摘要：“亚洲之光：当代艺术展”通过绘画、装置等艺术表达的介质，展现生长在亚洲受东方文化滋养的艺术家，如何用他们的文化底蕴、视角探索思想和艺术语言的边界，以及如何在全球化语境与当代语境中发出属于自己的声音和光芒。
亞洲之光：當代藝術展
展览时间：2025年2月19日-25日
展览地点：日本福冈 · 亚洲美术馆
(日本国福岡市博多区下川端町3-1 · 国立）
策展人：安永幸一（亚洲美术馆创始馆长）
后援：福岡市（公益財团法人）福岡市文化藝術振興財团、中国驻福冈总领事馆
参展艺术家
谭平、方力钧、邓箭今、孟禄丁、
王家增、主玛·以赛尔曼、王国建、沈敬东、
布日固德、杜建奇、贾蔼力、柳旭日、
张永胜、张闯、吴棣、崔万田、唐华伟、
卢云、廖军伟、Cherie Lo、欧阳蓉晖、赵赵
宇田川宜人、光行洋子、本田卓
前言
“亚洲之光：当代艺术展”通过绘画、装置等艺术表达的介质，展现生长在亚洲受东方文化滋养的艺术家，如何用他们的文化底蕴、视角探索思想和艺术语言的边界，以及如何在全球化语境与当代语境中发出属于自己的声音和光芒。
同时，“亚洲之光”意味着所选取的各个年龄段的艺术家，在他们的艺术表达与形式语言上均具有代表性，能够在当代艺术的系统结构与发展脉络上贡献思想的光辉，或者能够拓展新的观看方式和新的叙事方式；不仅仅融入全球化语境，还能够将自身的文化传统实现当代语言结构的转换，给未来以启示，为艺术的发展贡献独特的东方智慧，如同璀璨的星辰，照亮世界艺术的夜空。
亚洲美术馆的独特使命是系统收藏和展示亚洲现当代艺术，也是世界唯一一家专注于此领域的美术馆，本次展览对应了亚洲美术馆的主旨，不仅是艺术作品的展示，更是亚洲当代艺术在全球艺术舞台上的一次宣言，也是中日文化交流的纽带与桥梁。
福冈亚洲美术馆外景
LIGHT OF ASIA
CONTEMPORARY ART EXHIBITION
廖军伟
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栉202021 | 轻装置
90×60cm
2020
栉202022 | 轻装置
90×60cm
2020
栉202407 | 轻装置
70×60cm
2024
栉202408 | 轻装置
70×60cm
2024
栉202409 | 轻装置
70×60cm
2024
栉202410 | 轻装置
70×60cm
2024
栉202411 | 轻装置
70×60cm
2024
240661 | 陶泥轻装置
80×43cm
2024
240662 | 陶泥轻装置
80×43cm
2024
240663 | 陶泥轻装置
80×43cm
2024
240664 | 陶泥轻装置
80×43cm
2024
ARTIST STATEMENT
艺术家自述
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在钢筋森林的裂缝里，我始终相信每一粒微尘都在述说永恒。当城市文明将物质压缩为功能符号时，"栉"系列选择俯身贴近大地的褶皱，用多年时间验证一个真理：生命最本真的诗性，正藏在那些被鞋底碾过的碎屑里。
工作室窗外的七棵芒果树每年坠落三千片叶子，晨光中翻飞的尘埃每日重组九万种形态。这些无声的叙述者教会我以凝视代替言说——当水泥地上蜷曲的枯叶在正午阳光里析出琥珀色经络，当暴雨冲刷后的泥浆在玻璃表面凝结成微型山脉，物质存在本身便构成了最完整的叙事。我的工作不过是搭建某种仪式场域，让沙砾、陶土、纤维这些游荡在文明边缘的语素，重新获得发声的权利。
