盛夏回归的濑户内海艺术祭，被灵感点燃的魅力群岛

摘要：8月的濑户内海再度迎来充满夏意的艺术盛会。摆脱暑意与喧嚣，在濑户内海优美的海岸线旁享受明媚阳光与波光粼粼的海面。5月底新落成的直岛新美术馆在开幕展上集结了村上隆、蔡国强、会田诚等一众艺术家，展出了以直岛为灵感创作的作品，在这个夏日开启一场对话起源于与未来的灵感

8月的濑户内海再度迎来充满夏意的艺术盛会。摆脱暑意与喧嚣，在濑户内海优美的海岸线旁享受明媚阳光与波光粼粼的海面。5月底新落成的直岛新美术馆在开幕展上集结了村上隆、蔡国强、会田诚等一众艺术家，展出了以直岛为灵感创作的作品，在这个夏日开启一场对话起源于与未来的灵感新篇，观者以身体感知艺术与风景交织的魅力。

安藤忠雄直岛新作，直岛新美术馆

值得一提的是，今年的濑户内艺术季的夏季展新增了志度・津田地区。津田区以风景秀丽的“津田之松原”著称，这里拥有绵延约1公里的松树林和开阔的白色沙滩，是当地重要的自然景观。此外，津田仍保留着过去渔夫小镇的风貌。每年七月前后，还能看到当地特产——吻仔鱼晒制的独特景观，展现出浓厚的生活气息与地方风土。

津田之松原

濑户内海位于日本本州岛与四国岛之间，自古以来就是过往船只的必经之地，商船们在各个岛屿之间停泊与补给，并为这些岛屿带来与众不同的文化和生活方式。无论是《源氏物语》等日本文学经典还是近代的浮世绘画作，都曾描摹过濑户内海的胜景。19世纪末，德国著名地理学家Richthofen也曾在此考察，并盛赞濑户内海为“岛屿与海洋交相辉映的世界级壮景”。

然而，这片静谧又富饶的交流之海，到了工业革命以后，因经济快速发展带来的环境公害，让这些岛屿变得满目疮痍。全球化、效率化、均质化的潮流，逐渐削弱了每个岛屿与生俱来的独特性，群岛的人口减少，老龄化持续演进，让这片地区失去了以往的活力和光彩。

以此为背景，当地政府以濑户内海中的群岛为舞台，每三年举办一次现代艺术的祭典，汇聚世界顶尖艺术家、建筑师与设计师，将濑户内海的岛屿变成一座座露天美术馆，让这片海洋重获新生。

从高松港出发，夏日跳岛之旅

高松港在夏季展会期间，正在举办以越南为主题的市集活动。作为香川县的首府，高松是“艺术香川县”的最大受益方，也是濑户内海艺术祭跳岛游览的最佳出发站，位于高松港的高达8米的两根醒目立柱，彩色柱身的一部分为镜面，反射港口、大海和建筑物等周围的景色，正是来自艺术家大卷伸嗣的作品“Liminal Air -core-”，与五十岚靖晃的与多岛居民编织的32公尺长的渔网装置《天空织网》紧紧缠绕，每日清晨，都伴随着从高松港出发前往群岛的船只随风摇曳。

高松港，大卷伸嗣的作品“Liminal Air -core-”

而在每个从岛屿回到高松港的黄昏，不仅可以看到濑户内海美好的夕阳，还可以看到港口附近的另一件艺术祭的作品，就是2025年刚开放的香川县立竞技场，由普利兹克奖得主、SANAA 建筑事务所创始人妹岛和世与西泽立卫设计。造型如远处群岛，又似一朵漂浮在高松港的白色云朵。

新香川县立体育馆与面临拆除的旧香川县立体育馆

曾经旧香川县立体育馆则是曾获普利兹克奖的著名建筑大师丹下健三的作品，现已弃用，但建筑体还在，同时，赫赫有名的香川县厅也是其作品之一，里面还有另一位香川县出身的日本现代艺术的代表人物之一猪熊弦一郎的作品“和敬清寂”。今年的濑户内海艺术祭中也有多处有关他的展览可看，其中之一就是可以看到高松全景的岛屋和四国村内，由安藤忠雄设计的四国村艺廊内是猪熊弦一郎的新展《Form, People, Living》，展览应和濑户内海艺术祭的三段式呈现，按照春夏秋三季分别主展形（Form）、人（People）和住（Living）三个部分。

