摘要：凭借充满感染力的能量和无与伦比的舞台魅力，来自美国密歇根州，从小喜欢唱歌跳舞的女孩Ashley Park赢得了全球观众的喜爱。从百老汇到电视再到大银幕，Ashley通过自己的表演，给不同文化背景、不同语境下的观众带去发自肺腑的快乐，这不仅是她与生俱来的天赋，也

凭借充满感染力的能量和无与伦比的舞台魅力，来自美国密歇根州，从小喜欢唱歌跳舞的女孩Ashley Park赢得了全球观众的喜爱。从百老汇到电视再到大银幕，Ashley通过自己的表演，给不同文化背景、不同语境下的观众带去发自肺腑的快乐，这不仅是她与生俱来的天赋，也来自她不断磨炼的专业技能。

拼色针织衫、银色涂层半裙、高跟凉鞋 均为Prada

Ashley Park的演艺生涯始于百老汇舞台剧，凭借出众的表现很快脱颖而出。第一次担任主角的舞台剧《国王与我》，让她首次获得格莱美奖提名。随后，她凭借音乐剧《贱女孩》中Gretchen Wieners一角，打破了当下亚裔演员在百老汇中的角色定位，首次获得托尼奖提名，也成为年轻一代最具可塑性和吸引力的舞台剧演员之一。无论是在百老汇还是好莱坞历史上，亚洲演员所扮演的常是刻板印象的角色，或是因鲜少有更多样的故事和机会而被边缘化。而如今Ashley等亚裔演员的成功，为这一群体的事业发展开辟了新的道路，争取到了更多的话语权，观众也得以看到他们更丰富多面的魅力。在戏剧舞台大放光彩的Ashley，凭借自己卓越的喜剧才华和迷人的个性顺利转型至电视领域，在热播剧《艾米丽在巴黎》中，她将喜剧天赋与真诚的表演相结合，展现出一种独特的真实感和感染力，她所饰演的Mindy Chen温暖幽默，赢得全球观众的喜爱。

紫色丝绸衬衫、半裙、皮质凉鞋、皮革手袋 均为Prada

Ashley的天赋不仅仅体现在她带给人快乐的方式上——无论是她的诙谐、她的嗓音，还是她的正能量——更在于她用幽默去面对人生困境的韧性。人们看到的是她通过舞台和荧幕所制造欢声笑语，却鲜少知道她青少年时期与白血病斗争，又在拍摄上一季《艾米丽在巴黎》时身陷败血症之苦。“我非常努力地不让自己被‘病人’或‘癌症幸存者’的标签定义。这种拒绝被单一身份定义的决心影响了我作为一个艺术工作者、讲故事的人和演员身份的多重性。”走在这条饱含个人成长蜕变和试图打破行业天花板的职业道路上，也让她对喜剧和表演有了深刻的理解，以及一种贯穿于荧幕内外的共情能力。“归根结底，表演对我来说是同理心的极致表达，关乎进入角色的生活，理解她们的挣扎，并以最诚实的方式与她们的情感保持一致。我希望这种联结能够传达给观众，帮助他们共情角色，也通过角色去理解自己或他人。”喜剧需要永远为观众带去欢乐，而作为表演者要先在生活中体验各种酸甜苦辣的复杂情感，Ashley 所展现出的正是她坚持的力量、富有感染力的快乐能量，以及当最后一幕落下、音乐播完时令人记忆犹新的天赋。

Q&A

对你来说，“天赋”意味着什么？你什么时候第一次意识到自己拥有为他人带来快乐的能力？我最喜欢的我在做的事情是，这一切都像是一个持续进行的过程。很难指出具体的“灵光乍现”的时刻。如果问我是否有一种让人快乐的天赋，我觉得“天赋”是一个很微妙的词，不过我一直感到最满足的，就是我能给他人带来欢乐的时候。还在我蹒跚学步的时候，我就乐于让人发笑，无论是在轻松愉快的时刻，还是在不太舒服的情况下，我都试图以此为周围的人缓解紧张。也许这种想要创造快乐的意识是我与生俱来的。与此同时，我认为天赋是天性与后天培养的兼而有之。这种带来欢乐的本能可能一直存在于我内心，但我也有机会去培养它，学习如何创造与他人形成联结的方式。为了真正产生共鸣，这种联结必须是真诚的。这不仅关乎职业，也是我每天努力在生活中去实现的东西。

