摘要：在辽阔的神州版图上，新疆是个神奇而美丽的地方，独具品味的沙漠、草原、山川、河流，美到让人心驰神往;在这片土地上繁衍生息的骆驼、骏马、牛羊、狐狼、异域风情，化为文字、符号，可以入诗入文;化为音符、旋律，可以入曲入歌，化为颜色、线条，可以入书入画。
曾高飞
在辽阔的神州版图上，新疆是个神奇而美丽的地方，独具品味的沙漠、草原、山川、河流，美到让人心驰神往;在这片土地上繁衍生息的骆驼、骏马、牛羊、狐狼、异域风情，化为文字、符号，可以入诗入文;化为音符、旋律，可以入曲入歌，化为颜色、线条，可以入书入画。
不经意提起这片土地孕育和滋养出来的标志性文艺领军人物，我们耳熟能详的，有用音符和旋律表达热爱的王洛宾、刀郎、狼戈;有用文字和符号表达敬意的刘亮程和李娟;当然，也有用颜色和线条默默地深耕的土著绘画大师李强。
不同的是，音符和旋律可以传唱，文字和符号可以传播，只要能引起共情共鸣，就会迅速抵达大众，成为流行时尚。颜色和线条则属于小众，更多地在圈内流传，这也许是圈外和新疆之外的普通受众对画家李强没有多大印象的缘故。笔者举个例子，你就可以触摸到李强在新疆当地画坛有多举足轻重：2021年6月，新疆维吾尔自治区文联主办了“红色基因永流传，献礼百年映天山——庆祝中国共产党成立100周年美术作品展”，画展一共展出了100幅美术作品，其中有84幅出自李强之手。这84幅作品就像章回体小说，既独立成篇，又浑然一体，用颜色和线条给我们讲述了一个与时代同频共振的美丽的新疆故事。
当然，李强的作品远不止于此，他是一个高产高质的画家。在乌鲁木齐探访文化大师期间，李强带着笔者参观了他的创作室和作品存放室。两个地方堆满了李强已经完成的和正在创作的作品，以新疆为底色，内容包罗万象。据笔者目测心算，那些作品数量不，平叠起来比若干个李强的身高都要高。
李强喜欢画画，并为之着迷，数十年如一日，一有时间就钻进他的作品及其构思和意境中——他一生的很多时间都用在了创作上，他一天的很多时间都用在了创作上;画画是他生命中不可或缺的一部分;画画是他生活中必不可少的一部分，哪天没有画画，那天他就坐立不安。
李强画油画。在他看来，油画更有层次感和空间感，更能凸显一个画家的天赋和水平。画油画跟水墨画、水彩画、水粉画不同，有很多独特的技法，需要精心雕琢，慢工出细活;更需要坐冷板凳，磨炼意志和耐性。画出一幅油画作品容易，画好一幅油画作品很难，需要耗费很多时间和精力。即使全身心投入，一幅画都要十天半月。笔者有另一个朋友，是画坛青年才俊中的佼佼者，叫米巧铭，她也画油画，她曾经告诉笔者，她一年主要创作两幅油画作品。
李强爱画画，与生俱来，从小就播下了将来做大画家的梦想种子。现在他终于圆梦了，从一个怀揣画家梦的青涩少年成了一个功成名就的油画大师。向着这个目标，这一奔跑就是四十多年，锲而不舍，从来不敢有所懈怠。
李强的经历再次证明了成就一个艺术大师的必备条件和必由之路：兴趣引进门，坚持导向成功，天赋使其卓越。对颜色和线条，李强天生敏感，入学前他就喜欢用树枝在沙地上涂涂画画;小学开始在作业纸上用铅笔、钢笔、毛笔画;读初中，他表现出了极高的绘画天赋，并被老师发掘，开始派上用场，为师生服务，出黑板报，做剪报。无论是用树枝在沙地上，还是用钢笔、毛笔在纸上，还是用粉笔在黑板上，他对颜色和线条的理解独具匠心，驾驭起来得心应用，画啥像啥，栩栩如生，令人叹为观止。
