摘要：说到巅峰美剧《风骚律师》，院长在公众号「来看美剧」里头早就写过一篇3000字的影评了。《风骚律师》，可以说是许多人心目中的绝对NO.1。

说到巅峰美剧《风骚律师》，院长在公众号「来看美剧」里头早就写过一篇3000字的影评了。《风骚律师》，可以说是许多人心目中的绝对NO.1。

感觉意犹未尽，今天再写一篇贴到这个账号上...

喜欢看剧的朋友们可以赶紧瞧一瞧，感谢大家~

《风骚律师》这部衍生剧，真是难得的几部能和它的母剧相匹敌的作品之一。

说实话，对很多观众来说，这部剧甚至更胜于它的母剧。

在如今这个追求大场面和视觉冲击的时代，它的镜头语言处理得相当细腻、讲究，又不显得浮夸。

在“花多少钱做多少事”的行业模式下，照理说一份7分的剧本就能取得不错的收视率。

不过对于本剧的编剧文斯·吉里根来说，他宁愿让剧停播一年，也要确保剧本能符合他心目中的标准。

所以说，作为一部完全原创的剧集，无论是《毒师》还是《律师》，就算是最挑剔的观众，也很难在剧本上找出什么逻辑上的纰漏。

真正的好剧就像那些大佬，它们可不会急着去迎合你，反而一开始就让你接受挑战。

这是一部能筛选观众的剧，更是一部你越看越能发现惊喜的剧。

正如两个编剧所说的：“我们的观众一定会明白我们想表达的东西。他们肯定会懂。如果错过了，不用担心，等下次再看时，自然就会领悟了。”

