摘要：传承与传播是非遗保护的两个翅膀，有了这两个翅膀，非遗才能飞得高、飞得远。在现代媒介社会，传播之于非遗保护的重要性更加凸显。它不仅是记录非遗的手段，更建构起大众有关非遗的“文化想象”，为非遗的保护、转化、利用、发展提供了有效途径。

【专家点评】

传承与传播是非遗保护的两个翅膀，有了这两个翅膀，非遗才能飞得高、飞得远。在现代媒介社会，传播之于非遗保护的重要性更加凸显。它不仅是记录非遗的手段，更建构起大众有关非遗的“文化想象”，为非遗的保护、转化、利用、发展提供了有效途径。

在各类现代传播手段的加持下，非遗成为备受社会各界关注的热点，出现了大量融入非遗元素的影视作品、美术作品、文学作品。与此同时，我们也应该看到，非遗面临的传承困境——一些非遗的传承人队伍老龄化严重，一些非遗技艺后继乏人，甚至还有一些“冷门”的非遗无人问津。

要提升非遗的活力、增强非遗的生命力，必须将非遗的传播力转化成传承力。而要实现从传播力到传承力的有效转化，仅仅依靠影像等手段制造“文化想象”是不够的，要让非遗回归其原本的文化语境和文化社群。

非遗要回归日常生活。文化就是生活本身，非物质文化遗产原本就是被发掘出来的那部分日常生活。文化和旅游部原副部长项兆伦曾撰文指出，“非遗不只是一件件体现文化传统的产品或作品，它更是可见、可参与的生活……要支持非遗回归社区，回归生活，让非遗在千家万户的日常生活中得到体现和传承，成为当下的生活方式。”如何让非遗真正融入大众日常生活，并建立起社会公众在非遗保护中的社会性参与机制，是当前保护好、传承好、利用好非遗的关键问题。

影像是非遗回归大众日常生活最有效的路径之一。影像可以挖掘那些深藏在生活中的非遗元素，从普通人的视角讲述非遗故事。例如家的味道、母亲的针线、匠人的劳作……这些都能唤起大众的情感共鸣，激发他们对非遗的兴趣。此外，影像赋予非遗符号价值，让非遗成为一种文化潮流。如当下一些热门影视剧中的竹编器物、宋代点茶技艺等，营造出独特的中式生活美学，吸引了年轻人的关注，带动了相关文化消费。通过这种方式，非遗不仅能回归日常生活，还能在大众消费中强化文化认同，促进活态传承。

非遗要回归文化主体性。非遗的存在离不开文化主体——群体、团体和个人。从联合国教科文组织的定义来看，非遗的保护必须尊重文化主体性。这意味着要鼓励社区成员参与非遗传播，确保传播内容真实、鲜活、有生命力。

近年来，大量非遗传承人、社区工作者运用现代传播工具记录所在地的非遗。他们与这些非遗有着共同的文化背景和生活体验，能够超越猎奇视角，挖掘非遗在生态保护、社区治理、乡村振兴等方面的社会功能。这种回归文化主体性的传播，不仅能让非遗回归“我们”，还能建立共同的文化身份，书写共同的民族文化记忆。

随着大量非遗传播项目的实践，一套规范化、可持续推广的在地影像实践模式逐渐形成，带动了非遗所在地群众的文化自觉。例如，云南“乡村之眼”、广西“白裤瑶乡村影像小组”等由社区成员主导的乡村影像行动项目，传承人将影像作为记录非遗档案、开展文化教育的有效手段，挖掘出非遗保护的内生性力量。同时，一些地方的非遗作品展映也实现了传播对地方文化的反哺。例如广西民族生态博物馆的“纪录片巡展”，将非遗影片带回村寨放映，唤醒了当地群众对本土文化的认同感，促使他们重拾传统习俗和技艺。这种传播不仅让非遗回归“我们”，还让传播力转化为传承力。

经过20余年的系统性挖掘、整理、保护与传承，我国已形成初具规模的保护传承非遗的文化体系与文化环境。保护传承非遗从政府与专业人士主导的国家工程，逐渐拓展为全民参与的社会行动，一些非遗也逐渐重回大众的日常生活，并获得新的生命活力。当然，要真正实现非遗从传播到传承的有效链接，让传播力转化为传承力，还需克服诸多困难和挑战。未来，我们应继续利用现代传播手段，提升多方主体协同参与非遗保护传承的可能性，激发全民参与非遗保护传承的热情，那样才能让非遗在现代社会重新焕发活力。

来源：光明日报