陈流·水彩画 | 以装饰为魂，用怪诞灵动的笔触剖解自我与世界

摘要：出生于艺术之家的陈流从小浸润在浓厚的艺术氛围中，绘画进入他的生命自然而然，成了顺理成章的事。而云南得天独厚的地域环境与风俗人文的滋养更是激发了他生命中的野性，他用画笔画出云南的粗犷与野、美与生生不息。他站在家乡的山巅，翱翔于故土的上空，用敏锐的双眼捕捉着这片大

出生于艺术之家的陈流从小浸润在浓厚的艺术氛围中，绘画进入他的生命自然而然，成了顺理成章的事。而云南得天独厚的地域环境与风俗人文的滋养更是激发了他生命中的野性，他用画笔画出云南的粗犷与野、美与生生不息。他站在家乡的山巅，翱翔于故土的上空，用敏锐的双眼捕捉着这片大地上别人几乎不曾看到的一切，用双手绘制成一章章属于这红土绿林的无二鸿篇。

水彩画作品《礼赞大地之一》 200cm×130cm 2022年

水彩画作品《礼赞大地之二》 200cm×130cm 2022年

水彩画作品《礼赞大地之三》 200cm×130cm 2022年

1992 年，陈流考入中央工艺美院，四年的学习经历对他后期创作产生了根本性的影响。少年时期学习壁画的陈流深受学校“装饰”理念的熏陶，而壁画服务公众的属性让他很早就形成了作品与公共沟通的创作思想。或许在他作品中天马行空的天地生灵，绚烂独特的色彩运用，集怪诞与灵气为一体的视觉呈现正是被一以贯之的“装饰”理念牵引着，成就了他表现力十足的绘画技法，也牵扯出他内心跃跃欲试的对自我和世界剖析的感知。

《浮生若梦》系列是最接近于陈流剖析自我为主题的作品，他的题材小到静物、昆虫、牛、鱼，大到神仙罗汉和飞天，全部杂糅成一段段独属于陈流自己的内心独白。这种丰富题材的底层思想或许源于他对外界一直存有的仰望心态，什么都想学的好奇心让他有无数的想法和想要表达的东西附着于纸面上，于是我们能看到画面中古今中外的人物、花鸟鱼虫、神仙罗汉，以看似矛盾的方式统一于画布之上。

《浮生若梦之渡》 150cmX110cm 2023年

《浮生若梦之蚊》 150cmX110cm 2023年

《浮生若梦之花鸟鱼虫一》 110cmx150cm 2025年

《浮生若梦之花鸟鱼虫二》 110cmx150cm 2025年

生活和工作时间的碎片化让陈流以水彩为媒介，随时起笔落笔，展现他在碎片式的时间中不同的思绪跳跃。观赏《浮生若梦》，我们不难发现艺术家内心的混沌与杂乱，他的多重身份赋予他不同的责任，因此画笔成为他宣泄自我的唯一方式，也正因为如此，才让我们看到一个内心如此丰富敏锐且有极强创造力的艺术家。画幅之外，自然自有言说；天地之间，陈流将内心的对白倾注于他创造的独立空间，完成自由造物。

《孤山》是陈流写给自己的一首关乎孤独的诗篇，《礼赞大地》《红土流云》则是他献给家乡的颂歌。他又爱上了杭州的绿，陈流笑着说：“现在画风景全是绿色，这边的绿更鲜嫩，云南的绿带点脏，可能跟土地颜色有关。色彩在变，观察对象也在变，感觉还挺有意思。”从云南调到杭州，陈流与我们分享了这一路痛苦与喜悦并存的心路历程，而无论身处何地，他从不去画已被别人定义好的风景，如在云南不画滇池洱海一样，他也从不画西湖灵隐，他只愿画刻在记忆深处不能忘却的被人忽略的风景。他画云南的农田，母亲常经过的菜地，画学生、画家人、画自己，画这些与自己相守相望、一旦失去便会后悔莫及的人与物。

水彩人物《父亲》 56cmX76cm 2024年

水彩人物《小贺一》 56cmX76cm 2024年

水彩人物《小宇》 56cmX76cm 2024年

谦卑如陈流，对拥有丰富生态资源的云南始终心怀“仰望”，因为这片红土地让他得以无拘无束地释放野性与创造力。同样的，拥有丰富人文历史底蕴的杭州也让他“仰望”，因为敬畏之心始终都刻在他的骨子里。与杭州为伴，在学术之畔，于创造之端，他从来都是放低自己的姿态，去仰望着汲取着他世界里万不可被忽略的风景。

温良若陈流，他秉持着创作为真善美的理念，将求真作为自己的创作原则，用超现实的手法在追求真善美的路上还原一个具有陈流魔力的艺术世界。他教导学生要形成自己独立的创作思想，启发性教育学生要有自己的艺术表达。他是一个好丈夫，一个好父亲，更是一个好教师。

葳蕤生香4 55cmx75cm 2025年

葳蕤生香5 110cmx150cm 2025年

葳蕤生香6 110cmx150cm 2025年

陈流笑称，曾有记者建议他将”陈”改成“沉”，下沉的沉，如沉在海底的暗流。而我认为，诚心之流方为贴切。真诚的艺术初心与求真的创作理念让陈流只想做个“艺术凡人”，去还原他所看到的艺术真实。与光同尘，以万千世界为源，和合为一。就如他自己所说，“把自己看作尘埃，当你真的融入了这个世界，你也就拥有了这个世界。”

陈流部分作品欣赏