黑色高跟鞋 Christina Louboutin；白色浴袍、浴巾 均为私人物品

你现在专注于影视表演，但你的演艺生涯却是从百老汇舞台剧开始的，你这种为他人带来快乐的天赋是如何在两个不同的领域展现的，毕竟在获得观众反馈的及时性方面二者是不一样的？我很喜欢这个问题，你说得对，这是两种非常不同的表演领域。我以前认为一种媒介的核心特质无法真正转化到另一种媒介，但随着时间的推移，我意识到同样的技巧往往可以应用于这两者中。对我来说，演舞台剧是神圣的，因为从来不会有两次完全相同的表演。比如，在百老汇我每周演出八场，但每一场的观众、演员和舞台上的能量都是独一无二的，每个夜晚或每场演出都是独立的特殊时刻。在舞台剧现场，观众实际上成了你的舞台搭档，他们的反应会注入到你的表演中，你可以利用他们的能量做出实时反应。在影视方面，我发现了同样迷人的东西。我喜欢去学习如何通过不同的镜头、剪辑或拍摄角度来引导观众的视角，从而让他们依旧成为对话的一部分。虽然这种联结不像舞台剧那么直接，但它是一种不同的联结方式，一种可以触及全世界观众的方式。无论是舞台剧还是影视表演，对我来说始终不变的，是一切都必须来自最真实的地方和最真诚的意图。那种真实性是观众最能与之共鸣的，也往往会带来很多宽容和喜悦。我尤其通过喜剧学到的一点是，人们会因为共鸣而发笑。即使是在一个令人心碎或悲伤的情境中，如果用一种幽默的方式来展现，他们笑了，是因为他们理解并认同所发生的事情。出演影视作品给了我在全球范围内进行这样对话的机会，而舞台剧则提供了与在场观众更为亲密的交流。这两者都有着各自独特的魅力。

红色拼接材质连身裙 Vivienne Westwood；黑色羽毛高跟鞋 Amina Muaddi；黑色丝袜、红色头巾 均为私人物品

要创造出喜剧效果并不容易，在演绎喜剧角色时，你是如何做到这点的？我出演的所有影视作品，甚至是一些舞台上的失误，都有过我即兴表演的时刻。那种表演是自然流露的，源于对角色和情境的深刻理解。这不是我有意识地刻意为之，这种理解自然地融入到了我的工作中。从我的经验来看，欢乐和悲伤这样的情感是普遍且永恒的。无论一个人来自什么背景或处在什么人生阶段，都会经历一些看似被一切压倒的时刻，也会有一些极为私密的时刻。这些共同的情感体验是我们之间形成联结的纽带。无论是舞台上还是影视剧中，当我演喜剧时，最令人欣喜的瞬间往往是意料之外的。有些场景，尤其是在影视剧里，我并没有刻意尝试搞笑，完全是以真诚的状态去演绎，专注于高度紧张的情境，完全没有发现自己在其中的幽默感。然而，这些瞬间最终却是观众觉得最有趣的，他们会说：“天啊，那真是太搞笑了！”但在当时，我并没有刻意追求笑点。我认为这才是关键，如果故意去搞笑，可能会显得虚假或刻意。在喜剧方面有了解你的受众也非常重要，这在影视作品中尤其具有挑战性。观众可能在任何闲暇时间观看你的作品，比如在飞机上、在失恋后，或者和挚爱在一起的时候。你永远无法知道他们那一刻处于何种境况，因此你能做的最好的事情就是尽可能真诚、具体和细腻地呈现角色和场景，希望观众无论处于什么状态，都能从中有所感受。