艺术家山口本的猫咪展

而另一位在艺术祭的高松给人留下深刻印象的香川县艺术家是Ben Yamaguchi （山口本）的猫咪展，设在JR高松站楼上的茑屋书店内，也会跟随艺术祭的三季时间陆续开展。山口本是一位日本的雕塑艺术家，他的代表作是一系列戴着头套的猫咪雕塑作品，猫咪头上的装饰丰富多样，有食物、有乐器、还有各种与濑户内海相关的主题，猫咪的颜色和表情也各有不同，有趣可爱，呈现出独特的艺术风格。这次还特别推出了一组和濑户内海艺术祭限定联名，有各个岛的限定，分别是直岛、女木岛和小豆岛的特别款。其它周边包括钥匙扣、毛巾、卡片、帆布包、扭蛋、T恤等等，回程时在高松机场也看到了他的作品买，仿佛是濑户内海艺术祭的猫猫代言人。

在艺术的群岛之间跳跃

直岛无疑是艺术迷必游的现代艺术圣地。从香川县高松市出发1小时即可到达直岛，是濑户内海艺术祭的主舞台之一，其将自然风光、现代艺术与建筑完美融合，吸引了无数艺术爱好者和海内外的游客，被誉为“艺术之岛”。岛上分为宫浦地区、倍乐生地区和本村地区。

宫浦地区是游客抵达直岛的第一站，港口本身就有许多标志性的艺术作品；本村地区属于直岛的传统聚落，通过“家计划”将空置的老屋改造成艺术空间；直岛南部的倍乐生地区则是核心艺术区，由倍乐生（Benesse）集团与建筑师安藤忠雄合作开发，该地区包含多个美术馆、酒店和大型户外装置。从1992到2025整整33年，安藤忠雄在直岛上设计了10个建筑物，他把对建筑艺术的创作，深深烙印在这座小岛，也成为最为密集的作品展现，这也让直岛有了“安藤之岛”的亲切别称。

安藤忠雄直岛新作，直岛新美术馆

而本届濑户内海国际艺术节最大的看点，就是安藤忠雄设计的直岛新美术馆，正是安藤忠雄在直岛上的第10个设计项目。该美术馆于2025年春季展期结束后的5月31日正式对外开放。主要展览和收藏包括日本在内的亚洲艺术家的代表作品，开幕特展汇集了蔡国强、村上隆等12组亚洲艺术家作品，为了贴合“海洋复兴”的艺术节主题，直岛新美术馆还将作为一个互动和协作的场所，让岛内和岛外的人链接在一起，打造与自然、村庄更加融合的艺术社区。

草间弥生的大南瓜成为直岛的象征

本村地区的“家”艺术项目也不容错过——7处空置的传统建筑经当代艺术家改建，变身为别具一格的创意空间。其中亮点包括杉本博司改造的护王神社，南寺的感官黑暗体验，大竹伸朗设计的小棚屋样式的“牙医之家”等。当然还有作为直岛象征的草间弥生的红、黄大南瓜，同在宫浦港的著名建筑师妹岛和世+西沢立卫/SANAA的作品海之驿站，以及成为宫浦港新地标的藤本壮介的作品直岛Pavilion，作为由27个小岛构成的直岛的“第二十八个岛”，展现出“浮岛现象”的美丽景象。

丰岛美术馆

丰岛，是曾因乱扔工业废物而出名的小岛，经过多年治理，如今已然恢复“世外桃源”一般的原始面貌。岛上最值得一去的丰岛美术馆，美术馆坐落在一处可俯瞰濑户内海的小山丘上，与梯田接壤，外观犹如落在大地上的水滴。美术馆本身即是展品——混凝土壳结构的建筑内不设任何柱梁，穹顶上的两处开口将光线、风声和鸟语引入馆内，地面上则涌动着细不可察的水珠。SANNA的建筑创作更作为一个舞台或画框存在，框起丰岛本身蓊郁的色彩，为鸟雀蝉鸣接上了音响。

丰岛，Llobet Pons，无人胜出多重篮框

位于丰岛的家浦地区的丰岛横尾馆，是由日本国宝设计师，被称为日本的安迪沃霍尔的横尾忠则，与建筑师永山祐子于2013年共同打造的美术馆，作为濑户内国际艺术节的重要组成部分，它以一座废弃农宅的改造为载体，将横尾忠则的艺术理念与建筑空间深度融合，打造了一座探讨生死、记忆与感官极限的“超现实剧场”。传统日式庭院被艺术家重新定义。式庭院中的石头被赋予斑斓色彩，河水流啊流，竟然流过主屋下方，天光从天花板的玻璃透进来，在榻榻米上坐久一点，仿佛时间的流动具象成形。

