摘要：5月8日，优酷2025春季片单发布。在综艺板块34档精品内容的集体亮相中，平台呈现出理性思辨与情感浓度深度交融的“两级共生”美学范式。这一独特气质的形成，恰是优酷在算法洪流持续解构内容创作逻辑、短视频浪潮不断重塑用户观看习惯的行业变局中，以东方智慧应对平台发展
5月8日，优酷2025春季片单发布。在综艺板块34档精品内容的集体亮相中，平台呈现出理性思辨与情感浓度深度交融的“两级共生”美学范式。这一独特气质的形成，恰是优酷在算法洪流持续解构内容创作逻辑、短视频浪潮不断重塑用户观看习惯的行业变局中，以东方智慧应对平台发展路径的深度思考与实践结晶。
在与优酷副总裁沈严的深度对话中，这套“执两用中”的综艺创作新方法论被提出：在创作维度上，把控情绪快慢的交替节奏，构建张弛有度的观看体验；在形态创新上，突破视频长短的二元对立，实现用户触达效率与内容深度的有效平衡；在题材布局上，构建“主流赛道+垂直创新”的双轮驱动模式，既保持对头部IP的持续深耕，又为细分领域的创新实验提供生长空间。
这一东方智慧指引下的创新实践，源于优酷对内容本质的回归，也为行业转型期构建新型内容生态，提供了具有启发性的破局思路。
快慢节奏拿捏术：让观众在“上头”与“走心”间无缝切换
在内容消费日益碎片化的今天，我们似乎陷入了一个矛盾的时代。中国互联网络信息中心（CNNIC）最新数据显示，2024年我国短视频用户规模已突破10.2亿，占网民总数的94.3%，而用户单次观看时长平均仅9.1分钟。当我们的注意力被切割得越来越零碎，内心是否反而更加渴望真正的理解与共鸣？
《2024中国短视频用户行为报告》揭示了一个耐人寻味的现象：约62%的用户将“放松心情”和“缓解孤独感”作为刷短视频的主要目的。2024年，“ASMR白噪音”、“萌宠”、“慢生活”等治愈系内容的播放量同比激增82%。这些数据似乎在告诉我们，在快节奏的数字生活中，人们的情感需求不仅没有减弱，反而以另一种形式在短视频中寻求慰藉。这为长视频的发展指明了一个新方向：与其与短视频争夺用户的碎片时间，不如成为“情绪的长跑者”。
正如沈严在采访中所言：“我们所有策略的终极指向，都是解决用户的真实需求。”这种理念建立在对用户情绪的深度洞察之上。基于此，我们发现优酷以“情感考古者”的姿态放慢脚步深耕内容创作，在春季片单中构建了一套完整的情绪疗愈体系。在慢生活赛道，《盲盒旅行局2・海岛季》匠心打造“海上乌托邦”概念，用波澜不惊的海岛叙事满足都市人对“逃离感”的精神渴求；《所有目的地》以女性公路旅行为载体，在海岸线与村庄的穿行间，传递“人生没有固定目的地”的治愈哲学。喜剧领域形成了独特的“解压产品矩阵”：《麻花特开心2》升级“麻花宇宙”，沈腾马丽携团队通过即兴喜剧解构现代生活困境，其标志性的“沈马梗”和家族互怼日常，为用户提供“无负担快乐”；《抖包袱大会2025》创新融合城市旅行与撂地相声，打造“一城一包袱”的地域欢乐体验。在这些“爆笑解压仓”中，职场、婚恋、育儿等现实压力得到有效释放。
要成为用户情感的避风港，也要成为社会情绪的减压阀。在春季片单中，我们看到，《绷不住了啦》以黑色幽默解构职场困境，用荒诞情节为观众提供情感宣泄的同时，引发对现代职场文化的反思；《风驰赛车手》在速度与激情中展现自我突破的精神内核；《我是隐藏款》则通过潮玩设计师的故事探讨小众群体的身份认同。这些作品共同传递着每个真实自我都值得被看见的价值主张，精准切中当代年轻人的情感诉求。将情感共鸣与社会洞察有机结合，显然正在为平台构建起又一道差异化的竞争壁垒。
长短博弈进化论：让创作在“打磨”与“轻量”间触达平衡
当前综艺市场正面临前所未有的结构性挑战：短视频和直播的迅猛发展持续分流用户注意力和广告预算；传统综艺制作的高投入模式在商业回报递减的背景下难以为继。“我们正处在一个行业范式转换的关键期，”对此，沈严毫不回避，“传统的内容生产、传播和变现逻辑已经失效，持续迭代正在成为新常态。”
面对行业结构性挑战，优酷正从制作理念到运营策略不断“打磨”全链路革新。以恋爱综艺这一需要长期情感培育的垂类为例，沈严表示：“我们既要保证足够的‘糖点’满足观众情感需求，又要突破传统恋综的拖沓叙事——那些长达十分钟的入住镜头、无意义的寒暄对话都被重新删减，代之以精心设计的‘情感高光时刻’和‘关系推进节点’。”在C端用户体验优化方面，优酷同样进行了深度优化，重点升级了进度条交互功能，既满足深度用户的完整观看需求，又为碎片化观看习惯提供高效入口。同时，精准的跨平台传播矩阵也在不断摸索中：自制综艺开始针对抖音、快手、B站等不同平台特性重构物料。以《风驰赛车手》为例，节目尚未完成录制，其为抖音定制的宣传视频就已突破500万点赞，与多地文旅部门展开的短视频互动也在积极推进。
