青春版《牡丹亭》精华本带您游园惊梦,共赏良辰美景
不到园林,怎知春色如许?不看《牡丹亭》,怎知昆曲之美?青春版《牡丹亭》精华本将于4月29日19:30在中国昆曲剧院(苏州市姑苏区校场桥路9号)精彩上演,作为“登临计划”——首届中国戏剧经典保留剧目展演季的第二个展演剧目,该剧首演即引起轰动,从2004年至今,已
不到园林,怎知春色如许?不看《牡丹亭》,怎知昆曲之美?青春版《牡丹亭》精华本将于4月29日19:30在中国昆曲剧院(苏州市姑苏区校场桥路9号)精彩上演,作为“登临计划”——首届中国戏剧经典保留剧目展演季的第二个展演剧目,该剧首演即引起轰动,从2004年至今,已
宝玉听了《醉打山门》之后,大有启发,到最后他说,我也是“赤条条来去无牵挂”。黛玉听了《牡丹亭》的“则为你如花美眷,似水流年”,听得黛玉惊心动魄。我们都知道《牡丹亭》的故事,杜丽娘为情而死,为情而生,到了那个地步,情简直是一种形而上的、隐喻式的力量,所以它比西厢
中国文艺的底色是文学。比如书法、绘画等领域,没有文学加持,就没有灵魂。戏曲也一样,有文学支撑,才能拥有不朽的魅力。而在中国的戏曲种类中,与文学结合最紧密的就是昆曲。
她们用翩跹舞姿诠释着生命的热烈,却也用服饰搭配暴露着审美的困局。62岁的陈阿姨坦言:“上个月穿豹纹裙去接孙子,孩子躲着同学不肯认我。”
《牡丹亭》是明代剧作家汤显祖的代表作,被誉为中国浪漫主义文学的巅峰之作。《牡丹亭》的核心主题——"情至"(至情),即爱情可以超越生死、突破礼教束缚。汤显祖通过这些唯美而深刻的词句,描绘了杜丽娘与柳梦梅的生死之恋,成为中国古典文学中最动人的爱情篇章之一。
《牡丹亭》是明代剧作家汤显祖的代表作,被誉为中国浪漫主义文学的巅峰之作。《牡丹亭》的核心主题——"情至"(至情),即爱情可以超越生死、突破礼教束缚。汤显祖通过这些唯美而深刻的词句,描绘了杜丽娘与柳梦梅的生死之恋,成为中国古典文学中最动人的爱情篇章之一。
是有苦难言的被迫之举,还是看中了娱乐圈的纸醉金迷,辜负恩师期待的她下场究竟如何?
现在男人很难娶到正妻,正妻会带着嫁妆和钱财到夫家,有能力有孝心有内在修为,全心辅佐丈夫并照顾好夫家人,相夫教子,同甘共苦;大多数男人娶的都是妾,妾虽然没有正妻那般的能力和修为,但是也是心甘情愿嫁过去的,也愿意给夫家生儿育女的,但是只能同甘不能共苦;娶得最差的就
当越王勾践的复国大军踏破姑苏城时,西施在馆娃宫的妆镜前梳完了最后一缕青丝。这抹胭脂色穿越三千年时空,仍在反复验证着那个铁律:再坚硬的铠甲,也抵不过绕指柔。
江南的夏日,晨光来得特别早。晨光把那片白墙黛瓦照亮时,运河一带,便从古代醒来了。稍嫌硌脚的青石板街道诉说着慢,岸边高大榆树垂下青色榆钱串。榆树下,运河之水,轻微拂荡,水声咕嘟,咕嘟,咕嘟,似一个渴极了的人在盛夏里尽情吞咽。
20年前,一部昆曲,竟然使大学生熬夜排队去争抢门票,就连过道都被人群塞满;20年后,依然是这部戏,仍旧是“一票难求”的局面甚至火爆至海外,老外竟然为其持续鼓掌20分钟。它究竟凭借什么能够让600岁的昆曲“返老还童”,成为年轻人追捧的顶级流量呢?今日我们来聊聊青
镁光灯骤然亮起时,银发如瀑的叶童踩着鼓点转身,61岁的腰肢扭转出专业舞者般的弧度。这位带着《新白娘子传奇》时代滤镜的国民级演员,在《浪姐6》首场公演舞台用爵士舞步踩碎了所有关于年龄的想象。当大屏幕定格她定格ENDINGPOSE的瞬间,弹幕池飘过密密麻麻的“许仙
“不到园林,怎知春色如许?”苏州外国语学校的校园里,传来六年级万瑾仪婉转悠扬的昆曲唱腔,她正倾情演绎《牡丹亭》经典片段。身为“新时代苏州好少年”与“阳光少年”,万瑾仪将昆曲融入生命,用数百个周末的坚持,书写新时代文化传承的青春篇章。近日,2025年第29届“中
她像只骄傲的波斯猫,永远昂着下巴行走在世俗标准之外。当安迪在职场规则中如履薄冰,樊胜美在物质漩涡中苦苦挣扎时,曲筱绡却在古董店和创业公司间自在游走。
2004年春天,作家白先勇在苏州昆剧院排演厅里,看着年轻演员们的水袖翻飞,突然红了眼眶——这位《牡丹亭》原著汤显祖的"异代知己",正在编织一个让传统文化重生的梦。