有没有哪些关键性的经历或角色让你加深了对自己的了解？我记得在拍摄《怒呛人生》时，有一场与Ali Wong（黄阿丽）的非常戏剧化的对峙戏,我们都非常认真地投入其中。Steven Yuen即使没有自己的戏份，也仍留在片场为我们加油。拍了一会儿之后，他走过来对我说：“天啊，Ashley，你太搞笑了！我真不敢相信你有多好笑！”当时我很困惑，因为我完全没有试图去搞笑。我想，他是指他完全能够理解我角色的内心世界，以及我在场景中所表达的内容。《怒呛人生》的创作者以及许多我有幸合作的优秀喜剧编剧，都有一种创造喜感的能力，这种幽默不仅是为了让观众大笑，更是为了让观众去理解。我并不认为自己是特别有趣的人，但周围人经常因我而笑，我很喜欢这一点。喜剧，或者说一种喜剧式的人生态度，实际上是源自于对人的观察。我非常敏锐，能够感知周围环境，同时也了解自己的内心世界和周围正在发生的事情。我觉得这是我的强项——我很擅长观察。我不会说我在喜剧上很有天赋，但我认为我的这种观察能力使我能够将一种幽默带入我的作品中。

职业生涯中的哪一个特殊时刻让你觉得自己的表演真正触动到了观众，或者有哪个特定的场景让你觉得特别能与角色的情感产生共鸣？我为自己的每一次表演感到骄傲，这是因为我能与观众建立情感链接——这始终是我的目标。即使只有一句台词，我也会努力创造一个去与观众联结的时刻。当你在舞台上和现场观众在一起时，这种联结会更加直接。比如在百老汇舞台剧《贱女孩》中，我饰演的Gretchen Wieners唱了一首What’s Wrong With Me?。这是整部剧中第一次展现角色的脆弱，每晚我都喜欢表演这段情节，因为我能真切感受到与观众的联结。这就是音乐的力量——当你演绎得好的时候，它能超越语言，创造一种共享的情感体验。相似地，在《艾米丽在巴黎》中也有一些歌曲，尤其是在最近一季中，我深刻感受到了这种联结。我演唱的那首Ruins，源于我内心一个非常真实和个人的情感。有观众告诉我，这首歌真的触动了他们，这对我来说意义重大，作为一个表演者，最大的回报就是知道你创造的东西能与别人产生共鸣。

你小时候罹患过白血病的经历，激励你选择了演员这个职业。经历过那样艰难的挑战，是否改变了你对表演或对天赋的看法？今年早些时候我患了败血症，保持身体健康对我来说一直都很不容易。但有趣的是，在某种程度上，我觉得我的性格和个性——无论这些特质是来自父母，还是与生俱来——都塑造了我应对这些挑战的能力。不管是高中时面对白血病，还是今年的健康问题，这些特质都帮助我挺了过来。当我还是一个在寻找自己声音和身份的少女时，我非常努力地不让自己被“病人”或“癌症幸存者”的标签所定义，我非常努力地不让这些标签限制我或将我归类。回想起来，我认为这种拒绝被单一身份定义的决心影响了我作为一个艺术工作者、讲故事的人和演员身份的多重性。我非常热衷于讲述能够与人们产生共鸣的故事。我不希望自己被归类为只能做某一件事的人——我希望能不断证明，甚至向自己证明，我能够成长并探索新的事物。幽默感在这个过程中扮演了重要角色，它帮助我度过了最艰难的时刻。比如，昨天在圣莫尼卡的拍摄中，我赤脚在雨中湿漉漉的沙滩上走了一英里，甚至我的鞋子突然被海浪卷走了，我们不得不跑去捡回来。所有人都冻得发抖，但这一切并没有让我变得沮丧，而是觉得非常搞笑。这是一段我永远不会忘记的回忆。为什么不笑呢？笑声让一切变得更好，也能感染在场的每一个人。这种在困境中也能找到快乐的心态，是我应对创伤并茁壮成长的方式。幽默，让我度过了人生中最艰难的时刻，我相信它也能对别人产生同样的作用。我在身体上、情感上或精神上经历过的困难塑造了我的视角，我对生活充满感激。我的哲学是，为什么不尽可能地享受生活并大笑呢？老实说，《艾米丽在巴黎》这一季的拍摄对我来说非常具有挑战性。因为败血性休克，我迟到了一整个月才进组。拍摄过程也充满了未曾预料的困难。而支撑我走下去的来自一种简单的感激——无论状态如何，我能站起来并度过每一天，这就足够了。当你经历过真正艰难的事情，每一个新的阻碍似乎都变得更加可以应对，你知道自己可以走到终点。这种经历赋予你一种对生活新的视角，帮助你以新视角去面对接下来的任何挑战。

