摘要：柯和根现为上海师范大学，景德镇陶瓷大学教授，硕士生导师， 中国美术家协会会员、上海书法家协会会员。上海中国陶艺家协会副会长、中国陶瓷设计艺术大师。景德镇画院院长、海上水墨画院副院长。获得国家人事部授予的“中国画杰出人才奖”，入选上海美术百家和文化部授予的“中国

柯和根现为上海师范大学，景德镇陶瓷大学教授，硕士生导师， 中国美术家协会会员、上海书法家协会会员。上海中国陶艺家协会副会长、中国陶瓷设计艺术大师。景德镇画院院长、海上水墨画院副院长。获得国家人事部授予的“中国画杰出人才奖”，入选上海美术百家和文化部授予的“中国画百杰画家”入选全国及国际设计展並获得各种金、银、铜等奖项数十次。入选数十次全国单项画展及综合类美展。发表数十篇学术论文及出版数十本专著。各种作品被国内外美术馆与博物馆及收藏家收藏，各种媒介与电视专题片及访问、访谈广为传播，影响巨大！

阳光普照 尺寸112厘米X56厘米

泥火交融间的东方诗性：柯和根陶瓷艺术中的抽象之境

在当代陶瓷艺术领域，柯和根的作品犹如一曲东方诗性的现代变奏，在泥与火的淬炼中，构建出一个充满哲思与诗意的艺术世界。他的创作打破了传统陶瓷艺术的桎梏，以抽象的语言、构成的思维、综合材料的实验性探索，以及对色彩的独特诠释，开创了陶瓷艺术的新境界。而在这条艺术探索之路上，妻子孙彤辉不仅是生活的伴侣，更是艺术上的知音与同行者，二人相濡以沫的生活与艺术互动，为柯和根的作品注入了更深层的情感维度与文化思考。

形与色的交织 尺寸直径60厘米

柯和根的抽象艺术并非西方现代主义的简单移植，而是根植于东方美学的深层土壤。在他的作品中，我们能看到书法线条的韵律、水墨晕染的意境、以及传统纹样的解构与重组。作品《混沌初开》以极简的线条勾勒出宇宙初生的磅礴气象，泥坯上纵横交错的肌理仿佛远古的甲骨文，诉说着文明的起源。这种抽象不是形式的空洞，而是对东方哲学"大象无形"的深刻诠释。孙彤辉作为艺术评论家，常常为柯和根的作品提供理论支持与学术视角，帮助他将感性的艺术表达与理性的文化思考相结合，使作品既具有视觉冲击力，又蕴含深刻的文化内涵。

虚幻之境 尺寸112厘米X56厘米

在构成艺术方面，柯和根的作品展现出极强的空间意识与形式美感。他善于运用几何形态的对比与调和，在二维与三维之间寻找平衡点。作品《时空交响》系列中，圆形、方形、三角形的组合既具有现代构成的理性之美，又暗合中国传统"天圆地方"的宇宙观。器物的开合、虚实、疏密关系，都经过精心推敲，形成独特的视觉韵律。孙彤辉在生活中的细致与对空间美感的敏锐感知，常常为柯和根带来创作灵感。二人共同的生活空间也充满了艺术气息，从家居布置到日常用品的选择，都体现出对形式美感的追求，这种生活美学潜移默化地影响着柯和根的艺术创作。

交互 尺寸76厘米X38厘米

综合材料的运用是柯和根艺术创新的重要特征。他大胆突破陶瓷的单一材质局限，将金属、木材、纤维等材料融入创作。在《岁月留痕》系列中，斑驳的铜锈与温润的瓷质形成强烈对比，既展现了时间的沧桑，又赋予作品新的质感维度。这种跨媒材的实验不仅拓展了陶瓷艺术的表现语言，更体现了艺术家对材料本质的深刻理解。孙彤辉在艺术理论研究中对材料学的关注，为柯和根提供了丰富的理论参考，使他在材料实验中既能大胆创新，又能保持对材料本质的尊重。

夜夢 尺寸直径60厘米

色彩在柯和根的作品中扮演着至关重要的角色。他摒弃了传统陶瓷的艳丽釉色，转而追求更为含蓄、内敛的色彩表达。作品《青韵》系列以青花为基调，通过浓淡变化营造出深邃的空间感，仿佛将江南烟雨凝固在器物表面。而在《火之舞》系列中，窑变产生的自然肌理与色彩，展现出火与土交融的偶然之美，这种不可控性恰恰体现了东方艺术对"天成"境界的追求。孙彤辉对色彩理论的深入研究，常常为柯和根提供新的视角，帮助他在传统色彩体系中找到现代表达的可能性。

风月之忆 尺寸76厘米X38厘米

柯和根与孙彤辉的生活与艺术互动，不仅体现在创作过程中，更反映在作品的情感表达上。作品《相濡以沫》以双鱼造型为灵感，通过流畅的线条与温润的釉色，展现了夫妻间深厚的情感纽带。这件作品不仅是艺术形式的创新，更是对二人生活关系的艺术化表达。在他们的生活中，艺术与生活早已融为一体，相互滋养，共同成长。

观自在 直径60厘米

柯和根的陶瓷艺术不仅是对传统工艺的传承与创新，更是对东方美学精神的当代诠释。在他的作品中，我们看到了抽象与具象的辩证统一，理性构成与感性表达的完美融合，材料实验与传统工艺的和谐共生，以及色彩语言与东方意境的深度契合。这些作品超越了实用功能的局限，成为承载文化思考与艺术探索的精神容器。而在这背后，孙彤辉的支持与陪伴，为柯和根的艺术创作提供了坚实的情感基础与学术支撑。

光与影 尺寸76厘米X42厘米

在全球化语境下，柯和根的艺术实践为我们提供了一个重要启示：当代艺术创作不必割裂传统与现代、东方与西方的界限，而是可以在多元文化的碰撞中找到独特的表达方式。他的陶瓷艺术，正是这种文化自觉与艺术创新的典范，为当代陶瓷艺术的发展开辟了新的可能。而柯和根与孙彤辉的生活与艺术互动，则为我们展现了艺术家如何在生活与创作之间找到平衡，如何在个人情感与艺术表达之间建立联系，这或许正是艺术创作最动人的一面。
一景德镇陶瓷大学教授赵兰涛

江山胜景

多宝瓶

把酒合欢图

淸雅

远飞图

形与色的构造之1

形与色的构造之2

形与色的构造之3

三将军

洞窟之秋

江山如画系列1-3

敦煌系列1-10

敦煌云起图

江南雨

形与色的构造4

雪山之夜

残雪

清白图

洞窟之夜1

将军动

雪山秋日

雪融系列6

风系列之二

江南风韵

洞窟之夜2

雪融系列9

江南秋日

洞窟幻影

苍穹1-6

洞窟秋夜1

洞窟秋夜2

形与色的构造5

星空系列3

大将军风度

形与色的构造6

夜雪

形与色的构造7

雪山旭阳

形与色的构造8

星空系列4

形与色的构造9

来源：书画艺术之家