小成功浇灌大梦想。李强看到了自己在绘画上的潜力，也坚定了人生的奋斗方向。这么多年来，他一直在干这一件事，不论风雨，不问收获——当然，耕耘了，收获是必然，甚至可以说是硕果累累：他的作品和相关论文在《美术》、《中国油画》、《大众文艺》、《艺术界》、《美术大观》等权威专业报刊杂志发表了;他举办个人作品展览，不断获大奖了;他的作品集出版了，1999年的《李强素描》、2004年的《情系罗布淖尔——油画作品集》和《情系罗布淖尔——摄影作品集》、2012年的《北纬43度阳光：情系天山——李强油画作品选》和《北纬43度阳光：情系天山——李强雾凇摄影作品选》、2021年的《红色基因永流传，献礼百年映天山——庆祝中国共产党成立100周年美术作品集》……
李强出生在新疆巴音郭楞蒙古自治州的尉犁县。这个州是中国面积最大的地级行政州，传说中的楼兰古国就坐落在这里，是中西文化的交汇处。这里不仅有壮美的自然风光，还有深厚的文化底蕴。自然风光和人文风景都是肥沃养料，滋养了李强和他的作品。
文化需要传承，后来者需要站在前面巨人的肩膀上。天赋再高，都需要名家指点，贵人相助，需要学习深造，博采众长。上高中时，李强感觉自己画画遇到了瓶颈，所以，他特别希望上所好美术院校，来突破困境，提升修为，他尤其向往中央美院、广州美院这些响当当的艺术院校，拜名师成高徒。可命运跟他开了个玩笑，在专业上，他一枝独秀，考试差不多都是第一名;但在文化成绩上，不是很理想，总是差了那么一点点——也许是因为他在绘画上倾注了太多心血，荒废了文化课，几次高考，李强都没能挤过独木桥，进入心向神往的艺术殿堂深造，这是他青春生长期耿耿于怀的一件事情。
东方不亮西方亮，书画专长还是赏给了李强一碗饭吃。1984年，他被录用到尉犁县文化馆，专门从事宣传工作，捧上了铁饭碗。这个机会来之不易，他十分珍惜，在实践中不断琢磨画技，想方设法提升绘画水平。凭借坚韧不拔的毅力，出色的画技，李强终于如愿以偿地叩开了神圣的艺术殿堂的大门。1991年，中央美院油画专业向他伸出橄榄枝，他终于成为画坛名家施本铭、杨飞云、钱绍武的门生。在大学里，他如饥似渴地学习，最大的收获就是解决了自己在造型问题和色彩问题方面的阶段性瓶颈和困惑。随着这个问题的解决，他的绘画水平突飞猛进，进入了一个新境界。在中央美院读书期间，他废寝忘食，创作和发表了很多作品，引起了较大反响，并在北京艺术博物馆成功举办了个人画展。1994年，他被擢升为尉犁县文化馆馆长。
艺无止境，学无止境。1999年，李强南下，进入广州美院，投在郭润文先生门下。期间，他学会了罩染法，画技融汇中西，贯通南北。那年，新疆人民出版社出版了他的油画作品集《情系罗布卓尔》。由于成就斐然，他被推举为巴音郭楞蒙古自治州美术家协会主席，并被评为“巴州拔尖人才”，后来又被调至乌鲁木齐市文化馆，担任领导职务。到乌鲁木齐，李强就像一匹千里马，来到了更辽阔的草原，有了更开阔的视野，更广阔的天地，创作的优秀作品源源不断，影响更大更深远了。后来，李强又在首都师范大学美术学院深造，师从刘孔喜等名师，进一步掌握了蛋彩罩染法，把绘画技能推向了一个更高层次，作品频繁发表，1999年获副高职称，2007年获正高职称。2012年，李强再被中国油画院录取，研修两年，师从杨飞云，朱春林，石良等名师。消化吸纳众家之长后，再创行出来的作品渐现峥嵘气象，有开宗立派之威，隐现大师风骨。
