摘要：“咔嚓—沙沙—”推开青山区钢花村街道南苑社区党群服务中心的木门，木香裹着细碎声响扑面而来。一位短发女子正伏在案前，手中的刻刀如蝴蝶振翅般轻盈跃动。木屑纷飞间，粗犷的椴木竟“活”了起来：云雾翻涌处，楚辞中的山鬼含睇浅笑；刀锋游走时，少司命的衣袂随风翩跹。

“咔嚓—沙沙—”推开青山区钢花村街道南苑社区党群服务中心的木门，木香裹着细碎声响扑面而来。一位短发女子正伏在案前，手中的刻刀如蝴蝶振翅般轻盈跃动。木屑纷飞间，粗犷的椴木竟“活”了起来：云雾翻涌处，楚辞中的山鬼含睇浅笑；刀锋游走时，少司命的衣袂随风翩跹。

“每下一刀，木头都在和我‘对话’。”她抬头一笑，镜片后的眼神透着专注。她叫张静，省级非遗“武汉木雕”市级代表性传承人。

1986年冬，18岁的张静攥着一支粉笔，忐忑敲响了武汉木雕大师邓道航的家门。粉笔上，一名起舞的少女裙裾飞扬，指尖微翘的弧度似要触到云霞。“这孩子手上有灵气！”邓道航当即收她为徒。

在武汉工艺雕刻厂木雕车间的木头敲打声中，张静开启了“与木头的恋爱”。从打胚到修光，手上经常受点小伤是常事，但她总念叨着师父的话：“木雕是做减法的艺术，每一刀都要恰到好处。”

别人十年出师，她偏要“抢跑”——把刻刀磨成绣花针，在木头上雕出比头发丝还细的纹路。工友笑称她是“木雕痴人”，她却盯着木屑堆自言自语：“做木雕就是给木头赋予生命。”

命运在20世纪90年代急转。工厂改制，木雕厂凋零，张静被迫转行。但她把刻刀塞进行李箱，重新进入高校学习，转身扎进书堆学艺术理论。她化身为高校老师甚至跨界玩起了动画设计，“传统是根，但得长出新的枝丫”。

2020年，52岁的张静干了件“出格”事——把工作室搬进社区党群服务中心，开辟“张静工作室”，在社区开展武汉木雕创作与传播。“以前在家刻木头，有噪声影响邻居。”如今，“张静工作室”成了网红打卡点：满墙刻刀似武侠兵器谱，电动雕刻机与传统木槌并排陈列，角落的黄杨木还沾着楚韵余香。

“谁说机器没有灵魂？”她抄起一块木料演示：电动工具“嗡嗡”几声勾勒出云中君的轮廓，刻刀随即跟上，在衣袂处“掐”出0.1毫米的水波纹。“省下的时间，都留给最难的部分——让人物的神情生动起来。”说着，刀尖轻挑，木头上楚地神女的眼波竟流转起来。

这里更是孩子们的“木雕乐园”。社区“四点半学校”课堂上，小学生把木块刻成歪扭的“霸王龙”，张静微笑着点评：“比毕加索还抽象！”张静还和南苑社区“四点半学校”深度合作，为孩子们开设木艺教学课程。

每学期，她都会从任职学校的木艺兴趣班里选拔优秀学生，成立大学生志愿者团队，带领他们参与“四点半学校”的木雕和卡通制作课程教学。以工作室为纽带，以校企合作为主线，她还在南苑社区建立了实习基地，开展木艺兴趣班、体验课程、公益教学等实践活动。

张静的工作台上，最显眼的是一本翻烂的《楚辞》。“雕刻《山鬼》时，满脑子都是‘既含睇兮又宜笑’；雕《河伯》时，连刻刀都要跟着‘乘水车兮荷盖’的节奏走。”她抚摸着作品，如同触碰千年前的楚魂。

张静木雕作品《九歌·云中君》

创作《九歌·云中君》时，她耗时半年：设计图稿、泥塑定形、打胚留势，经过最后的精雕细刻，烟岚云岫中，云中神女回眸一笑，顾盼生辉。

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张静部分木雕作品，依次为《高山流水》《九歌·山鬼》《行到水穷处，坐看云起时》

师父邓道航曾颤颤巍巍握住她的手：“希望你能一直坚持把武汉木雕这门技艺传承下去。”但传承之路并不轻松。学艺需三年起步，愿与粉尘为伴的年轻人寥寥无几。

如今她的弟子中，有的在高校木工坊教学，有的在室内设计中加入木雕创意，有的在自媒体平台传播木雕技艺。“我广泛地进行传播，吸引年轻人加入，哪怕1000个人中只有一两个人来学木雕，我们这门技艺就会后继有人。”她说。

张静的工作室像个时空交错站：左侧檀木箱装着师父传的刻刀，右侧电脑正渲染3D模型；窗边《秋山行旅图》的刀痕映着夕阳，如宋画留白般静谧。夜幕降临时，她依旧废寝忘食地雕刻。木屑随风飘散，落在她斑白的发梢上。徒弟问起坚持的理由，她翻开新书《韵味》，指着扉页上师父的赠言：“刀下有山河，木中见千秋。”

来源：我来道