豹纹印花鱼骨马甲 Dolce & Gabbana × Skims；紫色蕾丝半裙 Jacques Wei；黑色高跟鞋 Manolo Blahnik

渡过那段艰难时期身体康复，是否也影响了你应对职业生涯中高压状态的方式？一想到今天在超市或街上看到我的人，完全不知道我这一年经历过什么，或者我的身体曾经处于怎样的状态，我就会心怀谦卑之情。曾经有一段时间，我以为自己再也无法放肆地笑了，或者再也无法穿上以前的衣服了。我想，幸好有时候人们只能看到我的表象，同时这也让我对他人产生了更多的同情。当我看到某人很沮丧、愤怒甚至暴躁时，我会放慢脚步，不轻易评判，而是更努力地去共情。我提醒自己，我并不知道他们正在经历人生中的哪个阶段，也不知道他们正在面对什么挑战，毕竟大多数人也永远不会知道我所经历的挣扎或者我曾经忍受过的事情。在经历了这一切之后，选择去传播正能量需要付出很多努力，但这是我所坚持的选择，因为我见证了克服那些困难后抵达的另一边是什么。归根结蒂，表演对我来说是同理心的极致表达，关乎进入角色的生活，理解她们的挣扎，并以最诚实的方式与她们的情感保持一致。我希望这种联结能够传达给观众，帮助他们共情角色，也通过角色去理解自己或他人。像我这样的生活经历，只会加深我坚持以同理心生活的决心，并将这种方式带入我的工作中。《艾米丽在巴黎》这一季的拍摄对我来说特别难，你可以从这一季的最后一首歌感受到我所付出的。尽管这个过程充满挑战，但它让我意识到我们所讲述的故事触动了多少人。当世界各地的人们告诉我，这部剧帮助他们渡过了艰难时刻，或者让他们感到快乐时，我觉得一切的努力都是值得的。这一季的拍摄对我来说是一场属于我自己的战斗，而每天进入那个世界并全力以赴地表演，是支撑我走下去的动力。当听到这些故事与观众产生了共鸣，便是对一切辛苦最好的回报。

“我花了生命中的前三十年将身边所有人的需求放在自己之前，常常忽视内在自我，只是为了确保照顾到他人。现在的我仍然在试着帮助他人，但我懂得了照顾好自己也同样重要。”

能否分享一个你必须做出艰难决定的时刻——是继续前进，还是放弃？是什么指引了你的选择？决策过程对我来说是有意思的。过去我没有太多的工作机会，所以我经常觉得自己需要对一切说“是”。但随着时间的推移，特别是在今年生病之后，我学会了更多地爱自己，我开始明白珍视自己的时间、精力和整体健康的重要性。有时候说“不”，实际上是对每个人最好的选择。现在，我更能感知到什么可以在更深层次上激励我。我觉得成长为一个大人就意味着认识到这一点——对自己现阶段的人生非常感恩。如今，我可以参与到许多重要的对话中，无论是在行业内，还是像今天这样与VOGUE面对面。我已经到达了一个更加冷静和安定的阶段，这让我能更清晰地听到自己的声音。当然，对我来说，身边围绕着一群我信任的人也很重要。我从来不是那种随心所欲、一意孤行的人，我喜欢听取别人的观点。我选择这份工作的其中一个原因，就是我热爱合作。比如，当有人问我为什么不会去尝试单口喜剧或类似的事情，这并不意味着我害怕独自完成某件事，我只是更喜欢与他人一起讲述故事。我意识到，为了让他人开心并在我身边感到舒适，我并不需要自我妥协。我只需要选择那些希望我尽可能实现自我价值，同时我也能支持、提升他们的人。这是最好的友谊、合作，或其他任何形式的人际关系。

