摘要：表面是遭家族遗弃的柔弱孤女，实则步步为营策划复仇。她衣衫褴褛、赤脚立于雪中的破碎感令人心疼，但下一秒又能用天真笑容掩盖杀机，将“小白花”与“黑莲花”的双面属性无缝切换。

最近，一部“空袭式”开播的古装剧《雁回时》反响热烈。

陈都灵饰演的复仇女主庄寒雁，以“破碎小白花”与“暗黑复仇者”的双面形象惊艳观众。

表面是遭家族遗弃的柔弱孤女，实则步步为营策划复仇。她衣衫褴褛、赤脚立于雪中的破碎感令人心疼，但下一秒又能用天真笑容掩盖杀机，将“小白花”与“黑莲花”的双面属性无缝切换。

陈都灵已经不是第一次演带有“恶女”性质的角色了。

她在《长月烬明》中饰演的天欢，一袭白衣如神女降世，却轻描淡写说出“杀无赦”，清冷外表与蛇蝎心肠的对比堪称“美强惨”天花板。

甜妹的外形往往自带“欺骗性”——圆润的杏眼、无辜的眼神、柔和的轮廓，天然让人卸下心防。

然而，当这样的面孔说出阴狠台词或展露算计神色时，强烈的反差感便成为角色出圈的关键。

赵丽颖早在《宫锁沉香》中便解锁了“甜妹恶女”的潜力。她饰演的琉璃，顶着少女般的圆脸和梨涡，却能用最无辜的表情算计姐妹、攀附权贵，甚至在与陈晓饰演的十三阿哥谈判时，天真笑容下句句暗藏利益交换，让观众直呼“又爱又恨”。

甜妹演员选择“恶女”角色，往往能实现戏路突破与观众缘的双赢。

一方面，她们的外形优势让角色更具记忆点；另一方面，复杂反派需要细腻的演技支撑，这成为演员证明实力的机会。

张雅钦在《国色芳华》中饰演的李幼贞，虽是心机深重的恶女，但其唐代造型雍容华贵，眉眼间既有古典美人的温婉，又有权谋者的凌厉。为了贴合角色，她提前学习唐代礼仪与马术，将野心融入每一个转身和眼神，让观众“恨中带怜”。

毛晓彤在《锦绣未央》中的李常茹，则通过“眼神杀”完成黑化蜕变。前期她以黑瞳仁占比极高的圆眼展现纯真，后期仅需一个垂眸冷笑，便将隐忍多年的怨毒释放，无需烟熏妆加持也能让人脊背发凉。

观众对“甜妹恶女”的偏爱，本质是审美需求与情感投射的交织。

一方面，甜妹的古装扮相往往惊艳，陈瑶在《无心法师》中塑造的岳绮罗，顶着齐刘海、穿花袄的邻家少女造型，却以一句“张显宗，我牙疼”将病娇与狠辣演绎到极致。观众既为她的杀戮胆寒，又因她对爱的偏执生出怜悯，甚至催生出“三观跟着五官走”的现象。

另一方面，这类角色常带有悲剧色彩，引发共情。代露娃在《白月梵星》中的茯苓，是背负血仇的妖女，病娇中透出破碎美感。茯苓与重昭的“虐恋”贯穿权谋线，以情感复杂度消解反派扁平化。这种“美强惨”与“疯批感”的结合，让观众在道德审判与审美沉迷间反复横跳。

总结来说，甜妹演员正以“恶女”角色撕开古装剧的新叙事维度。她们用甜美外表包裹暗黑内核，以演技突破打破颜值偏见，最终让“恶女”成为照见时代困局与女性觉醒的镜子。

来源：影视大哼唧