摘要：这部片子是那种站在巨人肩膀上讲故事的片子，你能在里面看到大量经典电影的影子，尤其是一大半涉及时间的电影，它里面都有或借鉴或致敬。而且它没有站在这些巨人的肩膀上讲出自己新的东西，相反因为一些不合时宜的台词，在对比下显得尤其尴尬。

写在前面

今晚聊端午档的一部国产动画电影——

《时间之子》

先给在犹豫要不要去看这个片子的朋友一个总的回答。

这部片子是那种站在巨人肩膀上讲故事的片子，你能在里面看到大量经典电影的影子，尤其是一大半涉及时间的电影，它里面都有或借鉴或致敬。而且它没有站在这些巨人的肩膀上讲出自己新的东西，相反因为一些不合时宜的台词，在对比下显得尤其尴尬。

但你说它是一个融梗圈钱的片子吗？它整个剧本到处可见的打磨痕迹，相对完整扎实的故事又让我觉得主创是真诚的，片子是花了功夫的。

这点也体现在它的票房上，第一天总预估只有不到8000万，现在已经1.4亿了，说明观众是同样能感受到的。

一个有心做好，但能力有限的片子。

下面就把片子好的与不足的地方都聊聊（以下严重剧透）

正文

《时间之子》的故事以爱情线作为主轴，女主千晓是“元气少女”形象，男主十七则是“冷面杀手”的设定，两人一个想离开无聊的海岛渔村，一个想脱离桎梏人的杀手组织。十七离开组织的最后一个任务是取得能操控时间的宝物「时轮」，而一次机缘巧合千晓遭遇“撞船”，昏迷中被“时轮”选中，获得了操控时间的能力。两人就这样因时轮而意外交汇。

片子的前半段是热闹轻盈的奇幻冒险，千晓在大都会（原型为上海）遇见十七，千晓借时轮的超能力而实现“过电影般的精彩生活”的愿望，而十七为了时轮守在她身边。他们在一同对抗组织追杀的过程中，感情一步步升温。

「时间」是这部片子的灵魂。

影片构建了一个以“时轮”为核心的世界观，时间可以暂停、倒流、记录，甚至赋予个体永葆青春的能力。

千晓在一次意外中成为“被时轮选中的人”，她原本只是渴望逃离海岛生活的普通少女，却骤然获得了脱离自然时间流速的能力。

在影片前半段，导演有意以热血的节奏铺展这种“时间超能力”带来的爽感：她可以冻结现场打倒敌手，可以瞬移穿梭于城市，可以“暂停时间”偷来短暂的永恒。

在这个阶段，时间是礼物，是特权。而进入后半段时，影片将时间的馈赠转为反噬。她脱离了时间的流速，不会变老，她孤独地见证爱人、世界衰老，却无法真正参与其中。

千晓与十七的爱情，是建立在“不对等时间”之上的。她是永远的少女，他是会变老的凡人。

片子里刻画了时间的流逝，十七不断变老，周围人看这对恋人的眼神变得怪异，他们只得不断搬家。他们也试图用感情去对抗时间的差异，但最终也只能以妥协告终。十七对千晓不告而别，而再重逢时，是在两人好友的墓前。

片子的情感跨度很大，从相识、相爱、漂泊，到分离、遗忘、重逢、守护，几乎把一场爱情的全部阶段塞进了这100分钟。

相较于其他动画，这部敢于触碰“爱情无法战胜时间”这个成人命题，并在结尾给予一种略带残酷的温柔回应：爱不会战胜时间，但可以留下记忆，而记忆是唯一能穿越时间的东西。

最终的结局，并非童话式的团圆，是千晓在不断尝试让时光倒流，想救回死亡的恋人后，发现站在命运尽头回望时，发现一切皆是注定，而爱人对她的念想是：即使他先离开，也希望她不要停在原地难过太久。

