直径达1.2米而不失严谨，被誉为“津门第一匾”。华世奎的实践使颜体从文人书斋走向市井，成为近代公共空间的视觉符号。
六、谭延闿：民国颜体的“集大成者”
谭延闿以“刚柔相济”为准则，将颜体的雄浑与赵孟頫的流美结合，形成“民国颜楷第一人”的风格。他的楷书如《枯树赋》，结构规整而不失灵动，笔画厚重却暗含提按变化，如“横画”起笔的“切锋”与收笔的“回锋”，使颜体更具韵律感。作为政治家，他的书法通过题署、碑刻等形式广泛传播，如南京中山陵“天下为公”匾额，将颜体的庄重与时代精神结合，成为近代公共书法的典范。
七、贾景德：颜体的“末代进士”
贾景德作为清末最后一批进士，其颜体书法以“工整规矩”著称，如《韬园诗集》题跋，笔画粗细均匀，结构严谨，被称为“善写颜体最为传神”。他在保持颜体基本特征的基础上，引入赵孟頫的流畅笔意，如“捺画”的舒展与“钩画”的含蓄，使颜体更符合文人审美。贾景德的实践延续了清代“颜底赵面”的传统，成为民国颜体的重要支流。
八、谭泽闿：颜体的“碑派革新者”
谭泽闿作为谭延闿之弟，其颜体更注重碑学元素的融入。他的楷书如《颜鲁公告身帖》临本，通过强化笔画的方折与线条的斑驳感，如“横画”的“斧劈”起笔，使颜体更具金石气。他的行楷《临麻姑仙坛记》则将颜体的雄浑与李邕的跌宕结合，形成“刚劲开张”的独特风格。谭泽闿的实践拓展了颜体的表现维度，为近代颜体注入新的活力。
九、朱玖莹：谭派颜体的传承人
朱玖莹作为谭延闿的弟子，长期追随其研习颜体，甚至为其代笔，如《谭延闿书札》中部分作品即出自朱玖莹之手。他的楷书如《颜鲁公自书告身帖》临本，严格遵循谭派笔法，结构端庄，笔画厚重。晚年作品中，他尝试将颜体与篆隶笔意结合，如《行书七言联》中“横画”的波磔，使颜体更具古意。朱玖莹的实践不仅延续了谭派颜体的传统，更通过教学活动将其传播至台湾地区。
十、沈觐寿：颜褚相参的“革新者”
沈觐寿融合颜体的雄浑与褚遂良的秀雅，形成“颜褚相参”的独特风格。他的楷书如《颜勤礼碑》临本，在保持颜体宽博结构的同时，引入褚体的“瘦劲”笔意，如“横画”的轻盈与“竖画”的挺拔，使颜体更显灵动。他的《褚遂良阴符经》临本则将褚体的“飞动”与颜体的“厚重”结合，如“撇画”的锐利与“捺画”的饱满，开创了近代楷书的新范式。沈觐寿的实践纠正了钱沣、谭延闿颜体的“硬”，为颜体注入柔和元素，被誉为“20世纪颜体最后的大家”。
来源：让小舟飞