摘要:始于十八世纪六十年代的工业革命,极大地解放了生产力,也使得欧洲大陆的生活方式发生了巨大的变化。从乡村到城市,从内陆到海洋,这些改变使人们开始重新审视人与自然的关系。
始于十八世纪六十年代的工业革命,极大地解放了生产力,也使得欧洲大陆的生活方式发生了巨大的变化。从乡村到城市,从内陆到海洋,这些改变使人们开始重新审视人与自然的关系。
十九世纪以来的欧洲绘画,更多地地呈现出了十九世纪欧洲社会自然观的变化,以及人与自然的关系。
回归自然,对田园牧歌式生活的向往,还是对内心焦虑的一种疗养。如此庞大的命题,用任何简短的词语或单调的色彩来描述都显得苍白无力,唯有多角度的观察、全身心的体会,才能体悟其中的奥妙。
作为大自然的馈赠,花卉与果实出现在艺术家的画板上是件再平常不过的事了。文艺复兴以来的西方绘画艺术中,画家笔下的花与果实除了让画面更加美观,也通过象征、暗示来表达出一些耐人寻味的情感。
当花卉、果实作为独立的题材出现的时候,无论是画家还是观众,似乎都暂时忘却了这些隐藏画面背后的隐喻,而沉迷于那绚烂的美感。花朵的赏心悦目与果实旺盛的生命力,在艺术家敏锐的观察中,都有着和人类互通的情感力量,这种力量绝不仅仅是花卉的自然状态或者果实的表象,而是人们对五彩缤纷的生活方式的无限向往。
花卉与果实是人类最易亲近的自然物,从对自然的描摹到对人类内心的映射,这些作品需要我们放慢脚步、屏住呼吸,慢慢地去欣赏、去品味。
静物(Nature morte ),汉娜.杜克(Hanne M . Douche)/法国( France),1880,46 x 36 cm 纸本水彩
静物(Nature morte ),汉娜.杜克(Hanne M . Douche)/法国( France),1884,51 x 71 cm 布面油画
汉娜·杜克的这组作品,分别创作于1880年与1884年。作品分别是关于风信子,小雏菊的水彩静物画,以及关于玫瑰花卉的一组静物画。整体画风细腻优雅,但却不乏一些粗犷的笔触,玫瑰花卉尤为明显。
静物,皮里·潘切科(Pierrl Pantcheuko)/法国,1920,35x27cm布面油画
静物,兹德内克·扎莱萨克(Zalesak Zdenek)/法国,1936,27x22 cm 布面油画
静物,海因茨·波拉普(Heinz Porap)/法国,1937,38.5 x 46 cm 布面油画
敞口花瓶中的黄色雏菊,在暗色背景下格外鲜艳靓丽。
静物画于17世纪在荷兰崭露头角,之后逐渐成为独立的绘画类别,静物主要以花朵、水果及其他陈设物等作为绘画对象。在画作中永不凋零的花朵,表达了承继在永恒的时光中永不磨灭的精神。
窗前的花,加布里埃尔·斯帕特(Gabriel Spat )/美国,1938,46x55 cm 布面油画
这是一幅关于红色百合的静物画,饱含细节与大笔触的描摹。花束散而不乱,构图清晰明了,不失为一幅描摹花朵的佳作。
教堂前的樱花树,皮埃尔·瓦坦(Pierre Vatan)/法国,1898,50x65 cm 布面油画
初春时分盛开的樱花,在教堂为背景的画作中显得格外清新优雅。皮埃尔应用透视画法,将属于法国的浪漫表现的淋漓尽致。
藤架,亨利埃特·莫雷尔(Henriette Morel)/法国,1930,46x33 cm 布面油画
20世纪初的油画作品多描述当时欧洲中产阶级的生活,日常活动逐渐代替宏大历史叙事成为艺术家偏爱的题材。画作中展示了一对母子,在宽阔的观赏台上欣赏湖景,周围的藤架上开满了鲜花,烘托出温馨亲密的场景。
桌上的静物,弗兰克·莱恩(Frank Lean)/法国,1955,41x58 cm 布面油画
静物画除花卉系列外,也会有蔬果,烘焙等食物类。这一类的静物画作通常色彩艳丽,对比鲜明,烘托出丰富而温馨的生活画面。
静物,雷蒙.贝斯(Raymond Besse)/法国,1940,24x35 cm 布面油画
往往越是简单的静物组合,充分表现其质感与空间感就会越难。艺术家在大格调统一的基础上选用不同形状、不同材质的静物进行组合,充分考虑到光源与透视的关系,让我们领略到了"艺术源于生活又高于生活"的真理。
静物,F .保罗.拉赫莫阿耶(F . Paul Larmoyeux)/法国,1949,39 x 46 cm 布面油画
书本、柠檬、核桃、杯子与摆件,这是一幅意象丰富的静物作品。拉赫莫阿耶应用考究的构图将物品排列地错落有致,呈现出丰富的视觉效果。画作中的物品稍显陈旧,却透露出质感与底蕴。这是以物品为隐喻,烘托丰富物质生活的典型例子。
静物,兹齐斯瓦夫·尤尔凯维奇(Jurkiewicz Zdzislaw)/波兰,1960,41x31 cm 布面油画
静物,马塞尔·卡内(Marcel Canet)/法国,1894,28x35 cm 布面油画
静物,布罗尼斯拉夫.贾蒙特(Jamontt Bronislaw)/法国,1897,64.5x82 cm 布面油画
静物,约翰尼斯·伊登(Itten Johannes)/瑞士(Switzerland),1948,33x46 cm 布面油画
静物,里贝特.让.康斯坦丁(Ribet - Jean Constantin)/法国,1899,65x54 cm 布面油画
静物,克劳迪·特雷顿(Tr é ton Claudine)/美国,1933,24.5x33.5 cm 布面油画
静物,拉蒙.福里纳(Raymonde Fourine)/美国,1930,24.5x33.5 cm 布面油画
静物,米拉泽斯·比阿特丽斯(Milhazes B é atriz)/法国,1980,53 x 65 cm 布面油画
花卉静物,约瑟夫·伊林豪森(Joseph Ehringhausen)/法国,1960,16 x 22 cm 布面油画
这期的画作既有印象派大师雷诺阿以自己儿子为模特,创作的充满柔情蜜意的肖像画,也有巴比松画派的发起人特罗容创作的田园牧歌,还有连接巴比松画派与印象派的绘画大师——欧仁·布丹笔下的旖旎海岸。呈现出了一个五彩缤纷的世界,也让我们更好地理解欧洲风景画的发展历程,在大自然的洗礼中寻找精神的家园,正如
皮埃尔·奥古斯特·雷诺阿(Pierre Auguste Renoir)所言:艺术品必须抓住人,将人包裹起来,将人带走,让人充满热情;这是艺术家表达激情的方式,是艺术家追寻的潮流。
来源:读经典看世界