架上绘画中流动的沙迹，是时间具象化的等高线。装修工作室时，与沙土建立了亲密情感，从此与物质生命同生共舞，一发不可收。后来几年里，我像考古学家般探究沙粒的排列密码，那些被颜料温柔浸染的沙砾，仿佛被赋予了灵魂，拥有了昼夜晨昏的变化，构建起一个光与物相互交织、共谋的时间和空间剧场，每一次凝视，都能让人沉浸在无尽的遐想之中。
2022年开启的陶泥装置创作，本质是物质生命的转译工程。将木屑方块、残枝枯核、纸张织物封存在1300度的窑火中，并非简单的物态转化。当茶渍在陶土表面析出类似毛细血管的纹路，当硬壳纸在高温中碳化成星空图谱，这些物质在烈焰中完成了自身的裂变。展厅里悬挂的陶片阵列，实则是用泥沙语法书写的《物质宣言》。
展览现场常有观众俯身细嗅作品，这让我想起北魏匠人制作砂巖佛像时，会在胎土中掺入檀粉。如今我们在混凝土森林里遗失了这种物我交感的能力，"栉"系列试图重建的，正是这种用毛孔阅读世界的原始本能。
在量子物理揭示微观世界玄妙的今天，艺术或许更应该谦卑地回归本质——我们不过是在帮宇宙重新发现它早已写就的巨著。工作室裸水泥墙的凹凸里自然收集了八年的尘埃，正随着地球自转缓缓沉降，这何尝不是件正在进行中的大地艺术？"栉"系列的创作没有完结，因为物质叙事本就是永恒流动的史篇。
——廖军伟
ABOUT ARTISTS
关于艺术家
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廖军伟
独立艺术家
祖籍湖南，现居深圳
1987—1990湖南长沙理工大学美术学院
2014—2015清华大学美术学院高级研究生班
EXHITIONIB HALL INTRODUCTION
ASIA ART MUSEUM
亚洲美术馆·现场
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2025年2月20日，“亚洲之光：当代艺术展”在日本福冈·亚洲美术馆隆重开幕。开幕式上，中日两国文化界、艺术界近百位嘉宾齐聚一堂，共同见证这一重要时刻。策展人安永幸一、中国驻福冈总领事馆副总领事成岩、九州华人华侨文学艺术家联合会会长马星华、艺术总监宇田川宜人、九州产业大学名誉教授光行洋子、九州大学名誉教授丸山孝一、展览的策展人之一当代艺术家唐华伟，以及参展艺术家代表柳旭日、本田卓等出席并致辞，共同见证这一跨越国界的艺术盛会。其中策展人安永幸一致辞时表示：“本次展览不仅是艺术的展示，更是东方智慧在全球化语境中的一次觉醒。”中国驻福冈总领事馆副总领事成岩强调：“艺术是跨越语言与文化的桥梁，展览为中日文化交流注入了新的活力。”
作为展览的策展人之一、艺术家唐华伟在致辞中分享了他的策展理念：“我们希望通过这次展览，展现亚洲艺术家如何以东方文化为根基，探索艺术语言的边界，并在全球化语境中发出独特的声音。”他的绘画语言融合了中国书法的传统与西方油画的技法，通过流动的线条，创造出具有东方精神的视觉图像。
本次展览选取了各个年龄段的艺术家，他们的艺术表达与形式语言均具有代表性，能够在当代艺术的系统结构与发展脉络上贡献思想的光辉，或者能够拓展新的观看方式和新的叙事方式；不仅仅融入全球化语境，还能够将自身的文化传统实现当代语言结构的转换，给未来以启示。
福冈亚洲美术馆自1999年建馆以来，始终致力于推动亚洲艺术的国际对话。本次展览特别邀请亚洲艺术家与研究学者参与，通过艺术交流平台，让观众近距离感受亚洲艺术的魅力。展览将持续至2025年2月25日，为观众提供一个深入了解亚洲当代艺术的珍贵机会。
来源：当代油画