在结构上，片子用非线性叙事来了个叙事的幌子。

片子的结构大概可以分为以下几块：

（1）开头，千晓自述自己失忆后被“干爷爷”所救，她为了渴望更丰富的人生，离开“干爷爷”所在的渔村，登船。

（2）千晓与十七的船相撞，得到时轮，两人在大都会相遇，共同对抗反派佐先生，而后一直相爱。千晓被佐先生暗算而失忆，千晓从此认老去的十七为“干爷爷”。

（3）老十七（干爷爷）被村民告知千晓出海，老十七追出去从佐伯手里救下千晓，而自己被枪击而亡。千晓后来通过胶片记录下的影像才回忆起，干爷爷原来是十七。

如果按照片子的剪辑顺序理解，失忆的千晓在离开老十七后又遇见了年轻的十七，然后相爱，然后失忆。这制造了一个封闭式循环的莫比乌斯的结构。然而，实际上，事情发生的顺序是（2）（1）（3）。

这一蒙太奇的幌子，先让观众以为这是一场可重来的循环，而当观众意识到时间是无法归零无法重来时，电影的情感深度被进一步加深——时间里的爱，无法倒流，却不断回响。

再来说说片子的问题。

片子最核心的问题是：其关于“时间”的探讨，其实是站在无数“巨人”的肩膀上完成的。换句话说，它并不新。

你可以清楚地在片子中看到许多时空题材电影的影子——

比如《星际穿越》式的时间感应、《时空恋旅人》中“回到过去挽救爱人”的动机，《造梦空间》中如梦般的结构错觉……

一旦试图深入理解，你会发现这部片对“时间”的思考依然停留在情绪层面——比如“时间会带走一切”“我们都会被忘记”“记忆会在时间里留下来”。《时间之子》像是把这些经典桥段打碎后重新排列，用来服务于一场“感性优先”的爱情叙事。

也就是说，这部片虽然看似在探索“时间”这一宏大命题，但缺乏一种真正“属于自己”的时间观念，只是把“时间”作为概念容器，把爱情悲剧装进去，然后唱了首“爱情的挽歌”。

还有个大问题，是片子的创作逻辑像是倒置的“结果先行”——很多情节看似紧凑，实则是为了服务结尾而“倒推”安排，导致逻辑上显得牵强。

比如，为了男女主能不受阻力地走到“感人”的结尾，他们的能力是开挂的。男主十七，作为杀手出身的他，影片设定中并未赋予他任何超自然能力，但他在面对敌人追杀、甚至时间裂缝等情境中，始终处于主动地位，几乎从不犯错、从不落败。

而女主，“时间之子”的设定直接变成了编剧赋予的万能钥匙。女主直接提高了武力值，成长为一个无所不能的女战士，不仅掌握时间异能，还在短时间内解锁了超越常人的战斗能力与战略判断力（能预判对方动作进行反杀），还能上天入地。

反派的设定同样令人困惑。影片前期似乎赋予他一个充满悲剧色彩的动机——为了回到过去、挽回死去的妻女，寻找“时轮”成为他执念。但随着故事推进，这种动机却逐渐模糊，取而代之的是一种几乎变形的“追杀女主”行为。最后他对着千晓说出的“凭什么你青春永驻”，更像是一种嫉妒引发的无能狂怒，就这样他沦为了工具人反派。

而阿木的角色，更是一个典型的“概念性工具人”。表面上是男女主的好友、手持摄影机的导演，实际上承担着“说书人”的功能。他这一人物几乎没有独立意志，只是剧情的螺丝钉，为了完成影片中“记忆唤醒”这一叙事闭环而存在。

片中“结果先行”的逻辑，在电影创作中其实不罕见，但这需要极强的叙事控制力来平衡，而《时间之子》还略显稚嫩，所以使得这场“时间之恋”多了一些计算感。

写在最后

尽管《时间之子》存在诸多不足，它依然是一部值得鼓励的尝试。它的野心、情绪密度，以及对宏大议题的感性表达，已经迈出了一步——也许还不够稳，但确实往前走了。

我们总说国产动画需要更丰富的叙述方式、更成熟的情感表达、更深刻的主题处理。《时间之子》做得不完美，但它试图回应这些期待。

希望未来国产动画在敢想的同时，不仅要有“想成为”的影子，也要有“成为自己”的锋芒。

毕竟，只有在不断试错中，才能真正走出属于我们自己的时间之路。

来源：3号厅检票员工