如果要用一句话来概括这部剧，那就是讲述了索尔·古德曼与毒师“老白”相遇之前的经历。

这部剧足足用六季63集的时间，揭示了一个拥有良好地位和收入的律师，究竟为何会与毒贩牵扯到一起，最终落得个逃亡和入狱的结局。

说得对，这样的描述真的有点儿太简单了，没什么深度，显得有点儿粗糙。

越到后面，你会愈发意识到，吸引你并非只是索尔·古德曼这个角色，而是围绕着他，彼此交织的每一个角色。

这些角色可不能简单地用好坏来评判，即使是那个阴险狡诈的拉罗，你也能在他的恶行中发现人性的一丝善良。

他对待别人真是毫不留情，既果敢又聪明，就凭他一个人就敢和纳乔、老麦、炸鸡叔对抗，甚至把炸鸡叔逼到差点被爆头的境地。

可是在家人面前，他却是个温柔又耐心的人，几乎一辈子都在践行“家人就是最重要的”这句话。

在最终季，他直扑炸鸡叔的老窝，展现出的智慧、直觉和身体素质简直完爆炸鸡叔。

所以，最后两人在黑暗中展开了激烈的交锋。

灯光一亮，炸鸡叔开枪后那种难掩的慌乱，跟拉罗躺在血泊中却面带微笑的对比，真的是个极具戏剧感的完美收尾。

初次看到这里，你可能会觉得拉罗真的是运气差。他本不该在制服了炸鸡叔之后就放松警惕，开始得意忘形。

不过，再细看这一段，你会觉得拉罗的死其实是不可避免的。这种必然性可不仅仅是因为炸鸡叔有《毒师》的命运加持。

炸鸡叔之所以能一步一步走到今天的地位，完全是靠自己的实力，而不是依靠运气。

就算到了最后时刻的对决，他能活下来全凭严谨的准备和对每一个细节的深思熟虑。

他能在《毒师》中取得那样的成就，得益于他对自己野心的坚定忠诚。他从不随意行事，而是始终保持冷静和耐心，一步一个脚印地前进。

再看看拉罗，从细节上看，他虽然勇猛有计谋，但似乎缺少了那种对最后一秒的严谨把控。

当他把洗衣厂的人都支开、翻过大门时，观众会发现，要不是看监控的人差点没能及时回来，他很可能就在这里被逮住了。

可我们作为观众也知道，拉罗必须趁这个机会大展身手！

他凭借一己之力对抗炸鸡叔的众多手下，究竟要怎样才能在错过这次机会后，确保能有下一次呢？

这正是《律师》的魅力所在。

主创团队真的是深谙怎样把角色推到极限。对于观众来说，拉罗面临着不少选择，究竟是耐心等着下一局的机会，还是拼命搏斗这局，赌上自己的性命？

对拉罗来说，他的选择其实不多，只有一种行动方式可行。

在特定时刻的特定环境中，特定的人遇到某件事，依靠他们角色的性格和经历，实际上只有一条路可走，或者说，选择那条路才是真正的自我。

就拿纳乔来说吧。

在整个六季中，纳乔所做的一切基本上都是为了保护他的家人，或者说，他的父亲就像一个拉着他，阻止他陷入绝境的重要支柱。

他始终坚持着这个信念，直到最后，他以一种既勇敢又痛苦、非常真实的方法将其实现。

自从第五季那场精心布局的杀人事件后，他的每一步都仿佛在接受审判一般。

他心里明白，自己做了这种事后，最终的结局很可能就是死。

对他来说，真正让他在意的不是自己会不会死，而是为了什么而死。

因此，他能够放弃权力和金钱，去做他认定的对的事情；最终，他毫无保留地陈述拯救自己父亲的证词，并不带丝毫悔恨地牺牲了自己。

除了角色塑造之外，这部剧的镜头运用、灯光设计和音乐配合也相当值得探讨。

每一个镜头都绝对重要，错过一集都不行，少看一分钟简直是观众的损失。

就拿最后一季的第八集开头来说吧。

伴着海浪的轰鸣声，镜头从湿润的沙滩慢慢向前推进，给人一种压迫感。

海浪翻滚着泡沫，一只皮鞋无助地被冲了上来，反复被海水淹没、翻腾、折磨。

镜头缓缓向后移，紧贴着沙滩，耳边响起细腻的钢琴声。接着，一辆墨绿色的捷豹车孤零零地停在那里，车门敞开，车主却不知去向。

这时，海浪的声音不再那么强烈，伴着海鸟的啼叫，轻快而自由的钢琴曲子清晰地飘入耳中，音乐仍旧没有受到现实悲剧气氛的任何干扰。

当画面渐渐变黑时，你会瞧见那只海鸟展翅飞向天空，宽大的翅膀轻松地扇动着，向远方翱翔，仿佛它是借着咸咸的海风，带走了那沉重的死亡负担。

这段不到两分钟的开场，镜头没直接透露谁会死去，不过作为观众的你，通过那些细节可谓了然于心，心里已经默默清楚，答案就是霍华德。

要是你听过这首钢琴曲，就会知道演奏者是Leslie Howard，也就是霍华德。而且，这首曲子也不过两分钟。

要不你还记得那辆深绿色的车吗？

在之前的剧集中，特别是最终季的第四集，这辆车成了吉米设局搞霍华德的关键道具，从各个角度都给你展示得淋漓尽致。

当然，这部《律师》的剧情还有更多玄机。在追剧的时候，别忘了，它从来不会把所有想表达的内容都一股脑儿地呈现给你。

除了那些明显的，或者说你得看个两遍才能发现的内容，它就不会轻易展示那些能引发联想的东西。

霍华德的死亡经历了两次，一次是他的肉体消亡，另一次则是他在社会上的消亡。

就像那开头的两只皮鞋，一只是被人随便放在沙滩上，它那么静止，就好像在大家心里，他永远都是以自杀和嗑药者的身份离开的。

而另一只则沉入了那片自由而不可捉摸的深海，没人会找到那只鞋，就像没人能找到他的尸体一样。

再说了，要是你仔细琢磨一下角色的台词，就会发现，面对同样的事情或者问题，每个角色的说辞都很吻合他们的性格。

像在处理拉罗和霍华德的尸体那会儿，老麦克看着手下把拉罗的尸体随便扔，就跟扔垃圾一样，他一点反应都没有。

不过，当他看到手下处理霍华德的尸体时，老麦克却会多叮嘱一句：“小心点。”

这一幕中，就凭这一个字，角色变得生动了许多，你可以感受到他那硬汉外表下的脆弱。

再比如，麦克在处理霍华德尸体时，给吉米和金发出警告并嘱咐的那一幕。

针对同样的问题，吉米的回答是：“懂了。”

金微微垂着头，脸上的神情显得僵硬，眼神却透着坚定，喉咙里像是有酸液一样回了一句：“什么都没发生。”

这些细节不仅为后面的分手戏埋下伏笔，还提醒了观众一个重要点，那就是金的性格特点——她的正直。

她和吉米可不一样，吉米的道德标准可是相当宽松的。他从吉米·麦吉尔变成索尔·古德曼，根本没背负太多自我的道德负担。

可是金就不一样了，她理解吉米那种不择手段，讲究结果的价值观，但她更在意的是那些明显的不公平、不正义的现象，她想要去改变这一切。

不知不觉中，理想的口号竟成了她堕落的遮掩，自从和吉米在一起，她的底线也在不断被打破。

所以，在最终季一开头，她早早就知道拉罗还活着，但这消息她选择不告诉吉米，而是一直隐瞒着。

直到霍德华的去世让她彻底清醒，在那些极端的手段和叛逆的做法中，她才意识到自己已经不知不觉间变成了一个恶魔。

院长写了这么多，实际上也只是轻轻碰到了这部剧精彩魅力的冰山一角。

《风骚律师》的卓越之处，不仅在于它为《绝命毒师》的宇宙增添了新元素，更因为它本身就是一部独立、完整、严密到几乎没有瑕疵的佳作。

它的节奏可不迎合观众，却能让你在每一帧画面和每一次对话中细细品味。

角色的刻画深入灵魂，眼神与台词都能承载整个人生的起伏；

它的镜头运用和叙事手法，真是把“用影像讲故事”的技术推向了巅峰。

不少人起初是冲着《毒师》去看《风骚律师》的，可越看越觉得，这部剧早就不只是个前传了，简直成了一部独具一格的传奇。

这剧可不是那种一路紧张刺激的爽片，也不是血气方刚的复仇剧。

这部剧真的是老实讲述“人是咋一步一步变成现在这个模样”的故事。

要是你能静下心来把它看完，你就会发现，深深打动你的不是某一场大戏，而是那些角色一点点失控、陷入深渊、再也无法回头的小细节。

正是因为这样，它才能成为少数在结束时获得豆瓣9.7高分的神作。

它真心值得你从头到尾看一遍，值得你多次重温，甚至值得在看完后静静地坐一会儿。

这不是简单地调整情绪，而是为了慢慢把那些情节、人物、细节，一点一滴地重新放回心里...

来源：柿子影剧场