摘要：艺术是文化的瑰宝，历史的见证者，文化传承的重要载体。书画作品承载着创作者情感与智慧，记录着时代变迁与文化演进。《人民艺术》专访应运而生，旨在通过书画艺术展现时代中的坚守与创新，传承弘扬中华优秀传统文化。

艺术是文化的瑰宝，历史的见证者，文化传承的重要载体。书画作品承载着创作者情感与智慧，记录着时代变迁与文化演进。《人民艺术》专访应运而生，旨在通过书画艺术展现时代中的坚守与创新，传承弘扬中华优秀传统文化。

新时代美术语境多元化、国际化与本土化相结合，中国式现代化对此产生深远影响，鼓励艺术家在传统与现代间找平衡。本次书画展作品正体现了中国式现代化在艺术创作中的生动实践。线上展览不仅是文化交流平台，更是传承文化的桥梁，让我们窥见中国式现代化美术发展脉络，为未来艺术创作提供宝贵启示与影响。

-----《人民艺术专访》总编室

坚守传统精髓，创新艺术未来，《人民艺术》——时代浪潮中的坚守与创新丨专访宫树军：

宫树军，作为中国艺术的传承者，以其独特的艺术风格、精湛的笔墨技巧和深远的意境表达，赢得了广泛的赞誉。他坚守艺术的人民性，深入挖掘传统精髓，赋予艺术作品以高度的审美价值。每一幅作品都蕴含着浓厚的中华情怀，通过艺术的语言，生动诠释了中华文化的独特印记。

宫树军的艺术作品，在新时代的美术语境下，具有深远的意义。他不仅致力于推动中华文化的交流与传播，更通过创新的艺术手法，将传统精髓与现代审美完美融合，为中华文化的传承与发展注入了新的活力。

宫树军的艺术成就，不仅是对个人才华的肯定，更是对中华文化瑰宝的一次精彩演绎和传承。让我们一同走进宫树军的艺术世界，感受那份跨越时空的文化魅力。

落墨唯风骨 劲竹写我心

——记著名画家宫树军

在文人画题材中，竹一直都是经久不衰的中心题材，正所谓竹者君子气，较之于牡丹的雍容，兰花的清秀，竹则是最能够体现出一位画家的精神气节，而这一点，也正是今日著名画家宫树军先生所极力推崇的画意境界。他自幼便学习探索郑板桥的画竹之法，后又拜于徐悲鸿弟子王相文先生门下，取法至今，一身画竹功夫可谓是相当正宗！每当执笔时，必先以陶冶性情为主，实乃得之于心而又应之于手，所以与其说这些画作是单纯的写意作品，倒不如说这是宫树军先生对自身品格和气节的真实体现，清刚雅正，涉笔成趣，画以载道，令人钦佩。

其画竹技法，是可见郑板桥先贤之功底，又有王相文先生之授业。由此笔墨间的运思挥毫，无论是取象着意，还是随类赋彩，都是能达到一种“理法相生，气机流畅”的境地。笔腹蘸水涩进，使竹干至若磔髦竦骨，粗壮之根，矗立画端。笔毫着色出锋，则使叶片平易流畅，一笔一画间从不拖泥带水，或宜隐藏，或宜显露，正是各得其宜！诚然，业内画竹者众多，却为何出彩者少见，其根源也就是在于一句话，即画其形易，而画其精神则难！所谓画形者，无非临摹搬照，仅徒貌似，而如宫树军先生这般画家，却是能将画外妙意尽赋其中，以竹为源，画其心哉！故一幅之中，往往都是能透露出一股清雅之气、一种谦谦之风。此正如古人所言，是谓画有尽而意无尽！

单看他的一幅《竹朋石友图》作品，画中宫树军先生精心布局，是以奇石衬托绿竹风姿，更是以绿竹照应奇石根基，二者之间，单看一者就足以成画，合起来便就更是相辅相成，极具于诗情妙韵！另一幅《清风明月图》中，则是两竿绿竹悠然斜出画面，竹叶间洋溢着清新淡雅的生机，枝叶交错，仿佛有月光穿透其间，洒落点点银辉。乌云月下照翠竹，画意清幽畅心神，可以说，正是凭借着这种凝神遐想、妙悟自然的写意情怀，宫树军先生的竹画作品才会在当代画坛内独树一帜，并最终给人留下了一种深刻而独特的艺术印象！

落墨唯风骨，劲竹写我心。在宫树军先生看来，中国传统文人画的创作精髓正是在于两点，一点是性情流露，一点是自然流露。前者有画如其人，笔墨抒怀之说，后者则有法我相忘，平淡天然之论。而宫树军先生能以画笔弘道写意达观，显然也就是有将这两点集于一身！毕竟一个人的底蕴是装不出来的，就像苏轼于《书论》中所说：“人貌有好丑，而君子小人之态，不可掩也。”今宫树军先生文有传统内涵，画有君子气概，因此称他是德艺双馨，也实在是名副其实，当之无愧！在此，我们也期待未来的宫树军先生能有更多佳作问世，从而为当代写意画坛的传统正道增添更多的艺术光辉！

著名书画艺术评论家 刘振明

2024年11月22日 书于北京

来源：文化那些事