而今年全新展出的盐田千春《线的记忆》，成为了整个艺术祭最出圈的打卡作品。这个展陈位于丰岛的甲生地区，盐田选择了三台曾在丰岛的老旧素面制造机——她曾经走访这里的居民询问：“那些虽然已经用不到，但依然无法舍弃的重要之物”是什么，答案就是三台被使用了60年以上的素面制造机。她用红线将这三台机器与一座已无人居住的老屋空间相互连接，机器见证了劳作的日常，编织出承载着离岛生活与土地记忆的图景。

女木岛，木村崇人，海鸥的停车场

今年春会期受到很多人好评的是离高松最近的岛屿女木岛和男木岛，这对紧挨着的“雌雄双岛”面积不大，各花2～3小时就能轻松逛完。尤其是作为“桃太郎”传说中的“鬼岛”的女木岛，登岛的港口堤坝上列队的300只“海鸥”、顶着4根帆船桅杆的青铜钢琴、由旧仓库改造而成的曼哈顿怀旧剧场等。特别值得推荐的是女木岛的名店街，是由艺术家们打造的充满想象力的“店铺”。这里有各种独特的艺术装置和创意作品，比如可以多人同时打乒乓球的不规则桌台、废弃物品改造成灯饰的家居店、半真半假的洗衣店、没有镜子只有看海大窗户的美容店等等，“极致的艺术生活化”这部分是女木岛不同于其他濑户内海艺术岛的地方。

女木岛，大竹伸朗，女根

还有艺术家大竹伸朗把女木岛小学的中庭改造为一个充满南国风味的空间的《女根》，作品中有一棵高大的棕榈树，周围环绕着曲折盘绕的树根和热带植物，作品里面使用了大量荧光色系的装饰，包括荧光绿的墙面、荧光橙的浮标等，营造出一种前卫而明亮的氛围。大竹伸朗在濑户内海艺术祭的作品还出现在直和丰岛，如果濑户内海艺术祭，头号出名的人是安藤，那么第二频繁出现的可能就是大竹伸朗。

男木岛，Jaume Plensa，男木岛之魂

登上男木岛就可看到港口的西班牙艺术家Jaume Plensa的作品《男木岛之魂》，半透明空间迎接着登岛者，屋顶上有各式各样文字的组合，白天这些文字组合的影子就会投射到地面上，这是2010年最早一批的濑户内海艺术祭作品，如今是男木岛的代表。设计灵感是贝壳，屋顶上那个镂空的屋顶，实际上是用8种不同的文字设计的，不同时段的光影会有不一样的变化，这里现在是男木岛的游客中心。

步行方舟，山口启介

岛上最醒目的艺术作品则当属《步行方舟》，来源于艺术家山口启介。这件蓝白相间的雕塑酷似一只长了10条腿，正从海堤“迈向”大海的蘑菇，其灵感来自诺亚方舟的传说，承载着山峰的方舟沿途跋涉正欲渡海的姿态则被形象化，其中蕴含了迈向磐城、祛祸消灾的祈祷。此外，男木岛上绝对的明星一定是散在岛屿各处的猫儿们，也让男木岛有了“猫岛”之称。

四国村、屋岛、濑户大桥和宇野港

在跳岛之外，还有一些无需跳岛即可到达的濑户内海艺术祭的会展区，比如离高松市中心不远的四国村和岛屋。四国村里展示了从四国地区（香川、爱媛、高知、德岛）移建和复原的33栋古民家和历史建筑，每栋建筑的特点都不太一样。整体占地面积约为5万平方米，倚山而建，十分清幽。

四国村 Gallery

四国村里的Gallery也是由安藤忠雄设计的美术馆，清水混凝土的风格一眼就能认出。大师也没有因为项目小或是简单而降低要求，相反这个相当低调的安藤作品异常精彩，采用安藤惯有的建筑语言，在小空间创建强大的气场，以一己之力应对周围众多古建筑，非常强大的对比与冲突。安藤用流水潺潺的庭院拥抱一座展示美术品的艺廊，今年艺术祭期间的展览都是来自猪熊弦一郎。

屋岛山上有屋岛寺和观景展厅Yashimâru。观景展厅的整个建筑造型非常有趣，完全透明且上下左右蜿蜒绵延的走廊包裹着一块中庭区域，视线自然而然地随之改变，正面的角度就是“狮子灵岩”的展望区。这里是俯瞰濑户内海的梦幻回廊，同时回廊中央也可以看到濑户内海艺术祭的多位艺术家作品。