花朵装饰连身裤、黑色高跟鞋、耳环、戒指 均为Schiaparelli

似乎许多为他人带去快乐的人，常常难以取悦自己，而给观众带去欢笑几乎贯穿了你的职业生涯，那么在那些困难时期，你是如何保持这种让人快乐的能力？这是个很棒的问题，老实说我还在摸索中。我不会说自己已经完全掌握了取悦自己的方法。我觉得这是一个要不断学习的事情，因为生活和环境总是在变化。但让我感到愉快又很简单，比如，呼吸新鲜空气，享受阳光，与那些能让我更了解自己、让我感到安全舒适的人在一起也很重要。我花了生命中的前三十年将身边所有人的需求放在自己之前，常常忽视内在自我，只是为了确保照顾到他人。现在的我仍然在试着帮助他人，但我懂得了照顾好自己也同样重要。成为一个团体中的一部分，身边围绕着真正爱我、接受我的朋友，对我的自我疗愈帮助很大。

花朵装饰连身裤、黑色高跟鞋、耳环、戒指 均为Schiaparelli；黑色紧身裤 lululemon

你能描述一个理想的自我关爱日（Selfcare Day）吗？没有任何计划，没有日程表，只根据当下的感觉做自己喜欢的事情。如果天气晴朗，我会出门享受阳光，也许做一些普拉提，或是去跑步。我热爱烹饪，所以我可能会去市场买一些新鲜的食材，为自己和男友Paul做一顿美味的午餐。剩下的时间，我会用来放松——听听音乐，或看一些让我感到愉快的节目。我也喜欢整理东西，尽管我几乎没有时间去做。所以，如果有一天是空闲的，我会花点时间整理或重新布置家。虽然我是一个非常喜欢社交的E人，但我发现在这些自我关爱的日子里，我更像是个内向的人。我渴望呆在家里享受舒适，呆在自己的空间里，没有任何出门的压力。

作为好莱坞亚裔演员的代表，你如何在外部期望（来自观众、导演、行业）、自身创造力和自我意识之间找到平衡？在美国的成长过程，无论是在好莱坞、百老汇，还是在我的初高中戏剧表演项目中，总是有一种压力让我觉得自己需要融入。我想，这不仅仅是关于种族的问题，几乎每个人都会经历试图融入大多数的过程。我们努力表现得像其他人一样，往往会压抑那些让我们真正独特的特质。但随着年龄的增长，我们开始意识到，这些与众不同的地方正是值得庆祝的。关于自己的亚裔身份，以前常让我觉得，如果人们能忘记我是亚裔便是件好事，因为这意味着他们看到了我的其他品质。我曾经深信去融入是目的，才不会被视为“那个亚裔女孩”。但现在，我为自己的文化背景感到自豪，并非常清楚地意识到我不希望人们忘记我是亚裔。这不是定义了我是谁，但确实又是我身份属性中不可或缺的一部分。我认为让人们看到我的全部很重要，亚裔身份影响了我的身份认同和我所讲述的故事。但是，这永远不应该限制我或其他人——这只会打开人们的眼界和故事，而不是将它们封闭起来。例如，在《兜风》中我临场发挥，说了一句台词：“如果我在中国长大，我会不会是那个好女孩、有趣的女孩、聪明的女孩，而不仅仅是那个亚洲女孩？”我觉得这反映了我的信念：我们不应该忽视自己是谁，但也不应该让它成为人们唯一看到的东西。另一方面，参与《兜风》和《怒呛人生》的演出，让我感受到一种全新的体验——它们的核心团队成员主要也是由亚裔组成，这在具有高知名度的项目中非常罕见。还有这次VOGUE的拍摄，主创团队也都是亚裔。这种转变意义重大，为展现故事、人才和合作带来了新的视角。对我来说，这是非常了不起的体验。

来源：Vogue服饰与美容一点号