这种贯穿内容生产、用户体验和传播运营的全链路革新，在春季片单这档跨平台红人竞技真人秀《我赞红人》里得到集中体现：节目打破传统长视频的封闭模式，以“开源内容”的理念重构创作逻辑：在内容品质上坚守长视频的制作水准，在生态构建上则开放参与接口，汇聚66位头部红人及抖音、快手、小红书等主流平台资源，构建一个多方共创的内容场域。这种创新模式让节目进化为连接短视频up主、受众与垂直圈层的价值枢纽，改变了长短视频之间此消彼长的零和博弈关系，让不同形态的内容互利共生，都能获得持续的价值延伸。在素人综艺与短综艺领域，优酷也有打破墨守成规的勇气。《友间合租屋》以“52 期短综艺”记录Z世代成长，探索“轻体量、强陪伴”的新形态，为行业提供“短长视频融合”的实验样本。
在当前大文娱行业整体承压的市场环境下，优酷春季片单仍以35档综艺的规模保持行业领先地位。这一战略定力的背后，我们认为，也正源于平台率先探索出了这套破解长短视频博弈困境的创新方法论。以优质IP为核心，优酷创新性地打通了内容与电商的闭环生态：在内容端，构建剧集、综艺、泛文娱等多元营销赛道；在商业端，与淘宝、天猫深度协同，为品牌提供从内容曝光到销售转化的全链路解决方案。在《风驰赛车手》里，明星同款赛车装备的消费场景被自然融入内容叙事，观众可通过节目内链接直接跳转淘宝完成购买，实现了“内容种草-即时转化”的商业闭环。这种创新模式也充分发挥了阿里生态优势，特别是在快消品等核心广告客户群体中展现了差异化竞争力。
大小赛道突围战：让题材从“爆款”向“深度”实现破冰
值得一提的是，本次春季片单还呈现出明显的“双轨并行”特征：既有《这！就是街舞》第七季、《无限超越班》无负成长季、《麻花特开心》第二季等经典IP的迭代升级，也涌现出《风驰赛车手》、《登陆非洲计划》等创新题材的破圈尝试。既确保了商业价值的稳定输出，又为行业创新保留了实验空间，展现出优酷在内容战略上的长远眼光。
“优酷正在重新思考综N代的价值定位”，在沈严看来“成功的综N代必须突破原有边界，具备‘被创新、被打开、被放大’的可能性。”这一理念在春季片单中得到生动诠释：《这！就是街舞》第七季实现三重跨越：从国内选拔到亚洲巡回赛的地域突破，从竞技舞台到文化输出的价值升级，从娱乐产品到东方街舞哲学载体的内涵深化；《无限超越班》无负成长季则转向关注短剧演员、流量新人等非典型群体，真实呈现行业资源分配生态，使节目成为观察影视行业变革的镜子。而《盒子里的猫》第二季创新打造的“沉浸式戏中戏”模式，让观众于欢笑中思考社会议题。
在头部综艺IP矩阵式回归的同时，优酷也在持续加力辐射垂类赛道、小众圈层等新赛道。沈严表示“参考Netflix的Top10榜单，综N代占比其实有限，这坚定了我们开发新IP的决心。但创新不是盲目的，所有的策略都建立在对行业风口的精准判断上。”在本次春季片单中，我们也惊喜的看到了独具特色的创新矩阵：《风驰赛车手》以“明星体验+专业科普”的双轨模式，在赛车文化尚未普及的市场环境下，巧妙降低了观看门槛，精准触达Z世代对速度美学的追求；《登陆非洲计划》通过中非少年的文化对话，在成长类综艺中开辟了跨文明交流的新维度，既满足观众对异域风情的好奇，又搭建起文化理解的桥梁。《这是我的西游》则采用代际碰撞的叙事框架，让时代少年团与唐国强等跨世代艺人同台，在经典文化IP中注入年轻化表达，实现了传统文化与现代娱乐的有机融合。即便在竞争激烈的音综赛道，优酷也独辟蹊径，依托平台剧集资源优势，重点打造了《OST原声世界》等音乐衍生节目。
在深刻理解行业规律的基础上突破传统范式，以敏锐的市场嗅觉坚守平台特色，优酷于守正创新中实现了内容价值的最大化。2024年云合数据印证了这一战略的成功——S+级综艺TOP10中仅有的3档新IP，优酷便占据两席。风物长宜放眼量，平台的目光早已超越单纯的爆款制造，沈严认为“我们正在从内容生产者进化为生态建设者，力争让每个IP都成为可持续发展的节点。”《这！就是街舞》从竞技节目蜕变为文化符号，《无限超越班》从演技比拼进化为行业镜鉴……这种着眼于长期价值积累的创作理念，不仅能有效化解行业内卷化的竞争压力，更重塑了视频平台内容创新的底层逻辑和发展路径。
在行业转型的关键时期，优酷通过“两极共生”的创新理念，正在探索一条兼具即时市场适应力与长期内容价值的可持续发展路径。前路虽远，行则将至，我们相信持续的价值沉淀势必构建起良性的内容生态循环，这一探索不仅能够为优酷自身转型升级提供切实可行的实践路径，更将为整个行业突破发展瓶颈提供有价值的参考范式。
来源：中国网娱乐一点号