李强的作品，件件都渗溢着强烈的家国情怀，具有鲜明的地域特色和时代特征，这是他作品的鲜明印记，跟某些哗众取宠的艺术大师完全不同。生养他的新疆大地给了他丰富养料，其作品是这片土地及其在这片土地上繁衍生息的生命的唯美写照，山川、河流、草原、马匹、牛羊，边民生活，风俗人情，笔画生动灵活，颜色恰到好处，蕴命运共同体之意，有和天下之美。
与伟大时代同频共振是李强作品又一鲜明特征，并赋予作品鲜活气息。他比较偏爱各色人物，笔触涉猎广泛，既有国家领袖、革命先驱、时代楷模，又有烟火气十足的普通百姓。在作品中，他构思精巧，别出心裁地将这些人跟新疆紧密联系起来，截取他们跟新疆密切相关的历史瞬间或者生活横断面，如毛泽东、周恩来、邓小平、陈云、习仲勋、王震;如在新疆这片土地上默默奉献，甚至献出生命的英烈陈潭秋、毛泽民、林基路、杜重远、乔国桢;如人民英雄艾热提·马木提、拥军模范牙库甫、阿帕妮妈妈、人民楷模布茹玛汗·毛勒朵、道德模范拉齐尼·巴依卡、好人阿力木，以及生活在这片土地上的普通百姓——他们的喜怒哀乐，他们的悲欢离合，他们的风俗民情。
我们都在为中华民族的伟大复兴砥砺前行，实现中华民族的伟大复兴，重塑文化自信，实现文化复兴是必不可少的重要一环，是实现民族伟大复兴的根和魂。对艺术家而言，扎根生养的土地，把这片土地的特色美用自己的方式推介给世界，是文化艺术大师的神圣使命。李强被誉为“第一位用绘画艺术形式将罗布人情风貌介绍给世界的画家”。在看过他的作品后，笔者觉得这个评价名副其实。
拨动我们心弦，让人难忘的，更是李强作品中那些生活在新疆这块广袤土地上的各民族的风俗民情，饮食起居，喜怒哀乐，悲欢离合。那些生活中的精彩片段，如梳妆、叼羊、放牧、耕作、踢球、弹唱冬不拉，都让人看了一眼之后，难以忘记，就像扎根在这片土地上的胡杨——李强是用颜色和线条讲述精彩的新疆故事，把这片土地上的与众不同的美丽向世界有效地传递。
作者简介
曾高飞，湖南祁东人，毕业于长沙理工大学中文系。曾在人民日报社，法治日报社任职多年，现为中国传记文学学会会员、湖南省作家协会会员、北京大学客座教授、长沙理工大学硕士生导师、资深媒体人、策划人、新媒体运营专家、著名财经作家、小说家、散文家、影视编剧，共发表文学、新闻和财经作品6000多篇，著有散文集《每个人的故乡，都在流浪》《似水流年，家乡味道》《每个人的成长，都有迹可循》(与钟勇合著)，系列长篇小说“前行的人生”三部曲《挣扎的成长》《青春花开》《浴火重生》、“北京三部曲”《北京边缘》《北京圈子》《北京饭局》，及长篇小说《生如夏花》《黎明前·战》《前行的青春》《小镇青年》《九尾狐》《红尘欲望》《窥浴》，小说集《感情通缉令》等，财经作品高飞锐思想丛书之《决胜话语权》《产经风云》《争夺话语权》《元宇宙掘金秘密》等，独立或参与编剧多部电影、电视剧本。
信奉“躺着思考，坐着写作，站着做人，跑着逐梦”，坚持“左手财经，右手文学，用作品说话”。
来源：长沙晚报掌上长沙